唐代是中国历史上国力最强盛、经济最繁荣的历史时期之一。也是对外交往最广泛、最频繁的朝代之一。唐三彩是唐代比较流行的一种多彩釉陶，常见的釉色有黄、绿、白、蓝、赭、紫、黑等，而在一件器物上一般只施以其中的两三种釉色。在中国古代，常以三或五表示多，因此, 人们将这种釉陶称之为唐三彩。
以敬天祭祖、事死如事生为人生大道的古代中国人，认为国之大事在祀和戎，将祭祀丧葬这些联结人鬼世界的活动视为社会人生中最重大的事件。他们对于鬼神世界的体认完全是遵循阳间的模式设想和构造的。所以，生活的富足导致了统治阶级追求奢华、讲究排场的风气日盛，唐三彩有人物俑、动物佣、神怪佣和器皿等几个基本品种，这些大多是唐代官僚厚葬之风的产物。但在考古工作中还发现一部分唐三彩玩具，造型生动、夸张可爱，推断为儿童玩具。所以唐三彩在古代是否全部作为陪葬品还具有一定的争议。无论是否作为陪葬品，唐三彩艺术都是国之瑰宝，我们应该学习其独特的装饰艺术手法，运用到现代生活中去，传承中华文化。
唐三彩器皿品种丰富多彩，常见的有瓶、壶、罐、盘、杯、盒、枕、文具等，制作也都十分精美。在装饰图形上分为两大类，一类是具有吉祥寓意的纹样，通常为植物纹、兽纹等，另一类则是用抽象的几何纹样作为装饰。本文主要对器皿的抽象纹饰做色彩和造型上的研究。
洛阳唐三彩施釉主要技法有：滴蜡留白、泼釉溅彩、搅釉等。唐三彩器皿的造型纹样特征，深受其施釉装饰技法的影响，有着特殊的韵律与形式美。在田野调查中，笔者收集了唐三彩器皿的众多抽象纹饰，并选取了三类不同施釉技法而导致不同装饰特点的纹样进行细致研究。归纳其各自在造型、色彩、结构上的装饰特点，从而找出洛阳唐三彩器皿上的抽象纹样创作规律以及对当今装饰图案设计的启示。
一、滴蜡留白技法所造就的装饰纹样特征
滴蜡留白，即将融化的蜡液滴落在陶器表面，当蜡液凝固后，给陶器施以釉料，有蜡液的部分釉料将不能粘在陶器表面，将施釉好的陶器放入窑中进行烧制，在窑中高温作用下蜡液融化，釉料也相互融合产生窑变，形成丰富的色彩层次。蜡液滴落在水平面上最易形成圆形图案，当蜡液滴落在陶器表面由于流动以及入窑后烧制温度的不同易形成椭圆形。以及不规则的曲形。用蜡液绘制一些线条，待其凝固，再施以釉料进行烧制，即可获得白色的点、线、面与绚丽的色彩相组合而形成的装饰纹样。
是以相间的点组成面、由相间的点组成的圆环、由小短曲线相排列组成一整块曲线的面、由相间的花型图形组成的面、由斜线分割成为菱形面或三角形面。
由蜡液绘制斜线，斜线与斜线相交绘制成多组相邻的菱形，菱形的正中心再绘制以圆点，再施以彩色釉料进行烧制。重复的几何图形增加了纹样的韵律感。蜡液绘制所留白线在烧制过程中与釉料进行交融，边线若隐若现，十分柔和，所留白点的四周也被其周边釉料所晕染，从而形成丰富的渐变色彩，增加了装饰纹样的色彩层次感。该器皿采用厚重的橄榄绿与活泼鲜艳的橙色相交融并配以白色几何线条，色彩饱满，对比强烈。
由五到六个由蜡液滴落形成的小圆点为一组，形成的小花图案，有序的进行着重复排列，由斜线将其分割成一大一小两种 V形并进行重复排列。在牙黄白陶器胎体上施加以墨绿色的釉彩，从而形成一种深沉而又质朴的色彩搭配。
所有一定间距的蜡液滴落形成的空心花型，再将花型进行有秩序相等间隔的整列排列，内侧两条间隔的点组成的虚线与外侧两条实线形成虚实对比，具有一定的对称美。小花所占据的空间宽度与线所组成的宽度基本一样，花型竖条与线的竖条相间排列，对比衬托，产生韵律美。
在两种冷色系的不同釉色进行装饰的长条中间以暖色系的釉彩进行分隔，色彩艳丽，对比强烈。
通过以上分析出滴蜡留白所造就唐三彩独特的装饰特点。在造型上有以点组合成面、相连接的点组成实心花型、间隔的点组成的空心花型、等距离间隔的点组成虚线、微小间隔的点组成的曲线，以及相交的斜线等。
在结构上多以由间隔的点组成的面与点所组成的曲线，进行重复搭配。虚线与直线以及带有花型排列的面进行平行排列，这种几何装饰手法在现代也并不过时，并具有一定的装饰美感。总之，点线面活泼自由的的交替组合，构成了洛阳唐三彩滴蜡留白装饰技法所造就的特殊装饰性纹饰。
色彩结构上大多以器身上中部施加以釉彩，自底部向上的一小部分会保持陶器自身原色。滴蜡留白效果与深色系色彩进行搭配，或与纯度很高的颜色相搭配，构成了色彩对比及其强烈的装饰效果。墨蓝色与与其互补色亮橙色相搭配，深棕色与牙黄白色相对比，以及墨绿色与牙黄白相对比，都产生了强烈的视觉冲击力。
二、泼釉溅彩技法所造就的装饰纹样特征
具有流动性的釉彩在三彩器皿上留下长长的印迹，造就了唐三彩独特装饰性。由两种釉彩所装饰的器皿，该器皿上施加有两种浓稠度较低的釉彩，经过灼烧产生窑变，两种釉彩相互熔和产生多种渐变色彩，色彩层次非常丰富，朦胧中透漏出流动的美感。朦胧而又鲜艳的色彩，流动的肌理效果，是三彩装饰艺术最有特点特殊装饰技法之一。
三、搅釉技法所造就的装饰纹样特征
以深色的底色釉彩，滴上浅色系的大圆点釉彩，再用小笔或细木棒将中间浅色釉彩往深色釉彩中拖动，由于釉彩在高温烧制时才产生窑变，所以会产生程度熔和不一的效果。搅釉三彩与搅胎瓷在装饰技法上有着异曲同工之妙，只是搅胎瓷是在胎土上做加工，而搅釉是在釉彩上进行加工，都是古代人民智慧的体现。该三彩器皿采用同一色系的明度差异大的两种釉彩，视觉上色调统一却又对比强烈。
四、总结
如果说中国民间美术是海洋，那么纹饰就是海洋中的水，它构成了海洋的主体。纹饰的产生凝结了劳动人民的智慧，体现了人们从古至今的审美追求。由于人们作为创作纹饰的主体，有文化背景、工匠技艺、审美观念的差异，从而导致了图案多样性的出现，而这些多样性正是人类社会宝贵的物质和精神财富。
洛阳唐三彩器皿抽象纹饰在图形结构上以点、线、面的重复排列组合、几何图形的分割排列组合、简单花型与点曲线的组合以及流动的线条组合等等，但都遵循着中国民间美术对称、圆满的特征。色彩鲜艳，强调对比，流动的丰富的渐变色彩，以及同色系的高密度花纹为其特点。简单的图形元素不简单的纹饰特点造就了洛阳唐三彩器皿的绚烂多彩，琉璃生动的装饰艺术特色。归纳其装饰艺术特点，有利于将经典图案应用到现代设计创新图案和新产品，使这项民间艺术在现代社会中得到有效的传承与发展。
