摘 要：本文重点针对普通高校成人美术教育现状进行分析，阐述其中的弊端以及发展方向，同时引入水彩课程教学当中，依照实例对成人美术教育进行分析，阐述水彩课程当中教学的不足，分析其原因，将得到的结果引入到普通高校成人美术教育这一大框架当中，提供理论性依据。同时本文针对普通高校现有成人美术教育现状中存在的问题提出了一定的解决对策，诸如课时安排的紧凑性、教学目标的改变等等，希望通过本文的阐述，能对美术教育现状有一个新的梳理。
关键词：高校；成人美术教育；水彩课程；教学；探讨
普通高校成人美术教育由来已久，但是今年随着高校课改，成人美术教学的课程需要得到新的梳理。本文以水彩课程教学为案例，在分析当下普通高校成人美术教育现状的同时引入案例，希望从课程安排、教学目标、教学模式等几个方面入手，分析现有成人美术教育的不足，为新的教育模式开辟路径，帮助成人美术教育在教学过程上获得提升，从而引入现有的美术教学当中，解决其所存在的教学问题。
1 普通高校成人美术教育现状
众所周知，艺术的本质在于其具有的审美特性。审美即主体通过感官对美的对象进行体验和感受，从中获得精神的享受与启迪，艺术以其独特的审美方式把握人们的内心体验，人们能够在艺术的独特审美体验中获得心灵的自由，达到物我两忘的境界。这是艺术之外的事物所无法企及的，也正是艺术审美本质的表现。艺术的审美本质决定了艺术教育的本质也必然是审美的，失却了审美，艺术教育也就失去了主心骨和独立性。从席勒的《审美教育书简》对艺术教育本质属性的理解到苏联美学家斯托洛维奇对艺术教育本质的判断，作者向我们娓娓道来，在缜密地分析后对艺术教育的本质下了结论：艺术教育的本质是审美，艺术教育是审美教育，艺术教育只有突出了其审美本质属性，才能塑造美的灵魂，才算得上是真正的艺术教育，艺术教育本质的澄清对有效实施学校艺术教育具有重要的理论和实践价值。
2 水彩课程教学现状
普通高校水彩课程属于热门课程，对颜色的赏析有助于增强学生对设计色彩的感受。对水、颜料、工具的掌控有助于学生增强对艺术技巧的掌控性，而水彩本身与国画及油画互通，有一定的艺术联系，因此学习水彩画有助于增强学生的艺术鉴赏能力，基于此近年来水彩课程受到了热追，但是其课下效果并不尽如人意，学生感到学习的知识过于狭隘，不能全面了解水彩课程。这是因为在成人美术教育的过程中，教学课程“稀释化”严重，如水彩画课程教学应当从《水彩画艺术史》开始，对水彩画的文化、兴起所处在的年代、近现代的发展进行详细分析，让学生能够充分了解水彩画的艺术发展规律，而现代化的快速教学忽略了这一点，只是单纯地从技法上出发，力求教会学生在短时间内如何运用水彩画，从“道”变成了“技”。基于这一点，不难发现，水彩画课程教学在课时安排上本身就存在一定的问题。
现代成人美术水彩画在教学过程中还存在“临摹、速成、复制”的现象，教师在课堂上并不能起到引导作用，而是如同文化教学一样进行填充式教学，课程设计存在一定的问题，如课程一开始就是以讲技法为主，同时要求学生对优秀作品进行临摹复制，考核标准被设定为“临摹优秀与否”。这一现象导致学生在学习的过程中将大部分经历投入在技法的学习上，忽略了对于水彩艺术的了解。在教师的教学过程中也存在一定的弊端。艺术课程的教学，尤其是艺术史和文艺史的教学需要学生自我研读与探索，教师能够做到的是在一旁进行引导，引导学生对艺术产生兴趣，而现在的教学，教师完全充当全职教育者的角色，课堂教学没有情景，分析问题过于古板，这导致学生的学习兴趣大大降低。因此，如何帮助教师完善教学制度，帮助学生走出填充式教学，就成为美术教育乃至整个教育的思考方向。
3 提升水彩课程教学对策研究
综上所述，水彩课程的弊端比较明显，主要体现在教学方式与课程设定两大方面。作者认为，教师也在其中有一定的教学责任，无论是教学方式还是课程设定最终都是以教师为主导所进行的教育形式，因此要解决普通高校水彩课程成人美术教学问题，从而延伸到所有教学问题，就必须从三个方向出发：第一，结合实践需求和艺术理论需求完善课程设定，美术教育的最终目的在于提升所教学生的艺术文化水平，加深其文化内涵素养，使其在工作当中能够将美术艺术与工作实践相互结合。因此，在进行课程设定时，首先应该重视艺术理论的培养，其次应当重视时间的需求，最后还应当重视实践与理论需求的结合，以这三点构筑成主要的课程设定内涵，拉开课程时序，遵照“433”理论，重新划分课时安排。第二，改变教师的教学方式，激发教师的引导力，提升教师对学生在学习艺术文化知识过程中的辅助力，而并非教师的思想意识灌输，构建合情合理的课堂模式。作为艺术教学，应当将艺与术放在第一位，依托优秀的情景实践帮助学生迅速掌握所学课程的文化内涵，从而达到提升学习的效果。最后应当将理论与实践结合，激发艺术形式与技能实践的相互融合，鼓励教师站在引导的位置，对学生的学习状况进行梳理，帮助学生完善教实结合。
4 结语
普通高校成人美术教育的研究很多，但从教实结合理论上研究的文章并不多。作者依据国外经典著作《审美价值论纲》从艺术与实践的领域出发，从教程与课程安排的角度出发，以水彩画作为案例，以研究整体成人美术教育为出发点进行分析，以教实结合为论证点，重新解读问题。高校成人美术教育具有一定的特殊性，成人美术教育中遇到的业余性以及短期学习等问题，对教学提出了很高的要求，但是成人教育又不同于速成班，不能够简单低将基础内容灌输式地传递给学习者。本文以水彩课程教学为例进行深入的探讨，实质上是要针对成人教育的现状和特殊性，剖析重要的教学模式，引导和重塑成人教学的针对性，通过一定期限、短期内容的客观要求，不断地强化理论和实践的指导与引导，让成人在加深兴趣，在教学中深入学习。一方面加强理论基础的学习，一方面要保证观念上的正确性，在教学模式的循循善诱和课程体系设置的步步引导下，不断提升学习者的认识和创新能力，从而达到普通高校不普通，成人教育不简单，教学模式齐全完备的新特征。
参考文献：
[1] 黄会林.经典美术读解教程（前言）[M].北京师范大学出版社，2006：3.
[2] A.L.Kroner and Clyde Chuckhole.Culture：A Critical Review on acceptsand Definitions[M] . New York：Random House，1952：71.
[3] Additions.美国传媒文化[M].北京：北京大学出版社， 2001：34.
[4] 杜天力.审美价值论纲[J].文学评论，1992（6）：44-57.
[5] 郭声健.艺术教育的审美品格[M].长沙：湖南师范大学出版社，2005：33.
