张宇:中国文化高铁的建设者
他是我国著名的演出和艺术展览策划人与组织者，是近年来演出和艺术展览领域的风云人物。他用专业化的手段推动中国文化产品走向世界，并创造出属于自己的文化品牌。在国内外演出领域，张宇这个名字界内尽人皆知。
入世十年艺海扬帆 中国对外文化集团公司是国内目前最大的演出和艺术展览产品进出口集团企业。而作为这样一艘航空母舰”的“船长”，“入世”的头两年，张宇主要忙着做两件事：一是把国外的经典演出引入中国；另一件事情是把中国的优秀演出推向世界。2004年，也就是“入世”后的第三年，中国对外演出公司作为文化体制改革的试点单位整体转企改制，走向市场。在之后的几年内，知名音乐剧《猫》、《悲惨世界》、《歌剧魅影》、《狮子王》、舞剧《大河之舞》等世界经典演出实现了渴望足不出户就能观看到世界级演出的中国观众的愿望。可是他渐渐地发现，自己的企业在“引进来”和“走出去”盼过程中，在整个演艺链条里，只是个跑龙套的角色，这让张宇脸上的笑容渐渐消失。一个企业必须要有自己的品牌。如果既没有自己的版权，也没有自己的产品，只是一个简单的中介，这样的企业永远都不会做大。 张宇充分认识到，不改变中介的身份，企业就没有出路。于是，张宇和东方传媒集团一起，请来创作了很多著名剧目的太阳马戏团，和中国的创作团队一起组成一个联军，然后做一台融合“中国元素”的国际制作，将中国故事用国际化的语言、方式表达出来。2005年，一个打着东方文化烙印的大型舞台杂技秀《时空之旅》在上海上演。到今天为止，7年的时间，200多万观众，其中60％是外国观众，投资3千万，如今票房达到2.55个亿。“入世”第四年，中演实现了从中介商到内容制作商的转换。与此同时，中演还打造出了包括票务系统、院线联盟、广告、音像出版等在内的完整的演艺产业链条。 张宇通过十年的时间，缩短了中国演艺产业与世界的距离。他说：“今天全世界最好的演出，都会到中国来找市场，同时让中国人打开了眼界，增长了才干，变得更聪明、更有国际市场竞争力。”舞剧《丝路花雨》在美国华盛顿肯尼迪中心进行商演时，队伍还没出发，门票在美国就已经销售出去了百分之三十。 “走出去”与“引进来” 看得出，无论20世纪80年代帕瓦罗蒂首次来京演出，还是近两年世界音乐剧《猫》、《妈妈咪呀》在中国风靡时，都算得上是张字和中国对外文化集团公司的“得意之笔”。但在“引进来”的同时，张宇更希望中华文化“走出去”。 比如，向世界推出包括《丝路花雨》在内的系列品牌《中国风韵》，就是他们近期最大的手笔。赴美国之前，谈起这些的张宁颇有些踌躇满志：“作为中国的文化企业，要自觉加快推动我们的优秀演出项目走向世界。”这也一直是张宁不断努力的目标与愿望。 我们就从张宇所抓的两个大项目——世界著名音乐剧《妈妈咪呀》的引进和中国经典舞剧《丝路花雨》的走出淡起。 《奶奶咪呀》中文版在巾国演出获得巨大成功。很多人说张宇和他的公司做了一个非常好的项目。其实，很多人不了解，张宇想做的是产业。而引进并演出中文版《妈妈咪呀》，则是他的演出走向产业化的重要步骤。《妈妈咪呀》的进来，张宇足足用了长达两年的时时间和英国方面谈判、购买版权和完成二度创作，使之达到世界音乐端制作水平，然后招聘、培训演员，形成完整的对剧组、演员的长期管理体系。通过《妈妈咪呀》中文版的引进，让张宇和他的团队学到了一套完整成熟的产业模式和流程。张宇认为，这次成功的“引进米”，对中国演出剧目，走出去”带来许多有益借鉴。这些绛验，对《丝路花雨》赴美演出也十分重要。张宇形窬，《妈妈咪呀》、《丝路花雨》的引进和推出，是中国演山产业的“孵化器”和“助推器”。
我们总听到文化圈里有人在抱怨，中国的好题材，比如花木兰、熊猫等等被美国人拍了，还挣了大饯。张宇则不以为然。他认为几十年前的百老汇、好莱芜产品绝少有“中国元素”。而现在，在他们的电影中，“中国元素”几乎随处可见。这表明中国影响力在提升，也从另一个角度折射出中国文化的优势。这是中国文化成功地“走出去”的绝好的表现。 文化若要“走出去”，就一定要与时俱进。要将整个世界作为丰富的参照系。然后从我们自己的文化中找出那些最有价值的东西，把它国际化、现代化。这里面既要有传统的东西，又要有当下的最新创造和贡献。 这次赴华盛顿演出前，张宇作了一个令大家都很吃惊的决定，他将《丝路花雨》改名为《丝绸之路》。他认为，丝绸之路作为东西方文化交流的象征，几乎无人不晓，改名之后可迅速拉近与西方观众的距离。张宇说：“要让中华文化‘走出去’，需要加强传统文化资源的现代化转换。”现在，张宇和他的公司已然不同于过去的演出“中介”了，他正一步步向着“文化集成商”的目标靠近。 打造自己的“百老汇” 这些年来，在波澜壮阔的文化体制改革进程中，张宇为中国的演出产业，为中国的音乐剧产业在全国乃至全球范围内生产要素的配置重组打开了大门，让国人放宽了眼界。 对于鲁迅的“拿来丰义”，张宇有着自己的看法：“没有拿来的，人不能自成为新人；没有拿来的，文艺不能白成为新文艺。”这句话虽然短，但对张字非常重要，也一直影响着他在文化事业中的决策方向。张宇认为，一切阻碍文化发展的思想观念都要坚决冲破，一切束缚文化发展的做法和规定都要坚决改变，一切影响文化发展的体制弊端都要坚决革除。这里讲的是破除，破除是为了建立，是为了建设属于自己的富有生命力和艺术魅力的文化事业。 那么，张字“拿来”了什么呢?他拿来了美国百老汇、伦敦西区多年有效的剧目制作剧，并以每天一场的密度推出演出。每一场演出都可谓生气勃勃，光芒四射。 其实，张宇不单单只是拿来，他还在拿来的过程中进行创新，对演出资源进行整合。选择剧目时，张宇给自己定了个标准：不选最有名的，只选最合适的：本土的也好，海外的也好，选出的剧组必须是每一部作品的最准确需求。 张宇这样做的目的是什么?是为了打造一支属于中国人自己的世界级的演出、制作、管理和营销团队，是为了建立一座具有世界意义上的“文化大都市”。张宇心中的这座城市，像北京，可以有千言万语，可以连篇累牍，可以浓缩它，可以概括它；又像伦敦，繁华的金融城加上文化魅力四射的伦敦西区；更像纽约，华尔街与百老汇的集合。他坚信，只要这样做下去，这座文化大都市必定建成。 中国的文化市场在逐渐苏醒并奇迹般发展的过程中，中国将诞生一批卓越的文化企业。它们未来将成为最能影响同时代人生活与心灵的伟大公司，中国文化的影响力也必将由中国扩展到全世界。张宇说：“看《清明上河图》，你就知道那是北宋的鼎盛时期，只有人们拥有丰厚的物质基础时，人们才’会有从容的时间来创造和欣赏杰出的艺术。中国开放30年来，已经在稳步走向新的盛世，我们这一代人将躬逢其盛的中国文化高潮也必将随之而来。” 有的人的一生永远在一条线上平稳地滑行，有的人则永远由那些充满色彩和动感的瞬间构成。对于曾经有幸参与一系列中外文化交流盛事并为之贡献智慧和付出汗水的张宇来说，他现在遇到的是中国最好的时光。张宇说：“中国文化产业的兴盛，不仅需要瞄准世界一流水平的内容生产，还需要建设世界一流的市场营销渠道。为了这一天早日来临，我们愿做中国文化‘高铁’的建设者。”我们相信，总有一天，张宇会要把中国的文化“高铁”铺向全世界。让世界的文化交流畅通无阻，让中国的文化飘香全球。