中国与西方文化的较量
在不同的地域环境下，滋生出来的文化自然是很难趋同的。中国与西方文化是在两个截然不同的自然环境下衍生和发展的，“按照辩证法公式发展”的马克思主义哲学下，物质决定意识，而文化这个精神实体下的抽象存在，必然是富有多样性的。世界本来就是由很多不同质的事物，在一个同质的大环境下和谐共存的。
“所谓“物各自造而无所待焉”者，不过谓吾人不能指定某特殊事物之原因，并非谓各事物彼此之间皆无关系。以《庄子注》，事物彼此之间有关系而且有必要的关系。”这是冯友兰先生关于中国古人对与不同事物之间的认识所作出的总结。在中国古代的哲学里，很早就认识到事物之间的互联性，老子的道家哲学，孔子的儒家哲学，以及韩非子的法家论断等等，无不用事物之间的关系性来处理现实中的人与人、人与物和物与物之间的矛盾。一般人看来，西方哲学体系是相对来说比较完整的。康德的哲学里，“直观中被给予的杂多的统觉，它的无一列外的统一性包含诸表象的一个综合、且只有通过对这一综合的意识才有可能。” 中西文化的差异，并不影响二者的和谐共存。在很大程度上也很难对二者的优劣进行评说，因为没有共同的评判标准。那么在当今的艺术品拍卖市场上，关于中西绘画拍卖行情的表现是什么情况呢？可能并不像我们想象中的那样，而是表现着一种文化对另一种文化的侵凌，在拍卖市场中的地位，显示出很强的不对等性。 下面是引自雅昌艺术网的一组拍卖数据： 2000年到2011年秋季的拍卖指数显示：我们很容易发现油画在其中的形势比较好，而国画在拍卖数量和上升平稳度上都弱与油画；国画的拍卖长期处在低潮阶段，到后来才陡然上升，迅速提高了拍卖指数；油画的拍卖指数从开始就有上升的趋势，虽然在上升阶段波动较大，但总体趋势显得比较有弹性，上升的潜力较大，虽然后来指数忽然增大，但上升坡度比国画要低的多。 与之相反，能够在现在拍卖市场上粉墨登场的中国书画家，绝大部分早已化为尘土，要么就是耄耋老人，创作的机会很少了；而新人不见出现，国粹的后继令人堪忧。例如，近来吴昌硕、齐白石和张大千等 等，作品虽拍出天价，但物是人非，他们这些大师在也不会有新作出现了。 时至今日，画种之间差距不断拉大，传统文化境遇不佳，国人需要深深自省。那么到底是什么原因呢？ 首先，我们弱化了自己的文化和气节。在清政府统治下，我们弱化的是自己的军事和科技实力；而在当今的现代化下，军事和科技实力慢慢发展增强，但文化和气节却被外来文化慢慢同化了。文化是长期孕育的结果，一旦失去将很难找回。国画和油画的拍卖指数对比，虽然只是艺术市场的一个现象，但可以反射出很大的问题。国家落后不可怕，可怕的是以身为国人为耻。 另外，艺术机构对一批艺术家和现当代外来艺术的炒作，现在越来越多的艺术机构为了自己的利益，使用暗箱操作的手段，增强和自己签约艺术家的名气和品牌度，或者让自己存储的艺术品升值，达到盈利的目的。在这过程中，利润泯灭了一部人的眼睛，没有人会去考虑民族艺术的存亡问题。 文化的差异改变不了各自优秀的特征，但人为的操作可以让一个国家辉煌的文化东流而去。当今重中之重，就是能找出自己文化的支点，复兴自己的民族国粹。