引言
在儿童阶段进行音乐教育其优势是显而易见的，不仅能够提高整个儿童音乐教育的质量和水平，还能优化整个儿童音乐教育的效果，其优势是显而易见的，因此将奥尔夫音乐教育广泛应用于儿童音乐教育中也能够起到积极的促进作用。
一、音乐教育概述
《音乐词典》中对于音乐教育的定义并不明确，因此音乐教育可以理解为是对人一种音乐综合能力的培养，我国著名学者杨万青就曾经明确指出：音乐教育包括对人的音乐素质和修养进行教育，因此在实际进行音乐教育的过程中，可以缺乏音乐知识和能力，但是要对音乐有初步的了解和感知，通过对人进行音乐教育可以提高人们的综合素质和感知外部世界的能力，从而真正提高音乐教育的质量和水平。现阶段，儿童教育主要是包括了音乐理论知识方面的教育、音乐欣赏方面的教育、以及音乐表演方面的内容，通过这些内容能够综合培养人们的素质和情感。现阶段，很多人将音乐素养理解为一个广阔的多维概念，例如：一个人对音乐的理解和表现力；一个人对音乐文化的理解；一个人的音乐价值观等多方面的内容[1]。
二、奥尔夫音乐教育在儿童音乐教育应用的优势
（一）解放儿童天性
奥尔夫音乐教育自身具有强烈的游戏性特征，例如：经常使用摇铃、小鼓以及其他音乐乐器这样的玩耍演奏模式，能够解放儿童的天性。这是由于游戏和玩始终是儿童的天性，利用这种天然的内驱力能够充分激发和调动儿童学习音乐的热情和信心，从而引导儿童进一步喜欢热爱音乐。
（二）引导儿童合作
对于儿童来说，他们都是独立存在的个体，因此将奥尔夫音乐教育融入其中，就能够将单独存在的个体变成与音乐息息相关的团体，这里面离不开指挥的作用。指挥可以增强自己对音乐的感知，充分调动身体的各个部分，同时还能够让儿童感受到语言和动作二者的相互融入、相互促进，儿童可以从一开始最简单的练习，然后将自己的身心都融入其中，通过指挥、领唱等方式，在发挥自己作用的同时，还能将教师和同学融为一体，发挥其优势，从而真正收到良好的效果。
（三）提高儿童创造力
兒童阶段的想象力是十分丰富的，因此儿童音乐教师也要具备这种素质，只有拥有丰富的想象力，才能够给予儿童正确科学的指导。音乐属于一种听觉艺术，因此充分调动想象力和创造力才能给予儿童正确的影响。著名的科学家爱因斯坦曾经说过：对于儿童而言，想象力远远比知识重要，因为人的知识是有限的，而人的想象力是无限的，推动整个社会的进步和发展[2]。由此可见，音乐教育是没有对与错、好与坏的，儿童只要能够充分感知音乐，并且提高自己的创造力即可。
（四）丰富儿童体验
奥尔夫曾经说过：音乐教育绝不是孤立的音乐，而是将动作、歌唱、舞蹈、语言等部分相统一、相结合，音乐是人们亲手创作出来的，人们在对音乐进行学习的过程中，不仅仅是被动的聆听者，更是主动的投入者，因此在实际过程中可以选择简洁明快、短小精准的音乐发展模式，丰富音乐形式，由此可见，儿童只有充分参与其中，才能够丰富儿童体验，从而真正掌握音乐的知识和能力，提升自身素质和能力。
三、奥尔夫音乐教育在儿童音乐教育应用的有效策略
（一）教学方法的结合
由于儿童音乐教育主要是根据儿童发展的实际特点、儿童的不同年龄阶段、儿童的活动目标、以及儿童身心发展的特点来制定的，因此其教学方法也是依据这几个方面，从而设计教学活动是如何开展的。奥尔夫音乐教学思想中使游戏融入到其中，成为不可分割的有机领域。不仅如此，游戏还被开创成为一种学习和练习的领域，开启了通向创造性表现世界的大门。儿童的音乐教学的起点不是音乐课，而应该始于游戏，最终将儿童引向创造性表现的世界，因此将这种教学方法与儿童音乐教育教学方法以及奥尔夫乐器教学有机的结合，使儿童的音乐教育一改过去以抽象的理性来进行初级音乐教育的陈旧方法，而是采用先感性后理性的方式，在教学过程中始终以激荡人心和充满活力的体验投入音乐的活动，以此能够真正提高课堂教学的质量和水平，优化课堂教学的效果，让学生真正在游戏中进行不断的学习。
（二）教学内容的结合
奥尔夫音乐教育在儿童音乐教育中广泛应用能够实现教学内容的结合，丰富的教学内容，通过歌唱、演奏、舞蹈、音乐鉴赏活动以及韵律活动等几个方面，让学生感受奥尔夫乐器的自身魅力，从而充分发挥奥尔夫音乐教育的优势，在整个教学的过程中充分发挥学生的主体地位，满足儿童身心发展的需求，鼓励儿童积极参与音乐教育活动，从而真正使儿童以音乐为主导，通过主动学习和多感官的学习原理，丰富儿童音乐教育的内容。
（三）创新音乐教学模式
将奥尔夫音乐教育广泛应用于儿童音乐教学中，将言语和动作与歌谣和舞蹈歌曲等活动联系在一起，就是对原有音乐课堂的创新，真正融入新的理念、新的想法，从而引导儿童体验富含文化特性的音乐典范和材料，真正做到与时俱进、开拓创新，在实践的基础上创新，在创新的基础上实践，从而提高整个奥尔夫音乐教育的质量和水平，让儿童在感知音乐的魅力过程中创造性的学习到更多的音乐知识，提高儿童对音乐的热爱程度[3]。
（四）提高教师素质
在整个儿童音乐教学中，教师发挥了十分重要的作用，在其中占有十分重要的地位，因此要不断提高儿童音乐教师的自身素质和能力，使其充分认识到奥尔夫音乐教学的重要性，将动作、语言和戏剧的元素等都融入到教学中，运用音乐言语动作领域中的个体活动、通过创作和整体教学，将奥尔夫音乐教学广泛应用于自身教育的过程中，这就要求儿童音乐教师，一方面要努力学习先进的儿童音乐文化，丰富自己音乐课堂内容，多学习、多请教、学借鉴、多探讨；另一方面，相关学校也可以组织培训活动，购买更多的大奥尔夫音乐教育的光碟，组织儿童音乐教师进行学习，从而努力提高儿童音乐教师的自身素质和能力。
四、奥尔夫音乐教育实例分析
以打击乐器音乐教学《铃儿响叮当》为例。
1.教学目标：在儿童学会整个身体动作的基础上，能够自己有节奏的进行敲打。2.教学准备：音乐《铃儿响叮当》，沙锤、手摇铃。3.教学过程：让儿童有序的坐好，然后观看教师的手势，并且跟着《铃儿响叮当》歌曲进行动作表演；让儿童自己选择不同的乐器，教师进一步鼓励儿童利用乐器发出不同的音乐节奏，进行有规律的拍打；引导儿童互相交换乐器，然后分小组进行练习和活动，反复练习。4.小结作业：通过不同的教学方法，其音乐课堂教学效果也是不同的，奥尔夫音乐教育能够使教师起到示范作用，而儿童才是课堂的主体，从而提高音乐教育的有效性和积极性，实现音乐教学的目的。由此可见，奥尔夫音乐教育其实是对传统的儿童音乐教育的创新和发展，真正能够做到与时俱进、开拓创新，充分发挥儿童音乐教育的优势。
五、结束语
综上所述，随着我国音乐事业的不断发展，教育制度的日益完善，因此教育行业更加注重培养学生的音乐能力尤其是对于儿童阶段，儿童阶段是世界观、人生观、以及价值观树立的基本阶段，因此只有充分发挥奥尔夫音乐教育的优势，将创造性与开放的学习过程的教育理念充分融入儿童音乐教育过程中，才能不断提高儿童音乐教育的质量和水平，优化儿童音乐教育的效果。总之，奥尔夫音乐教育在儿童音乐教育中的优势是显而易见的，需要音乐教育工作者、学校以及儿童三者的共同努力，只有这样才能够实现我国儿童音乐教育事业又好又快发展，让儿童通过所有的感官获得对音乐的体验与理解，领悟音乐的内涵，使更多儿童在音乐、言语和动作的统一性和整体性中获得学习音乐的经验，分享音乐的快乐，最终提升儿童自身的音乐能力。
