最近围绕着抗议特朗普的事件中，有美术馆参与的活动也显得特别重要，这是一个因特朗普而引起的术与政治之间关系的再一次强强联手，比如《艺术新闻》the art newspaper也对这样的活动作了报道：1月21日华盛顿白宫和纽约特朗普大厦前，包括纽约历史学会（new-york historical society），伦敦盖特学院（bishopsgate institute和华盛顿史密森尼美国国家历史博物馆（smithsonian’s national museum of American history）在内的艺术及文化机构，则计划对这些标语进行收藏。盖特学院特别收藏和档案部经理斯特凡-迪克斯（stefan dickers）表示，保存这些标语的主要原因是希望不仅能让人们在一百年内看到些资料，还让它们能作为未来社会活动的范本。
其实美术馆收藏思想在中国不是一个什么新鲜事，在我任何一次美术馆的理念发展及其展览中，收藏思想一直是一条主线，其范围远远超出艺术家的范围，比如，沙兰镇小学的那堵“小手印”墙我就建议要有美术馆收藏，“许村计划”我也建议要有美术馆收藏，这样的收藏从艺术家介入的社会事件到社会本身的事件所终最合成的物质痕迹，以它特有的语境焦点，供人们去反思。诸如此类的建议都试图让美术馆离开原来的美学范围，而使美术馆连接到社会中去。
社会现场的艺术思考使人们需要对美术馆重新理解，上海喜玛拉雅美术馆通过“山水社会”展览和论坛已经建立其美术馆的思想和学术高度，这是一个在2005年建美术馆之前已经有的证大集团的“山水城市”理想，然后在美术馆中用“山水社会”理念来延续集团的文化探索，所以这是一个以房产文化与美术馆思想结合的美术馆，特别是证大集团退出房地产行业时，用美术馆来完成了承上启下的转变。
针对年轻学人而言，驻馆计划或者工作坊在美术馆公共事业中是一个为社会上的青年人提供平台和帮助青年人成长的制度配置，通常被命名为“青年艺术家驻留计划”“青年策展人驻留计划”“青年批评家驻馆计划”。现在喜玛拉雅美术馆设立了“青年思想者驻馆计划”，每年邀请青年思想工作者在美术馆进行驻留，他们可以在美术馆平台上演绎自己的思想概念，实施自己的视觉经验，并结合发布和研讨，使青年思想工作者能连接各学科、各专家学术交流的一个由头，展示青年人的未来成果，建立学院外的跨学院教育系统或者是学院外的开放式教学机构。其目的也是为了再次重申我的观点：美术馆发展到了当代，不只是展示作品，还收藏思想成果，喜玛拉雅美术馆的“青年思想者驻馆计划”就是从这个角度让美术馆成为各种思想的启动地，它们既有美术馆自身的优势，同时也是因为其引伸面的扩大，用其前沿性来结合视觉性，可以做很多维度的实验。
青年思想者的工作就是样在喜玛拉雅美术馆展开，2017年喜玛拉雅美术馆邀请两位青年思想者宋昕霖、卜智诚进行为其半年的驻留，宋昕霖在伦敦金匠学院城市社会学专业毕业，对都市规划，社群与文化商业互动作过很多思考，她这次驻留的课题是讨论喜玛拉雅中心的“山水社会”，以期获得她的“山水社会”在喜玛拉雅中心的概念思考。卜智诚是现代舞编导兼舞者，曾跟纽约艺术家Brian Reed合作过原创现代舞《红雾之舞》等，这次根据喜玛拉雅中心的建筑理念和空间关系，编导喜玛拉雅中心的“山水社会”现代舞。
这两位青年思想者的驻留作品都将作为2017年“山水社会”展览的专题项目与展览同行。而在纽约的陈驰（Chiarina Chen）在2016年连续四次的“收集抑郁”的展览成果，在今年她将与纽约的生态节能公司（Ecologic Solutions）合作推进她的理念，今年也作为喜玛拉雅美术馆的驻馆计划中的青年思考者策划展览和论坛，这是一个“逆向循环”的思想在展览中的呈现，而从生态出发，展览聚焦环境生态以及电子科技生态的社会切面。通过互动展览方式，探讨生态循环，心灵循环及艺术价值循环的现状，这是一个以展览为轴心，联合科技实业与美术馆的学术力量，一同带动持续的社会艺术的行为。而论坛也将讨论生态能源与公共事务，技术与管理等前沿问题。
