【一月】
鲁本斯及其遗产
Rubens and His Legacy
英国皇家艺术学院
展览展出鲁本斯毕生创作的系列经典画作外，还将同台展示多位受其画作风格影响艺术大咖的画作，在毕加索和伦勃朗的版画、范・戴克的肖像画、德拉克洛瓦的狩猎和宗教作品以及康斯特布尔和盖恩斯伯勒的风景画中，我们都能看到鲁本斯的影响。
当今伊斯兰艺术：中东地区的当代艺术
Islamic Art Now：
Contemporary Art of the Middle East
洛杉矶艺术博物馆
近两年，中东的当代艺术在拍场上也算是获得了一定的成功，即便是在线拍卖也取得了不俗的成绩。有专家表示，藏家对中东及国际艺术市场的信心仍然处在高位状态，许多新兴的中东艺术家也日益崛起，此次展览正是一个集中展示，共选择了25位来自伊朗和阿拉伯世界的当代艺术家的作品，其中还包括去年曾在北京林冠艺术基金会做过个展的西丽・娜沙特。
【二月】
让・卡瓦拉：沉默
On Kawara： Silence
纽约古根海姆博物馆
让・卡瓦拉的作品通过从极其受限制的艺术手段探讨了关于地点和时间的个人与历史意识，他离开了这个世界，留下了一系列复杂的概念艺术。
约翰・萨金特之友人的肖像画作展
Sargent Portraits of Artists and Friends
英国国家肖像美术馆
萨金特20世纪早期最受欢迎的美国杰出肖像画家，但缘于其肖像画作所描绘的主人翁大多是国际大资产家及其家属，因此直至其死萨金特都背负着“哗众取宠”的骂名。即将举办的萨金特个展将共计展出70余件佳作，涵盖了多位20世纪初期杰出艺术及文学代表人物肖像，诸如克劳德・莫奈、罗丹、美国小说家亨利・詹姆斯以及英国小说家罗伯特・路易斯・史蒂文森等人。
【三月】
印象派的发迹
Inventing Impressionism
英国国家美术馆
在保罗・杜朗-卢埃尔不竭余力的推动下，印象派这一起初并不被广为接受的风格时下却成为了如今艺术藏家们的最爱之一。此次英国国家美术馆即将举办的“印象派的发迹”大型群展项目将为观众带来85件由众印象派大师创作的佳作，这在英国艺术展览史上实属首次。
巴内特・纽曼：后期作品
Barnett Newman： The Late Work
梅尼尔收藏博物馆
巴内特・纽曼的风格属于极简主义，去年他的Onement VI以4380万美元成交，再次刷新个人拍卖纪录。巴内特的创作就是那种网友直呼“脑残”才会花那么多钱买的作品，Onement VI就是看上去仅把画布涂成了蓝色而已，而且还没涂匀。但是这个大器晚成的艺术家的后期作品无疑是非常有看点的，或许从中可以找出卖这么贵的原因。
新遗产的景观：收藏中的当代艺术
Scenes for a New Heritage： Contemporary Art from the Collection
纽约现代美术馆
在过去的30年里不管是社会还是文化都发生了巨大的变化，从地缘政治的不稳定，到我们激进的获取各种信息，面对这些变化，当代艺术家也以自己的方式应对。一个新遗产的景观将从跨媒介的作品中展现，展览从美术馆的馆藏中选取了40多位艺术家的作品，他们使用不同媒介进行创作，影像、装置、雕塑、绘画、摄影……但都是对这个急速变化的社会的反应。
【四月】
光、纸张、过程：重塑摄影
Light， Paper， Process： Reinventing Photography
洛杉矶盖蒂中心
当大多数的现代摄影爱好者正忙着盯着他们的智能手机时，当人人都觉得自己可以成为摄影师的时候，这次展览却探索了暗房技术、感光乳剂、档案底片和定制相机，换句话说，展出的是“摄影的本质”。
索尼娅・德洛奈
3Sonia Delaunay
泰特现代美术馆
作为巴黎先锋派艺术家的重要代表，索尼娅的艺术向来以不拘形式、勇于突破且大胆而前卫著称。此次个展将集中展示艺术家对世界艺术现代化的重要影响，此次展览除展出其创作的绘画、纺织品艺术及服装设计之外，还将同台展示其与诗人、舞蹈指导以及工人大众等通力协作的相关作品。 玛丽莲・明特――很脏
Marilyn Minter――Pretty Dirty
休斯顿当代艺术博物馆
过去的30年，玛丽莲・明特不断的探索用不同的方式来演绎“性感”。她是摄影家又是超写实派画家。 玛丽莲的摄影作品有着绘画的虚幻和跳跃，而她的绘画有着以假乱真的写实性。无论如何，她的每一幅作品都在引诱观众：让我们清理和简约我们复杂的欲望，直面它的真实与美丽。本展览是休斯敦当代艺术博物馆和丹佛当代艺术博物馆联袂打造。
巴斯奎特：未知的手记
Basquiat： The Unknown Notebooks
布鲁克林博物馆
这个展览展出的画作并不多，仅有30件，展览的重头戏是8件从来没有公开展出过的笔记本，这些笔记本来自拉里・沃希（Larry Warsh）的收藏。
策展人之一布鲁姆表示，“此展览揭示了这位艺术家的另一面，这在传统的叙述中是倾向于被掩盖的。”在众多展览中，我们只是可以看到最终的结果，而不知其过程，不知道艺术家在想些什么，但这是一个角度特别的展览，这个“另一面”还是非常值得去看一看的。
【五月】
惠特尼美术馆新馆开馆展
Inaugural Exhibition
2015.05.01～
惠特尼美术馆
由伦佐・皮亚诺设计的惠特尼美术馆坐落在切尔西区的高速公路旁，自去年惠特尼双年展后，美术馆便撤离麦迪逊大道，如今打开惠特尼美术馆的官网仍旧可以看到“我们正在搬家”的字样，美术馆总监亚当・温伯格在一篇声明里说，这个新建筑将是美术馆的转折点，它会“改变游戏规则”。目前开馆展还没有明确的主题，只知道是“惠特尼博物馆迄今为止最大和最全面的呈现永久收藏中20～21世纪的美洲艺术的展览”，还没完全准备好所导致的神秘感反而让人倍感期待。
弗里达・卡洛：艺术、花园、生活
Frida Kahlo： Art， Garden， Life
纽约植物园
这个展览首次呈现了弗里达・卡洛对美以及自然世界感悟，她的家、她花园中的植物，以及那些复杂植物图像在其画作中的运用都体现了这种感悟。近半年时间的展览也还原了艺术家在墨西哥城科约阿坎的花园和工作室。
【六月】
亚历克斯・卡茨，这就是现在
Alex Katz， This Is Now
亚特兰大高艺术博物馆
【九月】
盛行于世的波普艺术
The World Goes Pop
泰特现代美术馆
作为战后最为惹人关注的波普艺术，其普及之快、发展之迅速着实让人啧啧称奇。此次展览一方面意在揭秘后期艺术家们是如何与波普喜结良缘进而推陈出新；另一方面则将探寻波普艺术对文化发展的相关贡献，以重新审视这一盛行于世的艺术派别。据悉，共计200余件波普艺术作品将同台亮相，如此规模尚属首次。
【十月】
弗里茨・朔尔德尔，1967～1980
Fritz Scholder，1967～1980
丹佛艺术博物馆
朔尔德尔的绘画曾被各种形容词形容――有争议的、革命性的、令人难忘的……展览介绍中写道，他声称他不是一位美国印第安艺术家，也曾经发誓自己永远不会画印第安人，但事实上他是。他宣称他的艺术不具政治性，但是它们却两级分化了艺术世界。
戈雅的肖像画作展
Goya： The Portraits
英国国家美术馆
西班牙画家戈雅是一位承前启后的过渡性人物。展览将从肖像画这一题材出发，全面深度地展现戈雅精湛的艺术造诣。艺术家在肖像画方面的天赋与其卓越的社交才能将人物肖像画在他所在时代推到了一个新高度。展出的50余件画作，横贯其一生的艺术创作经历。
