一、奥尔夫音乐教学法概述
奥尔夫音乐教学法是国外三大音乐教学法之一，与达尔克罗茨教学法、柯达伊教学法齐名，其创始人是德国著名作曲家、教育家卡尔奥尔夫（Carl Orff），理论形成于上世纪20年代。奥尔夫音乐教学法是一种开创性的音乐教育理念与体系，其理念的核心是诉诸感性，回归人本，奥尔夫认为，音乐教育的首要任务并非是让学生掌握乐理等知识，是需要将人类用歌唱等形式表达思想与情绪的本能不断激发出来，并尽力将其由本能升华为一种表现力，至于表现好或不好并不需要太多地关注。这一理念与以往音乐教育中对音乐本身的理解与目的的认识存在较大差距，它打破传统音乐教育观念与方法，颠覆音乐教育中强调歌唱、乐理而忽略其他的陈旧模式，重视激发学生对音乐的体验与情感的感受，努力最大化地将学生的主观能动性与创造性激发出来。也因此，奥尔夫音乐教学法在全世界的音乐教育领域影响深远。
二、利用奥尔夫音乐教学法培养幼儿音乐节奏
从实践意义上说，奥尔夫音乐教学在幼儿音乐教育中的应用主要在于两点。首先，强调幼儿音乐教育中孩子们的参与性与实践性，忽略抽象教育，让他们真正参与到音乐互动当中，引导他们进行主动学习，寓教于乐。这是由于幼儿的心智、学习能力等方面均不允许音乐教育过于抽象、繁琐，侧重于实践性的感触更有利于触发孩子们的学习能力与音乐感受。其次，强调创新能力的培养。创新思想符合奥尔夫音乐教学法的理念，同时也是音乐教育中的提升性目标。在幼儿音乐节奏培养中，奥尔夫音乐教学法的应用主要有以下几个方面。
（一）在自然状态下进行音乐节奏培养
在自然状态下进行音乐节奏培养是指将节奏培养的过程放置于自然、舒适、孩子们可以接受的教学环境中进行，换言之，即使要在孩子们所熟悉的环境、事物下进行，杜绝沉闷、刻板的教学模式。通常来说，节奏教育的初始过程是通过语言进行，这是由于语言环境是幼儿能够适应的最自然的方式，无需进行特别的训练或准备，这一实践符合奥尔夫音乐教学法中回归人本理念的体现。在实践中，教师可以通过节奏性较强的乐器进行孩子节奏感的培养，一般是从匀速开始。
（二）充分利用节奏培养的各项机会，进行随机教育
随机教育是奥尔夫音乐教学法中即兴教育思想的体现，在这一教学思想的指导下，可以在不同环境、不同节奏下对孩子们进行节奏教育，在此过程中让他们积极参与其中，其形式有演唱、打节奏等。在随机教育下，不仅可以有效培养孩子们的音乐节奏感，同时还能够提升其音乐触感与创造力。此外，随机教育并非要求学生创作音乐作品，而是在节奏中感受，最大化地发挥想象能力，潜移默化地提升节奏能力与创造性。
（三）將音乐节奏培养与其他教学综合进行
事实上，音乐中节奏的存在与其他部分并不能清楚地划分并独立成一体，并且幼儿对于外界的感知能力更多地诉诸感性，通过其感官感受来认识世界，因此，在节奏培养的过程中节奏可与其他相关的音乐因素综合进行。具体来说，可以结合肢体、语言、声音等各种方式感受与表达孩子们对音乐节奏的感受与领悟，表达其自身的情感。因此，在进行节奏培养教育中，教师可以结合乐器、合唱、合奏、歌舞、表演、戏剧等诸多形式进行，提高教学的综合性，同时也能提高学生节奏与各项综合能力。
三、结语
综上所述，在幼儿音乐教育中，节奏训练是不可或缺的部分之一，但由于幼儿学习能力的特殊性，其教学过程与其他年龄阶段的节奏教学不可混为一谈。因此，如何提高幼儿音乐节奏教育的有效性，在长期的幼儿音乐教育中成为重要的课程。奥尔夫音乐教学法是影响世界音乐教学的方法之一，其理念与思想在幼儿音乐教育中尤为重要。本文围绕幼儿音乐节奏教育展开论述，将奥尔夫音乐教学法融入其中，重点论述了二者结合下的幼儿音乐节奏教育与培养要点。基于此，旨在为我国未来幼儿音乐教育中音乐节奏培养质量的提升提供参考。
