熟悉张家祥的，都愿意把他作为兄弟、师友以此交往。这不仅仅是被其书法上的敏而好学、学而不僵、学有所获所折服，也为其正直、坚毅、敦实、坦诚、豁达所敬仰。其实临《兰亭序》第一人的名声早已不胫而走。
认识张家祥，完全出于偶然，但也不是偶然。古人云：物以类聚，人以群分。我自幼喜欢书法，以文会友，认识张家祥也只是时间的事。我记得在一次全省书展时，通过薛伟东的介绍，得以约见了张家祥。
一见面就是一团随和扑胸入怀，有着儒道风韵的他，骨子里难逃那份做人的本分、朴实，而文质彬彬又随学识修养越发谦和。反观其书法数次入展全国书法大展，也不难得到实至名归的结论。
古人以“山”为象，幻化出三种境界，先是看山是山;再是看山非山;然后看山是山;或许长于泰山脚下的他，得其灵气，取其精华，有了浸淫泰山石刻、秦篆、汉隶、唐楷、章草一脉书系执着中，日积月累，渐臻佳境。时过境迁，张家祥的书法历经风雨磨砺，用心去思考、揣摩、梳理、书体演变中规律与其衔接，从而把握碑帖中气韵血脉流动，进而融会贯通，得以整合。不难发现他信手写来字里行间透露出这种气息。
谈及《兰亭序》，张家祥滔滔不绝，个中滋味，翻肠道来。如何神似《兰亭序》？张家祥以唐冯承素摹本为范本，以保证从形到神的跳跃。张家祥说，别人学书法，只求书圣王羲之的神，而忽略了其形。殊不知形象一词，先有形及象，才为形象。张家祥80年代末90年代初师从于太昌、魏启后诸先生，考字问理、背临诸帖，上手自不是难事。
临帖，不仅仅以本为临，而是帖外功夫。张家祥借此起步唐楷，上溯商周，涉猎魏晋，以此贯通，以学问滋养书法。多年以来，涉猎过铭文刻石、经典名帖为其书法表现手法带来异样神采，尤其章草来自皇象、索靖及陆机的平复贴等，浑然天成，拓宽了章草的领域。按说张家祥应该浸淫其中，日精所进，也不失为名家风范气象。
选择《兰亭序》作为研究课题。“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”积少成多，持之以恒，日积月累，从面临到背临，从点画入手，字间构架，形成状态，章法气韵，入木三分。张家祥乐此不疲，以乐趣为依托，把书法当作功课，成为追求至极的想法。为了准确领悟，张家祥把每一个字放大了看，直至其中的律动和节奏烂熟于心，以至于魏启后先生这样评价：“其笔法结字直追山阴，咄咄逼真，可谓灯中取影、形神两全，绝非优孟衣冠可以比拟，列鼎前贤巨迹毫不逊色。”
古人讲究言行一致，如影随形。或许是他性情的物化，不矫揉造作，天真但不逾矩，在法度与性情之间找到了平衡点。男人过五十而不惑，张家祥在书艺的追求中，早已以章草婉转流动、笔势奔放的书风在山东书坛形成了一道风景，从山东首届泰山文艺奖，全军
四、五届展（连续一等奖），到中国第三届书法兰亭奖、全国首届册页书法展（二等奖）以及全国第
八、九届书法篆刻展书展，他的书法作品屡屡“登堂入室”，冲出全军，走向全国。
书法总在有意无意地通过点画线条表现出书者的情感。观张家祥的书法，从变化中找个性，从书法中露性情，从性情中找到书法的气象万千。张家祥的书法也不例外地“物化”着他的真性情，他是圈内出了名的“性情中人”，潇洒率真，情义相应。在生活中，坚守他的书法，过着那种不合时宜的传统文人的书斋生活，朋友们笑他的书房比卧室大，书柜比米缸大，宣纸比钱币大，书法成了他的精神脊梁，也使他的生活艺术化。他爱岗敬业，醉心于书艺，把工作当艺术作品来经营，把书法创作像工作一样认真组织，把人生作为一件最大的艺术品去精心编制，从而取得了工作与书法艺术上的“双赢”。孟子说，君子有三乐，其一为天伦之乐，其二为内心的融洽和平衡，其三是“得天下英才而育之”。现在，张家祥在工作之余，授业课徒，乐在其中。他善于在历史的经验中，寻找理念，独辟蹊径，于变中求新求活求发展，走出了适合自己的表达方式。
如唐张怀瑾所言：“玄妙之意，出于物类之表;幽深之理，伏于杳冥之间;岂常情之所能言，世智之所能测。”祝愿张家祥一如既往地孜孜不倦驰骋于书法艺术的天地间，将人间的美景、人间的真爱浓缩在飘逸洒脱又清新隽永的文字里，炫彩一方艺术的天空，旖旎一世的温润春光。
