【摘 要】学前教学对于孩子的健康成长意义深远。目前，学前教育人才紧缺，中职学校要贴近社会需求，培养社会紧缺人才。音乐教学是学前教学专业不可或缺的一部分。其直接决定了学生的专业素养和学生的实践能力。目前，中职学校学前教育专业音乐教学不同，缺乏特色，学生学习内容和实际工作需求大相径庭。本文主要探讨中职学前教育专业音乐教学中存在的问题以及改进措施。
【关键词】学前教育；音乐教学；中职学校；教学
一、引言
随着我国不断发展以及教育事业的蒸蒸日上，社会对中职学前教育专业的要求不断提高，尤其对音乐学的教育更视为重中之重。但是中职学前教育专业音乐教学的现状不容乐观，教育模式陈旧，教学方法单一等问题严重影响了教师的师资队伍建设。中职学校如何才能培养出即有高水平的业务素质又有先进的教学理念的教育工作者呢？这成了摆在中职教育工作者面前的一个重要问题。
二、中职学前教育专业音乐教学现状
1.音乐教学模式单一及教材体系陈旧
音乐教学学生不仅要掌握声乐技能方面的知识，而且要具备设计组织音乐课的综合教学能力。当前，中职学前教育专业声乐技能课和音乐教学法脱节，教学多为技术传授，上课内容多为专业的民族，美声歌曲。教学方式为教师讲授、学生模仿、技能训练，缺乏学生对老师声乐教学模拟训练，学生学会了怎么唱，却不知道怎么教。这种单一的声乐教学模式不适应学校对一线教师的要求。
2.采取以“教师为中心”的教学方式
目前的中职学校学前教育专业的音乐教学仍然普遍采用以“教师为中心”的教学方式。例如在一次声乐公开课上，教师教授的是《渔光曲》，在学习歌曲旋律时，教师示范后就带领学生一遍又一遍地演唱曲谱，但是由于这首歌采用的是三段体的曲式结构，每一段旋律相似但又有所不同，学生在练唱过程中容易出现错误，纠正多次还是唱错。这时候教师就很恼火，学生的学习热情也消退。为了完成教学任务，最后老师不得不将就重新带领大家又唱了几遍，匆忙结束了课程，教学效果显而易见是很不理想的。如果老师在教曲谱之前让学生先自主研究一下这三段在旋律与节奏上的区别与特点，让学生对歌曲先有所了解，之后演唱时再给予一定的指导和纠正，这样学习效率必然大大提高。
3.教学过程中忽略了相关学科之间的内在联系
中职学校的音乐教学基本可分为乐理课、声乐课、钢琴课等，它们之间密切相连。如乐理知识是其他课程顺利开展的基础，而声乐课和键盘课又是人们将乐理知识变为实践的过程，音乐教学的各学科之间可以互相促进、共同进步。但在很多学前教育专业的音乐教学中，将音乐个学科教学人为分开独立进行，钢琴老师就教学生弹奏一些练习曲和乐曲，主要强调弹奏技巧的训练；声乐老师主要教学生们练习声乐曲目，主要强调发声的状态和位置。很多教师在忽略了相关学科之间的内在联系，使音乐教学变成了单纯的技能训练
4.学生音乐基础薄弱导致音乐教学质量不高
中职学校的生源质量较差，大部分是中考落榜者，学习意识和能力都较差，接受文化知识的能力有限，有些更是没有一点音乐基础，而音乐恰巧需要的是长时间的积累与兴趣的使然。他们学习学前教育文化课程尚且能力有限，对于完全没有接触过的专业音乐的学习，中职两年的学习时间或者远远不够。再加上学习过程中受挫往往会产生厌学情绪，这样中职学校课程的开展的效果往往很难达到。
三、音乐教学在中职学前教育专业中的重要性
随着我国教育制度的完善，学前教育逐渐被重视，其成为孩子健康成长的重要组成部分。学前教育绝不是简单地陪着孩子，而是要潜移默化的培养学生良好的习惯和善于想象思考的能力。音乐在学前教育中之所以重要，主要是因为：第一，音乐能够让孩子们更好的融入集体，激发孩子的学习兴趣，增进孩子之间的交流。第二，音乐能够开发智力和增加孩子的表现力，现代社会精神文明越来越发达音乐成为人们生活中更为重要的调味剂，更成为社会的主流文化，也是学生才艺的一部分，适当的音乐学习让学生找到成就感，有肋于其在其它方面的发展。第三，音乐对老师自身的气质提升意义重大。学前教育不仅要从理论上教会学生如何正确引导学生相互交流，还要培养学生应该有的文化和音乐素养。
通过音乐教学法运用，将所学习的声乐技能知识通过音乐教学法的设计应用到教学中，实现组织音乐活动，编制具体声乐活动教案，并对学生声乐教学方法进行研究，从而成为可持续发展的创新性的教师，可见音乐教学是中职学前教育专业学生从事声乐教学活动的基础，在中职学前教育专业声乐技能课学习中处于不可或缺的重要地位。
四、中职学前教育专业音乐教学对策
1.做积极的引导者
在音乐教学过程中，可进行音乐欣赏活动，加强对乐音的感受，曲艺的理解，乐境的体验，以乐激情，动情生悟，才能达到增强教学效果的目的。教师还可利用音乐艺术的魅力吸引、感染学生，使其自觉自愿、积极主动并富有创造性地在无拘无束、轻松愉快的氛围中参与艺术活动。并且定期开展歌唱比赛、舞蹈比赛、器乐演奏活动等。充分发扬民主，构建了一种和谐共创的教学环境，师生愉快的教学，从而激发孩子对音乐的兴趣。只有处于一种向往与渴求状态时，学生才会感到进入“自我实现”的自由境界，心灵上获得了极大的享受和愉悦。
2.做热情的欣赏者
在音乐教学过程中，师生之间会对同一审美对象或共同参与的艺术活动，获得相同或相似的情感体验，并互相给予对方尊重和欣赏。由于来自家庭、社会或者心理等诸多因素影响，同一段音乐对不同的学生来说，会引发出不同的心理反应，因此，只要学生在欣赏后产生的心理反映是健康的，积极向上的，教师就应给予肯定和指导，鼓励学生大胆想象与联想，激活他们的发散性思维。不轻蔑、挑剔与讥笑学生。只有在这样的融洽、平等、民主的课堂气氛，学生的学习活动才会特别有成效，达到最佳的教学效果。
3.利用丰富多彩的教学内容，开阔视野，激发兴趣
音乐知识讲解起来比较枯燥，所以学生的兴趣如果得不到很好得激发，那么一节气氛沉闷、效果不佳的课就会产生。在教学过程中，可借助多媒体教学其图、文、声、情并茂的情景，直观地展示教材中的主要内容，通过flash动画或PPT做成幻灯进行讲解，并配以适当的音乐、画面，让学生从视觉、听觉、感观上都有所触动，帮助学生得以理解。也可利用电脑软件让他们创作音乐并将他们写出的音乐利用电脑进行播放时，使他们的热情空前高涨，兴趣产生了枯燥的基础知识也就在不知不觉中被掌握了。所以在教学的内容和选材上一定要合理安排。不断给予学生留有想象空间，让学生进行对比赏析，提高学习的积极性和参与意识，提高他们的听觉、表演、审美、创新、自信等综合素质能力。还可经常通过报刊、杂志、参考书、网络资源来查找资料，
五、总结
综上所述，虽然影响中职学前教育专业音乐教学的因素是多方面的，但无论是生源自身的问题还是学校与社会的问题，这些因素对音乐教学的不利影响是不可能马上得到改善和解决的，也不是音乐教师所能控制的。要改变现在的音乐教学现状，作为中职学前教育专业的音乐教师，我们能做到的只有改变自己，改进教育教学方式，通过有效地教学策略，减少其它不利因素的影响，最大限度的提升教学效果，为学生能全面发展成为一名合格的音乐教育工作者而服务。
参考文献：
[1]陈艳萍.音乐课期待心与心的互动[J].中小学音乐教育，2008年第9期.
[2]史桂媛.教改后我的音乐教学[J].中小学音乐教育，2008年第12期
[2]徐春艳.学前儿童音乐教育[M].上海：复旦大学出版社，2012.
[4]孟佳.中职学习教育专业音乐教学改革初探[DB/OL].百度文库，2012.
