艺术的每一个元素、每一个细节、每一个音符与每一段音节章节，以及表演者的感觉、意境、节奏、激情、形态、心里活动以及身体的某个部位等都是相对稳定的，是需要有一定的稳定性，也必须要维持一定的稳定性的，所有的艺术表演，只有维持住一定的稳定性，才能符合艺术的规范与要求，而认认真真的练习和训练，全方位的实践和总结到位，踏踏实实地完成这些规范与要求，就是艺术的修养。
理解与了解艺术的相对稳定性十分重要，一件艺术作品，当它的主旋律稳定下来以后，其每一个元素、每一个细节、每一个音符与每一段音节章节，以及表演者的感觉、意境、节奏、激情、形态、心里活动以及身体的某个部位等也都相对的稳定了下来，这叫做完成了艺术作品第一次创作，而第二次创作则在此基础上进行下去，万变不离其宗，可以在此基础上把每一个元素、每一个细节、每一个音符与每一段音节章节等相对的表现得更丰满、更淋漓尽致、更细致、更具体、更有感染力一些，还可以把感觉、意境、节奏、激情、形态方面的精、气、神等相对的表现得更好、更到位一些，比如唱歌，你可以适当加入自己的特色，比如表演，你可以在编剧的基础上适当加以改进与创作，但都不能改变其性质，万变不离其宗，这叫做相对稳定的完成艺术作品的第二次创作，这种创作，就是为了更充分的展示作品的内涵，但是如果你想突破，想形成自己的艺术派别，那也是在第二次创作的基础是进行变革创新并逐步形成自己的风格的，不可能一步登天。
在每一首歌与每一支曲中，除了每一个元素、每一个细节、每一个音符与每一段音节章节，以及表演者的感觉、意境、节奏、激情、形态、心里活动以及身体的某个部位等都有相对稳定性以外，有的连个别的符合也固定了下来，不能改变，而我们要做的是，尽可能的`去把它们表现得更好、更丰满、更淋漓尽致、更细致、更具体或更有感染力一些，但不可能改变其性质，艺术的这种相对的稳定性就如同一个女孩子，无论这个女孩子怎样梳妆打扮，怎样去美容，都不能改变其性质，都只能使其变得更加美丽年轻与充满活力一些，别人只会夸奖她变得好看了，但不可能不认识她了，这叫做她的美丽动人的第二次创作，如果她想变得让大家都真的不认识她了，她就得去突破，去整容与改头换面，才能形成另外一种独特的风格，如同艺术中把音符变音与变异才能达到突破的目的一样，只有在第二次创作的基础之上进行突破、变异与改革，才能最终形成自己独特的艺术风格与门派，成为一代大家。
戏曲的种类繁多，可谓是五花八门，但各门派的性质是固定的，京剧就是京剧，越剧就是越剧，豫剧就是豫剧，梅派就梅派，谭派就谭派，程派就程派，各门派各具特色，都具有相对的稳定性，如同大自然中的万事万物也都同样具有相对稳定性一样，照猫画虎、照葫芦画瓢都不可取，猫就是，虎就是虎，葫芦就是葫芦，瓢就是瓢，不可混为一谈；如同大自然中没有两片相同地区树叶，如同你是你，我是我，他就是他，如同杨树就是杨树，杨柳树就是杨柳树等，都不可混为一谈一样，都有其独特的个性与稳定性，不会轻易改变其性质，除非进行第三次创作，改变其基因或进行嫁接移植。其实，艺术的主旋律稳定下来以后，其中的每一个元素、每一个细节、每一个音符与每一段音节章节，以及表演者的感觉、意境、节奏、激情、形态、心里活动以及身体的某个部位等也都相对的稳定下来了，它们之间既不同，同时又是相互联系的整体，既有个性，又有共性。我拿大自然来比喻艺术的稳定性，不知道有没有道理？不知道大家能不能够理解？
这里，我还要说一次，艺术就如同一个女孩子一样，可以随意相对的梳妆打扮，但无论怎样梳妆打扮，女孩子始终是女孩子，万变不离其宗，只不过通过梳妆打扮以后，女孩子变得更美丽年轻与充满活力了，变得更好看了，艺术也是一样，通过第二次创作，可以把作品表现得更丰满、更淋漓尽致、更细致、更具体、更有感染力一些，还可以把感觉、意境、节奏、激情、形态方面的精、气、神等相对的表现得更好、更到位一些，如此一来，作品就比较完美了，成为优秀作品，然后，再在此基础上进行突破，形成自己独特的艺术风格与门派，成为一代大家。
