长期以来，由于音乐方面的专业课程教学，主要是用于培养专业性的音乐人才，供大家欣赏和娱乐，因此很多人对于高等师范学校的声乐教学，也存在这样的错误认识，导致很多高等师范学校声乐专业的教学模式，与专业音乐院校的教学模式相类似，而忽略其还要具备教书育人的功效。同时，高等师范学校的声乐教学，为了获得更好的发展，在教学思路、教学手段以及教学模式方面，也需要做出相应的调整，以适应当今学校发展的需要。本文主要针对高等师范学校的声乐教学进行研究，根据其现状，希望发挥教师积极引导的作用，提出一些有益的建议。
一、我国高等师范学校声乐教学目以及内容
(一)我国高等师范学校声乐教学目的
作为师范类学校，招收的学生主要就是作为将来各级中小学培养教师，因此高等师范学校生育教学的目的，就是为社会培养音乐专业的教师，从而传播音乐理论和技能，提升中小学生的综合素养。
(二)我国高等师范学校声乐教学的内容
目前，对于我国高等师范学校的声乐教学内容，一般可以分为两个主要方面，一个就是理论方面，注重教授学生各种音乐方面的理论知识，提升学生的艺术修养，帮助学生掌握声乐的历史以及发展脉络，便于学生在今后的教学中，能够掌握各种音乐教学的理论知识;另一个就是专业技能的学习。在专业技能的学习过程中，主要包括发声、呼吸的练习，并且要求在教师的严格指导下，达到熟练的掌握，以便学生可以进行独立自主的演唱、演奏或者教学。
二、当前高等师范学校声乐教学的现状
(一)学生的专业基础较差
一般而言，很多学生在中学阶段对于音乐方面的学习精力非常有限，主要学习时间都忙于文化课，故而在中小学阶段所掌握的音乐基础不是十分理想。而那些声乐方面专业基础比较好的学生，主要的发展方向是成为专业人士，不愿意将来往师范类方向发展，这就使得很多高等师范学校声乐专业招收的学生，一般专业基础比较差。
(二)教学方式不合理
目前，很多高等师范学校的声乐教学，都是模仿专业声乐教学课程设置的，比较注重学生声乐技能的培养，而忽视对于学生进行理论方面的辅导，这样就使得现在的教学方式非常不合理，无法满足学生今后从事中小学生教学工作的需要。
(三)对于声乐教学不够重视
不仅在中小学的教学设计中，就是在高等师范学校的教学设计中，都是声乐教学明显的不够重视。这是由于中小学的教育重心在于学生的文化课知识学习，对于音乐方面的教学，只作为一门不重要的课程，简单设置。而在高等师范学校，由于招生的人数较少，规模小，所以不能有效引起学校的重视。
三、对于高等师范学校声乐教学的探讨
(一)声乐教师的自主性强
由于学校对于声乐教学专业的不够重视，自然不会投入太多的时间和精力，对于声乐教学进行过多的干预，这样可以使得声乐专业的教师，可以有很多自由的发挥空间。在教学中，自主性就比较强。因此，通过教师就可以对于学生的教学产生很大的影响。
(二)发挥好声乐教师的作用
首先，帮助学生提高专业基础。由于进入到高等师范学校声乐专业进行学习的学生，一般专业基础都不是十分理想，因此在师范学校的教学中，需要进一步加强学生专业基础的学习。在具体的教学过程中，一方面要注意理论方面的教学，通过理论学习，不仅可以有效提升学生对于乐曲的艺术性以及精神内涵，获得更加清晰的理解和掌握，而且还有助于增强学生的艺术修养，使得获取更多艺术方面的知识，将来能够更好的教授中小学生。另一方面就是帮助学生提高声乐方面的技巧。其中包括呼吸和发声两方面的训练，为学生今后的演唱奠定良好的基础。其次，帮助学生掌握乐曲的情感脉络。在声乐课程的教学中，学生需要掌握乐曲的情感脉络，这样才能保证学生个人的演唱，还是今后的教学讲解，都会起到良好的促进作用。因此，在具体的声乐教学中，先是需要教师做好示范作用，展示个人高超的唱功，给学生树立典范;然后教师对于每个学生进行专业的辅导，帮助他们改正自身存在的缺点，提高他们对于乐曲情感的把握能力。同时，教师在教学中，还要考虑到学生的实际水平，根据学生的具体情况，制定相应的教学目标，使得学生可以循序渐进的提高。再次，改进教学方式。为了有效提升高等师范学校声乐专业的教学质量，从事声乐教学的老师，应该改进以往的教学方式，根据具体教学的需要，制定合理的课程设置。例如，以前根据成绩设有集体班、小组班以及个人班，而且都是具有明确的划分，如今通过对于这些班级的改革，使得成绩好的同学与成绩差的同学能够在一起时，可以互相学习、互相帮助，这样比较有利于全面提升声乐专业的课程教学质量。同时，在课下，教师要加强与学生的沟通和交流，鼓励学生通过网络学习，弥补自身存在的问题，从而达到各方面能力的有效提升。另外，对于学生的声乐唱法，目前一般划分为美声和民族两类，教师在教学中，可以适当打破界限，逐渐将两者进行有机的结合，这样就会更加有助于学生在交融和比较中，获得全面的掌握以及全面的提升。最后，注重学生综合能力的培养。在高等师范学校的声乐教学课堂上，不仅要对于学生的演唱、弹奏等技巧方面能力的培养，而且还需要对于学生审美、理解、想象以及创作等各方面综合能力的培养。这样才能有效保障学生在今后的演唱以及教学中，能够游刃有余的发挥，取得比较理想的效果。
(三)积极培养学生的教学能力
对于声乐专业的学习，将来很多学生在毕业后走上教师的工作岗位，这就不仅需要教师掌握良好的专业知识，而且还需要具备的教学经验和技巧。因此，这就需要学生在大学学习期间，就应该采取各种手段，弥补自己教学经验存在的不足。在具体的操作中，一方面声乐专业的学生，可以利用寒暑假或者周末时间，到社会一些教育机构进行实习，通过相应的锻炼获得教学经验的积累;另一方面就是需要学生积极参加学校组织的各种教学实践活动，通过这些活动的参加，学生自己走上讲台进行教学，并且通过台下的教师和同学所提出的一些意见进行有效的改进，从而来增强自身的教学经验，逐渐使自己成为一名比较合格的音乐教师。同时，学生在课下，还是需要与声乐教师多沟通和交流，多听取老师的经验，弥补自己存在的某一些不足，使得自身的专业技能和水平，都获得极大的提升。
结论
随着我国逐渐重视中小学生各方面素质和能力的培养，对于音乐专业的教师需求，也会相应的增加。因此，做好高等师范学校的声乐教学工作，不仅需要学校给予足够的重视，而且还需要教师发挥好自身应有的作用。在具体的实践教学中，通过对于学生专业声乐知识的巩固，教学水平的提升以及学生对于乐曲情感脉络的梳理等，都可以提高学生在声乐专业的技能和水平，为以后的教学和工作打下坚实的基础。
