在声乐实践中，人们越来越重视它是歌唱技巧，慢慢忽视了唱歌时的心理在演唱中所占的重要位置。部分学生在有老师指导的情况下就会演唱的很好，可是离开老师的时候，就唱不出完美的歌曲，即便如此，有很多学生，经过一段时间学习，基本掌握声音的方法，但每次测试时或演出，演唱会大大减少。究其根源，发现心理素质是非常重要的。这些现象不仅发生在开始舞台上的表演者，甚至一些职业演员在发生重大失误时，往往会出现突然失声或者音声颤抖等情况，这些突发状况都是心理素质在作怪，其中有一方面是唱歌的消极的心理素质。心理素质的课程与实践在现在的高校课程中正在慢慢建设，这是因为演唱心理素质在声乐艺术研究中非常重要的地位。
一、演唱心理的重要性
唱歌时的动作行为是身体在歌唱时的自然反应，也是心理素质的体验之一。在演唱中的紧张或者放松，也是歌唱艺术情绪的集中体现。心理学是人类心理活动的一定时期一般特性。心理活动的表现与心理过程有着一定关系，也与歌唱者自身的主管心理有关。世界著名的卡鲁索说：一些伟大的艺术家会有阶段性的张力。紧张是一种正常且自然的心理状态，即使是一样的发声位置与器官，但是不同的处理方法与发音，也是可以避免许多弊端的，尤其是心理情感异常与歌曲本身的，意境就会阻碍歌唱者情感的投入。歌唱心理是歌唱实践中歌唱者的内心活动是人类心理活动的高级形式。唱歌者在歌唱中的心理活动是演唱中最高级的一种情感状态，它从乐曲开始到结束都由歌唱者的心理所支配。
二、演唱不良心理的产生
不良心理包含很多种，演唱不良心理最明显的表现就是紧张心理。紧张心理的产生有很多原因，笔者将进行简要说明。
(一)技巧不足，准备不足。表演往往是随意的，没有正式一个受过训练的演唱者在舞台上是有无穷的表现欲望的，可是这样就难免会走音或者紧张的发不出声音，这类演唱者和经过严谨歌唱训练的演唱者是不同的。从声乐大厅的角度看，有面部表情足够可以缓解自己的紧张感。但演唱者选择自己不熟悉或者无法驾驭的歌曲时，心理压力就会增加很多，导致感情无法投入，更是容易受到观众等外在因素的干扰。解决这个问题，首先要选择自己熟悉的旋律歌曲;其次，演唱者应该背诵歌词才能从记忆中背诵流利，在某种程度上，你可以脱口而出没有思考可以胜任，少难度，效果好的歌曲这场音乐会。
(二)缺乏实践演唱机会。有些歌手有具有良好的基本功与音乐素养，但是在演唱中缺乏实践经验和舞台经验，导致自身的表演过于僵硬。任何从来没有过的做法会有一种自然的本能，奇怪感觉，从而容易紧张，并已熟悉自己活动可以很容易地处理和完成。舞台演唱会像这样。因此，歌手应积极参加各种演出和游戏，无论大小的场景，只要有机会唱歌，必须积累努力，认真对待。声乐是一种知识和实践结合学科，通过艺术知识掌握歌手的能力技术实践有待验证和改进，因此，在实践过程中，一定要敢唱、敢想、敢突破，在不断的实践过程中锻炼自身的舞台经验以及临场应变能力。
(三)个人心理方面的原因。表演的质量与我的心理息息相关系，如果歌手如此专注于自己的名气会紧张。观众的表现，观众会刺激歌手，就像在观众在场的专家或同行，会感受到歌手的压力，然后补充精神紧张的人;精神刺激的歌手有一种恐惧感，考虑太多的问题，总是担心唱坏，没有脸对于父母，同学和朋友。为了避免歌唱中不必要的紧张，必须纠正歌唱动机，保持演唱的正确性歌唱心理。有些歌手在演出前表演了他们的演唱会具有很高的期望，希望得到好评、好评，甚至卡，在这样的心态，歌手将过分注意一些细节，比如担心忘记单词，唱错误的音调，或思考旧的我的举止大方，衣着漂亮，可引起观众的注意力，等等，所以很难集中，情感的性质不能投进音乐，所以会影响很大的发挥唱歌的效果，在打钢琴的房间玩的时候很正常，可以一个人听力会有重大变化，严重甚至会导致歌唱中断。
三、增强舞台实践
舞台实践队演唱者来讲是最关键的。多参加演唱、多聆听音乐、多亲临演唱会以及在这个过程中学习积累是对演唱者有帮助的。首先在实践中认识到观众这个问题，不能观众越多，自己就越紧张;其次，在演唱过后应该与观众与指导教师多多沟通，已解决自己演唱过程中的问题。为了在演唱中避免不必要的失误，一定要熟练的掌握专业知识，还应加强练习阶段，一定量的歌唱现实经验。歌手应该积极参加活动、创造机会参与艺术实践，才是真正的在实践中更加自信和独立，并提高歌手的演讲能力歌唱水平，这对演唱者在演唱中对声音的控制，在以后的实践中，不仅要逐渐适应演唱时的心理活动。
在舞台的实践中，演唱者逐渐积累演唱经验、表演经验等，积累实践经验，使演唱者不断增加自己的自信心，然后增加自己的面部以及舞台表现力，在台风、举手投足之间增加对音乐情感的表达。歌唱你得到的越多，得到的就越多。
