摘要：莆仙戏称为“南戏活化石”，延续了宋元南戏的表演形态，加上深受木偶艺术的影响，形成一整套独特的、优美的表演艺术特色，对这些宝贵的表演程式要很好地继承和发扬。本文将就此问题作出概要的解释和探讨。
关键词：剧情领会；形体动作；心理刻画
古老的莆仙戏早已被中内专家学者们称为“南戏活化石”，她延续了宋元南戏的表演形态，加上深受木偶艺术的影响，形成了我们莆仙戏自己那一整套独特的、优美的表演艺术特色，而这些宝贵的表演程式如不很好地被一代一代地继承的话，那真是上对不起祖宗，下对不住子孙后代。
本人从1980年进入原莆田县戏曲学校后，一直师从莆仙戏老艺人们攻习花旦。今天，当昔日的恩师们一个又一个地远离我们而去的时候，不由的让我们更加珍惜他们往日所教给我们的那些当时看不怎么起眼的“功夫”。多年过去了，当这些师傅们的“真传”不断地影响着我们今天的演出质量和造就锻打我们舞台形象的时候、当今天直面台下阵阵掌声的时候，激动难言的我们更是对这一份份珍贵的艺术薪传倍加珍惜。
2003年，我参加了荔城区莆仙戏二团参加福建省第二十二届会演剧目《白玉锁》的排练――这是一个既美丽动人又凄苦万状的古代民间故事：弃官经商的鳏夫张元尧醉心于挚友周新（赴任官员）那年轻美貌的妻子王桂贞，是夜两位好友在船上饮酒之时，得意忘形的周新不慎落入大江之中，一念之差的闪瞬令张元尧作出见死不救的错误的选择；为掩饰恶行他竟然又把周新的家人李福再次推入滔滔江水之中。此后张元尧顺利地娶了周新的妻子王桂贞，也生下了这段崎形婚姻的结晶。日后，他们的儿子李继仁却又神奇般地被死里逃生的李福偷去。沦为乞丐的李福与乞丐婆赵五娘一起把李继仁抚养成人并得中进士，一貌堂堂的李进士又被其生父张元尧看中并欲选他为快婿……情与义、爱与恨、法与理始终缠绕在剧中所有人身上，解不开、挣不脱、摆不掉……
在此剧中，我扮演了感情多元、性格泼辣又心地善良的乞丐婆赵五娘――该角色确实不象是平常我们舞台上的好人或坏人，而这个在戏剧的行当上应属的重要角色到底应该怎么演呢？这时突然犹如夜空中的一道闪电，一句话震响在我耳边：“戏无情不感人，戏无技不惊人。”――这是莆仙戏著名表演艺术家朱笑容经常教导我们的一句话。她当年在参加赴京演出的莆仙戏《状元与乞丐》剧中饰演胡氏而誉满京城，并获得胡厥文付委员长的称赞。她独特的表演技法至今广为新人所推崇和学习。灵感一来如泉涌，昔日师傅那种种的“架式、身段、出手、蹀步”等动作顿时又栩栩如生地再现在我眼前……形体动作是揭示人物内心世界重要的外部手段，在戏曲表演中，人物形体动作往往有一定的程式，并且都是以大幅度的姿态造型为特征――而我们莆仙戏的“科介”动作更是其中的姣姣者。乞丐婆赵五娘，与被推进江中死里逃生沦落江湖的李福相识后两人相依为命，历尽千辛万苦把李继仁抚养成人。在收养李继仁和放弃复仇让李继仁与生父李元尧相认两场戏中，此时的张元尧面对亲儿不敢相认，内心倍受挣扎和折磨，幕后伴唱声又如袭来的道道闪电：“白玉锁啊白玉锁，锁牵链啊链牵锁，盘根错节亲与仇，混淆不清水与火……”，此时我运用了静中有动，动中带静的科介动作，将剧情推向了高潮。导演说这些动作来得真是太准确、太及时了。在专家们的帮助下，我紧紧围绕这个角色的性格逻辑进行表演，让这个看似行为泼辣，实则有血有肉的人物在舞台上“活”了起来，继而为该剧在省级会演中的成功垫定了坚实的基础。
作为平凡人内心的矛盾和痛苦，赵五娘善良的品格也就是人性的光辉得到了充分的展示，使无数即使是麻木的心灵也会为之震撼。当李继仁中进士后将与生父母相认时，赵五娘表现得更充分的女性形象，也更真实地折射出现实社会中女性的普遍情感。是让他相认？还是制止他相认？她的最大心愿是不要李福为报仇而毁了儿子，只求一家平安过日子，不要怨恨太多。这期间的一举一动都要运用的合情合理，才能让这种情怀更具朴实。为了达到更为感人的舞台效果，在这场戏的中，我大量运用莆仙戏旦角表演的科介动作，结合莆仙戏花旦表演的一些独特技法，达到了很好的效果。这也让我更加认识到，前辈之传承的珍贵。如今的戏剧演出，是人物和情感伴随情节不断升华的艺术体现，而我们在舞台上的一招一式、一颦一笑都更应该带着着古老莆仙戏的“脚倚手势”――也就是平常所说的传统“科介”身段招式，随着时间的推移，更需要我们要为不断地完善和发展我们的剧种而作不懈的努力。今天，面对诸多外来剧种和如潮而来的另类艺术的“围城”，如何更好地把老一代艺术家们留给我们的优秀传统艺术一代一代地传承光大，让我们古老的莆仙戏更好地为新时期的戏剧服务，是我们这一代人义不容辞和无比光荣的重任。我们正在努力着！
