在关注乡土与地方高校应用转型的背景下，梯田题材的美术创作与教学需要进一步关注与研究。
一、回归乡土、饱含乡情的梯田题材
何谓乡土?费孝通在《乡土中国》中有重要的论述：乡土本色大抵是全书的总论,它从乡与土的社会特征入手来谈乡村社区如何从家庭这样的种子长成中国基层社会的参天大树。土指的是土地、社、农业和守土意识,乡指的是群、故乡和具体的时空坐落。随着城市化进程的加快，城里人远离了乡村。农村人大多又向往着城市，眼光投向城市。城市时空中人们的生活状态与乡土本色相去甚远，远离故乡与儿时的玩伴，周边增加了陌生感，于是越来越多的人来到乡村感受乡土，越来越多艺术创作以乡土作为表现的题材，以梯田为题材的绘画创作就是回归乡土的心灵表达。
选择以梯田为创作题材的艺术家，也许是被梯田的美所打动，也许是梯田的生活经历所联想，也许是对乡土生活的眷念，也许发起创作的动因有无数，但由梯田而引发的对乡土的情感却是相通的。自以梯田作为创作的题材，梯田作为一种乡土的象征就十分鲜明。梯田的绘画作品在各种表现形式之内饱含了浓浓的乡情。
二、天、地、人相生相合的紫鹊界梯田
梯田是一种独特的景观，我国以云南哈尼梯田、广西龙胜梯田、湖南紫鹊界梯田等最为著名。以紫鹊界梯田为例，两千多年前的紫鹊界人就在湘中海拔千米之山冈上，荷锄攀爬，一锄一耙地开垦而来。如此大规模的连片梯田覆盖在山体之上，坡度之陡、海拔之高，并拥有最原始最天然的灌溉系统，真是上天的恩赐。
紫鹊界梯田是当地苗、瑶、侗、汉等多民族历代先民共同创造的劳动成果，是南方稻作文化与苗瑶渔猎文化交融糅合的历史遗存。春节刚过，紫鹊界人就开始梯田劳作，除草，修田埂，把一道道田埂整修得细匀挺拔。把青青的禾苗一棵棵地用手插到田里，再经一个夏天精心的田间管理，紫鹊界人把四四方方的谷桶背到了田里，双手紧握一大捆稻子拍打谷桶两边，稻谷应声落下。打好的谷粒再装满箩筐，用人的双肩挑着，转过一道又一道田埂，运回山腰或山下，丰收满仓。
紫鹊界梯田处于高山峻岭，是上天赐予人们的难得山地，是天、地、人相生相合的结晶，既有天然的山地林屋之美，又有人文历史的厚重之美，是绘画创作与教学的绝好资源。
三、自然抽象、神奇壮美的梯田绘画作品
抓住紫鹊界梯田的形象特征，用绘画的方式表现其所具有的内在气质，是梯田绘画创作的要求。正所谓：艺术源于生活，高于生活。美术创作是创作主体为着美的目的而进行的审美创造，在这一审美创造中，美术家的审美意识会不断起作用，不断对生活中的个别进行分析、综合、概括、集中，进行典型化，最后创造出一个充分体现一般的个别。这里的个别就是把握了梯田的根本审美特征，一种自然抽象、神奇壮美。
以山水画创作而言，宗炳提出主体澄怀味象，山水(客体)以形媚道，张璪提出外师造化，中得心源的创作思路，强调主体与客体相融合的重要性。面对以紫鹊界梯田为代表的梯田景观，观察、体悟、筛选出最具代表性的景观符号，以适当的视觉语言将其呈现出来显得尤为重要。以主体而言，能够在生活中感知到紫鹊界人的气质。并且能够通过选择，创作出独到的视觉形象，最终完成美术的创作，是表现好客体气质的关键。一系列的梯田绘画作品，展现的就是梯田独有的看似抽象，但又与景观真实高度统一的美。层次分明，却饱含梯田的勤劳艰辛，在苍凉风格的作品中似乎可以看到梯田人满脸的皱纹，这又是何等的神奇壮美。
四、情境独特、鲜活生动的梯田绘画教学
在应用转型的背景下，地方本科院校的绘画创作教学更要突出地方特色。各地都有乡土景观，尤其是梯田这一独特的课程资源。无论是高校美术教学还是中小学美术教学，适当巧妙地将教学活动设置到梯田这样美丽的情境之中， 都能提高学生对美术课的热情，提高教学质量。
以农村中小学美术教学而言，大多学校就建造在梯田景观之中。有时不需要走出教室之外，通过窗户就可以借来窗外的景色作为教学内容的生动题材。有时可以走出户外，进入美妙的梯田教学情境，梯田就是节奏铿锵的画作的现实存在，让点线面的构成自然流畅，让黑白灰的层次直观鲜活。只要稍作调整就可以得到一幅佳构。
对于高校美术教学而言，梯田题材可以用于教学的时空更加宽广。第一，以乡土为切入点，研究其人文之美。第二，以形式为切入点，研究其视觉图式的艺术化。第三，以生态为切入点，研究其规划设计之巧妙。
总之，梯田是绘画创作与教学的一项重要内容，是乡土、乡情的天然母题，是创作与教学的宝贵资源。
