[摘要]王巽之先生于1957年移植了《弦索十三套》中的《将军令》，使之成为一首著名的浙江筝派名曲，乐曲中采用的演奏法丰富了古筝的音乐表现力，对现代古筝艺术发展具有极大的影响。
[关键词]《将军令》；“双手抓筝”；“长摇”；“快四点”；“点指”；“扫弦”；改良型古筝
一、“双手抓筝”
虽然敦煌壁画中有双手弹筝的画面，在1814年编写的《弦索十三套》中也记录了“双手抓筝”技巧，但传统流派古筝的演奏较少见这种技法，左右手分工明确，右手弹奏旋律，左手通过按、颤、揉、滑对旋律润饰。王巽之先生在他移植的《将军令》中广泛采用这种技巧，之后的现代筝曲中“双手抓筝”已是相当常见了，左手同时担任演奏旋律和旋律润饰的任务，即不失古筝独特的音韵，又丰富了筝曲的织体结构。
二、“长摇”与“快四点”
乐曲开始，大段的摇指配合左手急促的“四点”，描绘了号角声声，列兵迎战的场面。
在这段乐曲中，可以看到浙江筝的两个特点：
（一）“长摇”（两拍以上的摇指）
弹拨乐的长音保持需靠快速拨弦达到，在古筝中体现为“摇指”。传统流派的“托劈摇”、“八度摇”等，难保持较长的时值，力度变化幅度小，而浙江筝的“长摇”采用“大指扎桩摇指”，有近似于弦乐的连音效果，适合大段乐曲的“摇指”。浙江筝的“长摇”对现代派筝曲的影响是相当大的，是现代筝曲中最常见的演奏技法，并由次派生了“扫摇”、“扣摇”、“多指摇”，使古筝兼并了弹拨乐与弦乐之美。
（二）“快四点”（快速勾托抹的组合）。在其他流派筝曲中也有此技法，但多只见于“催奏”段，不像浙江筝运用得这么突出。这种演奏法与杭州的说唱音乐“杭州滩簧”有着渊源关系，在“杭州滩簧”中，古筝作为伴奏乐器在其中加花，从而形成了浙江筝的“快四点”。“快四点”节奏密集，产
生活
泼、跳跃、紧张的效果，现代筝乐对速度、力度和高超的演奏技巧的追求，使“快四点”广泛运用，并结合了钢琴的指法，形成了对演奏者基本功要求很高的“快速指序”。三、“点指”
“点指”即：左右手食指快速交替抹弦，有时也加上右手中指的勾弦，是浙江筝派的演奏法。《将军令》中采用了整个乐段的“点指”。双手交替抹弦使速度相当快，演奏时要求双手力度、速度的均匀，密集的“点”组合成“线”，这也是古筝除“摇指”外的另一种长音保持法，“长摇”产生弦乐的“连绵”的效果，而“点指”却体现弹拨乐特有的“颗粒性”音效。这种急促的节奏是现代筝曲创作中常用的变奏手法，有时加上右手中指的扫弦，用于表现气氛热烈、气势宏大的乐段。
四、借鉴琵琶演奏法
《将军令》在移植上还借鉴了琵琶演奏技法，在筝曲和琵琶曲中常见八度旋律音程的跳进，不同的是筝曲常是低音往高音上行跳进，琵琶曲常由高音往低音下行跳进，而在此乐段中，我们看到的是琵琶常见的演奏法，且在弹奏中左手对低音的颤音强调，更加突出这一琵琶演奏特点，使音效更为厚重，表现了将军的沉着稳重。现代筝曲中多变的旋法使八度下行跳进不再是琵琶专用的演奏技法。
乐曲中还模仿了琵琶“扫弦”的音效， 左手的和弦伴奏强调了节奏重音，产生了类似琵琶的“扫弦”效果，刚气十足，体现了将军有勇有谋、英勇果断的威武形象。扫弦模仿还出现在以下乐段。
建国后，古筝艺术的发展是民族器乐中最为迅速的，出现了大量的创作曲，极大程度地开拓了古筝的表现力，既可委婉动人，又可气势磅礴。“扫弦”是极佳的渲染宏伟气势的技法，在筝曲高潮乐段的
写作
上经常采用。五、古筝的改良
《将军令》是浙江筝曲，但音域和音效的要求却不是用传统的浙江古筝弹奏能达到的，传统的浙江古筝只有
十
五、六弦，长1.1米，钢丝弦。王巽之先生在创作过程中感觉到由于传统筝音域和音色的限制，很难充分表达音乐意境，于是他与上海音乐学院、上海民族乐器厂的
老师
一起研制新型古筝，在他们的努力下，S型、21弦、1.65米长的改良筝诞生了，这种筝型增加了弦数，加大了音箱，使音域广、音量大，之后又改良了筝弦，在钢丝弦上裹上尼龙丝，使之具有完美的音效：高音清脆、中音柔和、低音浑厚，至今这种筝型仍是音乐学院考试
、古筝比赛的的指定筝。筝曲《将军令》的奏响，无疑是开创了现代古筝演奏法的先河，我们感谢王巽之先生对古筝发展作出的贡献，不断的探索创新，使古筝艺术日趋完美，也是当代古筝艺术工作者的任务。
参考文献
[1]《古筝的主要流派与风格特征》，曹乐，东南
大学
学报(哲学社会科学版)，2002年七月第四卷第四期。[2]李婉芬、邱大成、李萌、林玲、王中山主编，《古筝曲集》，[北京]:北京文艺出版社，1999年版，P2
[3]周芸，《中高音乐欣赏——古筝音乐》，湖南文艺出版社，2001年版
