【摘 要】能够传播民族文化核心价值体系的动漫文化集娱乐、经济、知识传承、艺术审美、思想教育等功能于一体，已经在世界范围内展现出强大的影响力，但“中国式”动漫文化的发展却面临观念偏差、量多质低等多重困难，要提升“中国式”动漫文化的影响力应当从开发吸收文化资源、优化升级产业链、拓展培养受众、提升媒体成熟度四个方面同时进行，创造出将艺术审美与商业价值、娱乐追求与教育功能、科学技术与人文内涵融为一体的动漫文化。
【关键词】中国式；动漫文化；影响力
作为流行文化的翘楚，动漫文化呈现出“娱乐性”与“通俗性”的典型特征，因其所传递的内容很容易被受众理解和接受，动漫逐渐突破了少年儿童的受众群体，被越来越多的年龄层所接纳，辐射范围也延伸至社会各个层面。在高度信息化的时代，无论是基于动漫产业成为国民经济重要增长点的经济视角，还是提升国家软实力的政治视角，还是基于弘扬优秀传统文化的文化视角、传承正确价值观的教育视角，提升“中国式”动漫文化的影响力都是需要不断进行探索的现实课题。
一、“中国式”动漫文化的双重困境
中国的动漫文化近十年来取得了长足的进步，但动漫作品数量大幅增加、产业链价值的骤增、受众面的逐步扩大也并未使得中国动漫文化的整体影响力显著提升，动漫文化在中国仍未能成为流行文化的重要分支，究其原因，在于两个方面：
一是观念存在偏差，重教育而轻思想。“文以载道”历来是中国文化的传统，深受侵染的中国动漫，其显著特点自然也是“主题健康向上，寓教于乐”，将对受众进行教育的任务放在首位。采取生硬说教的教育方式，说教味浓重，缺乏应有的娱乐性是受众对中国动漫兴趣索然的原因所在。教育功能的确是动漫文化的题中之义，但应当是以思想性为前提，以受众的接受为基础的，这种接受不应当也不可能通过强迫的方式进行，只能让受众自发地去感悟作品的内涵，这就必须以动漫作品的外在形式（包括画面、音乐、人物设计、故事情节等）极具吸引力为前提。高品质的动漫能够通过娱乐的形式传递知识和价值观，其中玩乐是初衷，“学习”和“教育”只是附属性的效果。“寓教于乐”往往事与愿违，不伦不类的作品没能实现“教”的目标，也无法发挥“乐”的功能，造成了文化与经济的双重遗憾，这是中国动漫的最大悲哀。
二、提升“中国式”动漫文化影响力的路径
高度信息化的时代使得文化软实力在很大程度上决定一国的综合实力与国际影响。但欠缺精神内涵和艺术水准的“中国式”动漫文化面临着失语困境，很难适应全球化时代的激烈竞争。因此，探寻提升“中国式”动漫文化的影响力的路径就显得尤为重要。
路径一：深度开发和广泛吸收各种文化资源。
具有非凡影响力的动漫文化是以跨越时空的动漫文化资源为基础和源泉的。纵观当今三大动漫强国美、日、韩，无一不是充分地开发和吸收世界范围内的各种文化资源。相比之下，中国动漫对本民族文化挖掘深度不足、对外来文化吸收不够、对历史文化过度依赖、对现代文明严重忽略，只有将各种文化资源融入动漫文化中，才能有效提升动漫文化的影响力。
第一，深度挖掘传统文化，提升作品内涵。众所周知，中国动漫文化发展有独特的优势和坚实的后盾：丰富厚重的传统文化资源。但丰富的民族传统文化并没有顺利成章地孕育出强大的动漫文化，对传统文化挖掘深度不足，教育方式简单，鲜有能够深入人心，引发思考的纵深维度。虽然近年来也有《绝弦》、《山居吟》等具有民族特色的作品问世，但由于创作者缺乏深厚的文化功力，不能很好地驾驭和应用传统文化，所以总体水平仍然不高，很多作品只是借民族文化的外壳来号召票房。反倒是美日韩等国的动漫创作者十分注重借鉴吸收中国传统文化，创作出了《花木兰》、《功夫熊猫》等充满中国元素的上佳作品。传统文化的积淀为动漫文化的发展提供了价值极大的资源，中国动漫必须要深度挖掘民族传统文化，充分提升思想内涵，扩大内容素材来源，积极引导中国民族五千年文明的文化底蕴与现代动漫产业的结合，让传统的神话传说、民间故事、文学名著、武侠小说、国学经典等文化资源成为素材，从而使蕴含深厚中国文化特质的动漫产品不断拓展国际市场，扩大中国文化在世界的影响力。
第二，广泛借鉴外来文化，丰富题材类型。丰富的历史文化资源给中国动漫提供丰厚养料的同时，也催生了创作者的惰性，导致中国动漫作品的通病：题材单一，过度依赖历史传统文化，对外来文化吸收不足，对现实生活关注不够。根据国家广电总局网站的信息，2014年全国国产电视动画片共备案公示380部，童话题材、教育题材、历史题材占据了近80%的比重，而科幻题材、现实题材作品则相对不足。这表明，中国动漫对于异域文化元素借鉴能力不足，题材也略显单一。对于中国动漫而言，拓展题材范围，寻求原创力和外来借鉴的平衡十分重要，只有这样才能提升中国动漫的国际影响力。
路径二：优化和升级动漫产业结构。
动漫产业是创新性很强，对高科技的依存度很高，对日常生活渗透很直接对相关产业带动性很广、增长最快、发展潜力最大的产业类型之一。根据中国动漫产业的特点和发展规划，应当重点关注以下几个方面。 第一，优化人才培养机制。作为兼具艺术和科技特质的动漫，是以大量高质量、多层次的人才为支撑的。而动漫人才的结构性匮乏成为了制约中国动漫产业发展的最大瓶颈。优秀的动漫人才不是能够批量化生产的商品，而是受教育者自身的资质、兴趣、努力、家庭环境乃至整个社会的氛围等多种因素共同作用的结果。因此必须摒弃应急性的人才培养观念，构建一个常态化、正规化、多样化的人才培养机制，整个动漫产业才能具有坚实的基础。五千年的优秀传统文化，的确能够为中国动漫文化提供丰富养料，但创作者首先要提升自身的文化功力，对本民族的历史和文化有深刻的认知、无比的热爱，才能创作出体现真正中国气质的作品。学校、企业和社会培训机构应当重视创作者的生活体验，制定个性化的培养方案，并提供更多的实践机会，帮助动漫创作者在生活中汲取营养。
第二，升级动漫产业链。中国动漫产业虽然近年来取得不小的成绩，但很大程度上是由于经济利益和政绩的刺激，存在着产业链衔接不畅、原创力差、企业竞争力弱并相互倾轧等诸多问题，产业链的升级不仅重要且迫在眉睫。中国动漫产业存在经营范围狭窄、融资渠道不长、制播机制高风险等短板。纵观世界动漫产业的运作模式都是以受众的研究为基础，以市场的选择为导向，以风险的降低为目标的。在有“动漫帝国”之称的日本，动漫通常以漫画为先，先创作出一小部分漫画作品面世，而后借助调查表等工具来及时接受受众的反馈意见，把握市场方向，以此为依据，或对作品内容进行修改，或转变作品风格，甚至直接淘汰没有好评的作品。而中国动漫产业却是严重缺乏市场调查和受众反馈，大多数作品是命题作业，一次性创作完成后直接推向市场，基本不可能根据反馈做出调整，因此商业风险极高。只有建立起详尽的受众调查和灵活的应变机制才能真正提高动漫产业的整体实力。
第三，完善知识产权保护。完善的知识产权法律保护体系是动漫产业的制度保障，中国目前存在这盗版猖獗、非法抢注等一系列严重阻碍动漫产业生存和发展的严重问题，只有结合我国实际情况和借鉴其他国家的成功经验，才能使得中国动漫走出困境。动漫产业链极具复杂性，核心产品、衍生产品、关联产品的种类十分多样，可能涉及到的权利形式包括著作权、软件权利、外观设计、商标、商业秘密、商品的标志、外观、名称、包装权和信息网络传播权等，在明确权利的基础上，密切关注产品的权利状态，合理运用必要的防范措施。同时，在侵权情况出现时，准确、完整地收集相关证据，在明确适用法律的基础上，及时行使权利，维护自身合法权益。
路径三：拓展、区分和培养动漫受众。
随着无线互联网的迅速普及和各种智能终端设备的发展，自媒体时代的动漫受众在文化的传播过程中居于更加主动的地位，在多种文化的交流碰撞过程中，受众的文化需求、艺术审美习惯、价值观念等都在悄然变化。因此，必须拓展动漫文化的受众群，研究受众心理，提升受众素养，才能提升“中国式”动漫文化的影响力。
第一，培育文化环境，拓展受众范围。中国动漫产业是在巨大的市场利益和强力的政府支持下“应急性”地跃进发展的。以此为基础的中国动漫文化仍未突破“圈子文化”，从内容创意制造到市场渠道拓展，一直到消费者的选择，都是如此。这种缺乏主流思路的运作，难以到大多数社会成员的认可，尤其不被大多数中老年人理解和接受，参与并享受更是无从谈及。中国的经济体制和历史文化传统都决定了不可能实行完全的商业模式，可以借鉴韩国的经验，设立专门的监管、辅导机构，由政府主导，培育健康的动漫文化氛围，加强社会成员对动漫文化的认同感。
第二，细分受众类别，研究受众心理。及时且细化的受众调查是动漫作品能否成功的关键点，中国动漫历来被诟病的主要原因就是对受众缺乏足够的诚意和尊重，调查研究较为粗糙滞后，群体定位和受众心理分析不够成熟。动漫受众的有效接受是动漫文化的出发点和归宿。因此，应必须强化以受众为核心的意识，及时细致地分析动漫受众的心理，创造出既符合受众心理又能传递正确价值观念的动漫作品，促使中国的动漫文化发挥更大的影响力。
第三，加强传统教育，提高媒体素养。目前中国的主体动漫受众对原有的“中国学派”了解程度低，却对美日韩等动漫强国的文化认同程度高，除了时代发展带来的审美习惯变化因素之外，还与几十年来对受众的传统文化教育不足，缺失民族文化积淀紧密相关，这一点应引起高度重视，政府应发挥主导作用，尽快制定具体措施，多角度、全方位地对受众进行有效的传统文化教育。此外，中国的动漫文化是在美日等动漫强国的主导下形成的，大多数动漫受众缺乏足够的辨识水平和自控能力，媒体知识匮乏，对动漫文化内容的分析、批判的意识和能力不足。因此，对受众进行媒体素养教育十分必要。
路径四：提升媒体成熟度，规范动漫文化传播。
媒体向受众提供的各种信息，并不是客观物质世界的直接反映，而是经过媒体按照自己的观点、认识和价值取向，经过取舍加工而成的产品。因此，信息中自然体现的是媒体的观念和意识倾向。
纵观现代社会媒体发展历程，呈现出多元化、集团化、商业化、娱乐化的趋势，传播途径和方式越来越多样化、科技化。但是，大众传媒是一项高科技、高投入的产业，因而传媒文化也便带有明显的商业性行为，在传播过程中也就无法避免对人性中的丑恶因素的迎合与宣泄，产生一种传媒文化公害。动漫文化也是如此，如一些动漫产品中存在色情、暴力、血腥以及危害国家安全等不健康内容。因此，应当从传播的内容和途径方面规范动漫文化的传播，提升媒体的成熟度，优化媒体环境，促进媒体良性竞争与发展，着力进行动漫文化的海外推广。社会各级各类宣传、新闻、出版、影视等部门应该坚持先进文化的导向，遏制商业炒作的低俗化、庸俗化倾向，规范文化市场，鼓励优秀原创动漫文化的创作，为受众提供健康的动漫文化氛围。
三、结语
综上所述，提升“中国式”动漫文化是一个系统性工程，需要政府、企业、受众共同努力，从开发吸收文化资源、优化升级产业链、拓展培养受众、提升媒体成熟度四条路径同时进行。
参考文献
[2] 葛卉.中国动漫产业发展模式反思――关于“喜羊羊”的新思考[J].当代传媒，2011（3）：65-67.
[3] 陈龙.传媒文化研究[M].北京：中国人民大学出版社， 2009：270.
