【摘 要】普契尼的歌剧旋律抒情流畅、优美动人、感情丰富。《你那颗冰冷的心》是他的歌剧《图兰朵》中仆人柳儿的一段咏叹调。这首咏叹调把一个柔弱而又深情的姑娘为所爱的人作出牺牲的内心表现得淋漓尽致。
【关键词】语音;咬字吐字;情感;呼吸
普契尼，十九世纪上半叶意大利著名歌剧作曲家之一，创作歌剧十二部。他的歌剧旋律抒情流畅、优美动人、感情丰富。《你那颗冰冷的心》是歌剧《图兰朵》中的咏叹调。剧中描写的是图兰朵公主想违背成婚诺言逼迫柳儿说出卡拉夫的名字，深爱着王子的柳儿，闭口不说，经不住折磨决定自杀，这首咏叹调就是自杀前柳儿对图兰朵进行劝说时唱的。具有很强的抒情性，表现了柳儿的善良、忠诚、柔弱和爱情的高尚。
一、语音、咬字吐字
意大利文发音的用力和英文是不同的。如咏叹调的第一个词“tu”中的“t”发音时是将舌头轻轻压在牙齿之间，而在英文中则是将舌提向上腭前部，要用相当的压力贴住它。但在歌唱中清辅音“t”在气流冲出时形成的爆破与汉语相比又相对紧张，所以这个单词应唱成类似汉语的“度”而不能唱成“吐”。
意大利的双辅音发音方法、发音部位与单辅音相同，但它更重视发音的过程和态势。像第十三小节的单词“glicchi”中的双辅音“cch”，发此音时把舌根抬高到后腭并抵后腭，在第一个“c”中要将动作做出停在那里，在歌曲中就是对应的十六分音符小字二组的降“b”音，在唱“ch”时，气流猛然冲出而发音。注意不能唱成两个“c”的发音，必须只发一个。第四小节的“fiamma”发音也是如此，不同的是第一个字母既有动作又发音，声音持续到第二个相同字母。
意大利文的二合元音（两个元音挨着）中有一个元音要明显重读并占用大部分歌唱状态。歌唱时这方面搞错不但歌唱状态难以保持，还会使歌唱生硬、僵化。一般由半元音“i”或“u”和其他元音组成，重音落在其他元音上，半元音时值占得少。咏叹调第二小节的单词“sei”中的“e”重读，它的发音从小字二组的降“d”音一直持续到相邻的下一个音小字二组的“c”上，并在此处接着发出“i”的音。读音时嘴唇上下张开，舌伸平，舌尖抵触下齿，舌面向上腭略抬，发“i”时在此基础上舌部用力抬起，靠近前腭，舌尖用力紧抵下齿，上下齿靠近，双唇尽量往两边拉。注意应唱成“诶”、“依”，不要唱成“诶”。每个音都要读出，不能丢，也不能像汉语那样“整体发音”。
二、情感
这首咏叹调的一些音乐术语和符号恰当地吻合了咏叹调的情感，如按着这些标识去唱，即使不知道剧情也能基本表达出它的情感，这是普契尼创作的高明之处。
以上就谱面术语对咏叹调情感进行了分析，此外还应去了解作者的创作意图、剧情、人物角色，反复揣摩人物内心。表演时要身临其境、身在其中，唱出的情感才会更真实，更具感染力。
三、呼吸
整首咏叹调速度较慢，乐句较长，还有很多长的连线，这就要求演唱时需要大量的气息支撑。吸气一定要深，呼气要控制好，要均匀，要根据每句的长短做到心中有数。特别是一些长的乐句，还带了保持音、渐强、渐弱、渐慢、延长记号，对气息的支撑提出了更高的要求，更要注意气息的控制。如倒数第二句，“io chiudo stanca gli occhi”（就要永远地躺下）要运用胸腹联合式吸气法，把气吸到腰部。唱时要感觉有个气柱在身体里，柱根在横膈膜，柱顶端在咽腔后咽臂上方，感觉此处有气息抚摸，有一点胀，很舒服。最后一句，“per non vederlo piu”（再也看不见他）每个音上都有保持音，还有三个无限延长记号，又都是高音，最高的是小字二组的降“b”。此处更得深吸气，加大气息密度，使每个音都唱得时值饱满，要感觉高音上还有空间。
当然要想唱好这首咏叹调还应注意音量等其他方面。本文结合自身学习演唱的实际，从以上几方面对咏叹调进行了分析，希望能对咏叹调的演唱、研究提供参考。
参考文献：
[2]李萍.声乐理论教程[M].长沙：湖南师范大学出版社，2008.
[3]韩勋国，韩晓彤.歌唱教程[M].武汉：武汉大学出版社，1991.
