内容摘要：在“传统文化”课程的实验和探索过程中，我以“乡愁”文化为载体，进行了一系列的探索与实践活动，在读与写之间架起一座乡愁诗的桥梁，让学生在传统文化中学习与表达，达到读与写互惠，互融，互长。
关键词：乡愁诗 阅读 写作
乡愁是中华民族的一种传统情结，乡愁文化浸润着汉文化的特色，而乡愁诗更是传统文化的一颗璀璨骊珠。
1.读乡愁新诗：物已契合，领悟情感
几度夕阳红，多少月明中。在时空的隔离带，天空牵系了多少望乡的眼眸，脚下疯长了长长的乡愁绿草地。对故乡、故国的思念，总是缘于对故乡物、故乡人、故乡事的长相思、长相忆，魂牵梦绕难割舍。正如台湾散文家刘墉在《童年的故事》所感喟的：故乡，这是一个多么熟悉却又遥远的名字，她可以指我们生于斯、长于斯的这块土地，更能指儿时的竹林、草原和小溪、蝉鸣和鸟语的地方……
王国维说：“一切景物皆情语也。”对故乡的思念，乡愁，必须有一个沾染了故乡乡风土气的具体的物，故乡，一草一木总关情。“诗言志”。诗歌主要特征就是表达诗人的情感，这种情感的表达主要依赖于诗中的具体形象。这“形象”就是诗歌中的“意象”，“意”指诗人的主观情感，“象”是客观存在的事物。诗歌中的“意象”是注入诗人主观情感的客观事物。哲学家用三段论说话，诗人则用形象和图画说话。
指导学生阅读乡愁诗，体会诗人灵魂深处的乡愁，关键是要引导学生注目、联想、想象诗中所采撷的意象、风物。
乡愁诗人或离乡或去国，衔着故乡的叶笛吹箫着月白风情、孤影阑珊的思乡心曲。他们中以台湾诗人余光中、席慕蓉两位影响最大，拥有广大的读者群。余光中享有“台湾诗坛祭酒”之称，席慕蓉本是画苑才女，诗画双璧：他们的乡愁诗最具代表性，道出了千万游子沧桑心曲。他们的乡愁诗几乎无一例外是通过轻灵婉转的意象、纤淡的画面意境而深深地定格在读者的情感河床上。
余光中的乡愁诗：
《布谷》：阴天的笛手 用叠句迭迭地吹奏 嘀咕 嘀咕 嘀咕苦苦呼来了清明 和满山满谷的雾 那低回的咏叹调里 总是江南秧田的水意 当蝶伞还不见出门 蛙鼓还没有动静 你便从神农的古黄历里 一路按季节飞来
席慕蓉的诗也飞出不尽乡愁：
《乡愁》：故乡的歌是一支清远的笛 总在有月亮的晚上响起 故乡的面貌却是一种模糊的怅惆 仿佛雾里的挥手别离 别离后 乡愁是一棵没有年轮的树 永不老去
除余光中、席慕蓉的领头、扛鼎之作，像《乡色酒》、《三个月亮》也流传甚广。
乡愁本是一种非常抽象的情感，在余光中的《乡愁》中，诗人却采撷了和自己的生活经历、特定年代人们生活中普遍存在的物什――邮票、船票、坟墓和海峡这四种形象。以时间的变化为顺序，分别对比人物的四个阶段，把诗人肺腑深处的呼唤、乡愁投射于具体的物象上。
他的另一首乡愁诗作《布谷》比《乡愁》还要乡愁。看，无论是物象的撷取，还是乡愁的缠绵绯恻，如泣如诉，都有过之而不及。“布谷”这个“阴天的笛手”、“清明”时节、“江南秧田的水意”……都是作者故乡江南（湖南衡阳）的风物。自然是一件件风物手有余温、却遥不可及，让人乡愁顿生、霪漫。
读乡愁新诗，把握了意象，一切美的情感都如春水方生一盈漫起来，放电影一般在读者的面前闪现，故乡的一景一物都会在读者的眼目中灵动起来，不用讲学生就懂了，就得到了灵魂的静化、升华，甚至会产生跃跃欲试的写作冲动。
2.写乡愁新诗：采撷物象，点化乡愁
“君从故乡来，应知故乡事”、“亲不亲故乡人”、“老乡见老乡两眼泪汪汪”。乡愁诗最能感动人心，而且对离开画图时代不远的中学生更是易学善写。诵诗、作画、吟诗，常常是诗歌教学最理想的方式，乡愁诗由于她的绘画美，更能让学生接受，在仿的基础上写出乡土味十足的乡愁新诗来。
都说：诗歌最爱少年。让少年爱上“缪斯女神”，老师是“红叶”、“冰人”，要激发学生写作的兴趣，指导学生在读的基础上无拘无束、情趣盎然地写，从最基础、最好学的写起。
诗歌是诗人心底奔突的岩浆，写诗最需要激情、需要热血。豆蔻年华、风华正茂的中学生充满了诗情，正是人一生中诗情萌发、指点江山、激扬文字写诗的黄金时期，作为中学语文教师我们有责任、有义务点燃少年心中诗的圣火，扬澜他们心中诗涛，积极倡导、细心引导他们大胆去偿试写新试。让他们思维羽动起来，让他们的语言鲜润起来，让他们的才情喷发出来。而且我窃以为：要学写新诗，应努力请从乡愁起，从心灵的家园出发！
