1.Flash 概述
Flash软件是由Macromedia公司推出的交互式矢量动画软件，用 Flash 既可以进行动画创作也可以进行应用程序开发。Flash 制作融符号、图形、动画、视频、声音于一身，还能够制作复杂的演示文稿、小游戏以及介于它们之间的任何内容。Flash 功能很强大，以流控制技术和矢量技术等为特点，制作出来的动画短小精悍、简洁流畅，所以一推出，就受到了大众的青睐，成为当今最流行的软件之一。目前各大艺术类本科院动画专业方向基本校都开设了 Flash 动画课程。
2.Flash 动画课程教学容易出现的问题
目前大多数高校 Flash 动画课程教学内容单一，教学方式传统、死板。教师对 Flash 动画课程没有整体的规划、设计，重软件技术的堆砌，重技术讲解而不重视艺术的培养，因此在课程结束的时候，学生无法出优秀的成果，能做出完整、优秀的动画作品不多。在作品的技术性、艺术性等方方面面都出现了很多问题：比如动画剧本设计的不考究，拖沓冗长，主题立意不高;动画角色设计没有个性，没有生命力，制作粗制滥造;动画部分的运动规律分解的不够，动作显得生硬死板;不会巧妙的运用视听语言进行场景的转场等。
3.对 Flash 动画课程教学的思考
3.1 扎实 Flash 软件技术
工欲善其事必先利其器，任何软件虽然都仅仅只是一个工具，但扎实的软件技术是 Flash 动画课程的首要条件，脱离了 Flash软件技术，就无法真正实现动画效果。Flash 软件技术并不复杂，通常一周时间就可以很好的掌握：如 Flash 的绘画功能、帧并帧动画功能、渐变动画功能、动作动画功能、引导线动画功能以及遮罩动画功能等。在教学中，教师应该选择有针对性的简单案例，将 Flash 软件的工具命令进行分解讲解。用可实践、可操作的案例，边学边练，可以加深学生对 Flash 软件技术的掌握和理解，从而达到扎实掌握 Flash 软件技术的目的。此阶段的学习，重点要放在对软件的熟悉与理解上，多练多思考，对艺术性的要求可以降低，让学生真正的掌握这个软件的工作原理，掌握每个工具和命令的具体用法。这个阶段的教与学必须严谨认真，要有钻研精神。
3.2 让学生系统掌握 Flash 动画设计制作流程
学习 Flash 软件技术的最终目的就是要学生学以致用，最终设计制作出优秀的 Flash 动画作品，因此必须让学生系统掌握Flash 动画设计制作步骤与制作流程。首先要确定动画剧本及分镜头脚本，其次设计出动画角色、场景，绘制、编排出分镜头，设计分镜头画面台本，准备绘制所有的出场角色原件，然后导入到Flash 进行动画制作，最后进行剪辑、配音。动画是一门综合艺术，包括文学、绘画、建筑、雕塑、音乐、舞蹈、摄影等多种艺术元素。这么纷繁复杂的门类，都需要我们去学习，而作为动画流程的每一个环节，对于这些知识都是有所涉猎的，学习并了解这些东西对我们是有百利而无一害的。
动画在创作与制作过程中，需要各方面的人才：如动画策划人才、剧本创作人才、角色设计人才、动画制作人才、后期剪辑配音人才等。一个优秀的动画作品创作需要一个团队的通力合作，团队精神尤为重要。系统掌握 Flash 动画设计制作流程，培养团队精神对今后学生进入动画公司工作尤为重要。作为学生，每个设计环节都要亲力亲为，对每个工序都要了如指掌，今后加入公司团队工作就会拿得起放得下，不会因为有的东西不了解或是不会而失去一些大好的机会。通过这样系统训练，才能积累更多的经验，为以后的工作打下良好的基础。
3.3 学会设计、创作微动画剧本
微电影在最近几年发展迅猛，相信大家都不陌生。微动画又是微电影里面的一种独特的表现方式，微动画可以表现一个完整的小故事，也可以表现一个幽默状态甚至是一个发人深思的哲理。在教学过程中，学生最容易犯的一个毛病就是不会写剧本，几乎没有同学可以一次性不修改地通过剧本写作，总是要经过反复否定和修改才能最后敲定。学生没有经验，总是把动画剧本写得拖沓冗长，完全不考虑制作时间和精力，这样最终结果根本就无法完成，或者只能完成一个片头动画，会导致一个动画作品的破产。因此，在教学中要让学生明确剧本的重要性。
微动画时间短、制作方式便捷，成本不高，还能激发学生对动画的创作激情，在短期教学中就能出成果。以时间为界定点，微动画剧本一般控制在 1 至 3 分钟左右。故事短小精干，以一个特殊的创意点切入，窥一斑而见全豹的主题立意法完成故事的讲述。微动画剧本创作的关键是要讲究技巧，写小故事反应大问题引出深刻寓意，让主题寓意表达的最大化，在剧本中设计一个高潮来捅破主题这层窗户纸。微动画剧本就是训练学生剧本创作的创意，由于要体现较多的创意，所以故事讲述与表现显得尤为重要，视听语言的综合运用也一定要加强，才能有较大的创作灵活度。
3.4 角色设计不可忽视
动画角色是动画作品的灵魂，动画角色设计在动画制作中处于核心地位。动画角色设计内容包括每一镜头中的造型、动作、表情，相当于影片中的演员。通过塑造角色的形象来赋予他们生命、性格和情感。Flash 动画角色设计有它的独特性，不能设计的太复杂。建议运用卡通或者 Q 版的表现手法，将其尽量简化，甚至还可以将角色关节简化，这样可以大量减轻以后角色动作设定的工作量。角色的造型和五官一定要有鲜明的个性，个性化的角色设计可以大大提升动画作品的魅力。好的动画作品在塑造角色上面一定要狠下功夫，角色必须具有很强的生命力，用角色魅力打动观众。
在教学中，学生容易忽略角色设计的重要性，随便画一个角色，既不考虑其艺术性又不考虑角色的可操作性，将角色与动画孤立起来。虽然 Flash 动画角色的最终表现是二维的视觉效果，但在角色设定是一定要考虑其角色的三维特征，将二维的角色放置到三维的空间去考虑，这样的二维角色才可以在动画中跑起来、走起来、旋转起来、跳跃起来，而不只是一个角度的剪纸。
3.5 动作分解要一丝不苟
要做好动画，就不得不对动画运动规律有所了解与学习。动画运动规律，是研究动画作品中每一个角色和对象的动作的节奏规律，以及时间、空间、速度、节奏之间的相互关系。动画的本质是要让静的东西动起来，活起来。在动画作品中有各种各样的角色，要动起来还必须自然、合理、流畅的动。在教学中，学生很容易忽略对角色运动规律的学习和理解。没有细心观察与分析，想当然的去制作动作分解，在制作中容易偷工减料。一个连贯动作也许必须要 24 个关键帧才能完成，学生可能就只做 6 个关键帧的变化，这样就会导致动作的不连贯性，动画播放有卡带的现象，不流畅，角色动作也显得生硬呆板、滑稽可笑。在动画设计制作过程中，动作分解要一丝不苟，必要的时候还要通过实验来捕捉动作分解，加强运动规律的学习和理解。
3.6 Flash 动画偷懒技术要少用
在 Flash 动画设计中，学生最容易犯的错就喜欢利用网上介绍的 Flash 动画偷懒技术来回避 Flash 动画的复杂工作。动画最终是动起来了，却仅仅只是几张图片在飘动，角色却是禁止不动的。学生喜欢依赖 PS 的强大图形处理功能，大量场景用位图再加 PS 滤镜特效，没有亲力亲为地用 Flash 软件进行角色设计与场景设计。FLASH 库里面的图形元件与影片剪辑元件重复运用的啰次数过多，反复 嗦，都是动画制作的一大败笔。
法国教育家保尔朗格朗曾经说过：所有教育和教学不能逃避支配人类活动的重要规律，那就是兴趣。如果学习使人有兴趣，就必须能满足某种欲望。如果学习者乐于做出努力和拿出其全部力量，那么目的就必须是明确的，结果也必须是值得通过努力取得的。好的教学方法最需要的就是能够培养学生的学习兴趣与激情，拒绝偷懒，将创作的激情投入到动画设计制作中去，一定能制作出不错的作品。
