服装设计创作灵感的捕捉路径分析 服装设计创作灵感的捕捉路径分析
：艺术试论 美的追求与人的解放 我对美学方法、学科定位及审美价
服装设计创作灵感的捕捉路径分析从本质来讲,灵感是艺术创作者长期实践和经验累积的结果,实质上是一种深层次的智慧体现。用到服装设计上,创作灵感就是服装设计师在经过一定的实践之后,其设计思维经过高度集中和紧张之后,对某一问题和情况处于成熟与不成熟状态之间的时候,一旦受到某种强烈的激发就会立即迸发出一种超能力而形成了全新而独特的设计思维和创作方法。既然创作灵感是如此复杂而神秘,其在服装设计中所发挥的作用也是不容小觑的,有着至关重要的重要作用。一般来说,服装设计中创作灵感的重要性在于:首先,创作灵感属于一种突发性的情绪和思维体现,不是随便就能找到和应用的,也不能预先计划。事实上,创作灵感是服装设计者通过长期的生活积累而迸发的思想火花,在他们进行紧张而复杂的设计的时候,其高度紧绷的神经会突然之间遇到某个或多个机会而突现灵感,这一切都是无法预料,也无法掌控的。因此,对于灵感这么一种突发性的创作思维和创作活动来说,其爆发时就一定要紧紧抓住,切不可错失良机。其次,创作灵感所设计出来的作品并不是胡乱创作的,而是在长期的经验积累之后,自然而然从灵魂深处激发出来的设计作品。可以说,创作灵感是设计师丰富生活经历的再现,它直接产生于丰富的生活土壤之中,集聚了多种多样的生活信息,并最终形成了形象化的灵感作品。灵感从本质上来说,是设计者对于某些事物的感性认识升华到理性认识的思维激发,属于一种无意有意触碰的领悟能力。一般来说,形象化的生活信息积累得越多,设计者的灵感激发就越强,在服装设计领域,设计者常常在设计初期进行大量的材料收集工作,以便为后期的感性认识向理性认识转换做好充足的准备工作。最后,创作灵感是一种新颖的思维活动,是对新鲜事物和未知世界的大胆探索和追求,这种孜孜不倦的追求新奇感就是创作灵感的根本动力所在。作为尤其需要创新思维的服装设计行业来说,其设计的过程就是不断寻找灵感的过程,是一种突破传统思维的过程,是把设计者的认识提高到一个全新高度的创作活动,必须使得设计者能够摆脱常规思维的束缚而去随性地寻求创新的源泉。
服装设计作为一项较为受人关注的行业,其设计的时候所需要的创作灵感是因人而异的,不同的服装设计师有着不同的创作灵感,也有着不同的记录灵感的方式,可以是文字的形式,也可以是现代化的胶卷等,甚至可以是非常简单的线条。在服装设计师的眼里,即使是非常瞬间的感知,都能够尽快描写出来,用他们自己所熟悉的方式尽快捕捉下来。一般来说,这些服装设计师能够用这些瞬间的思想火花来整理并用于设计与创作当中去,使得自己的灵感能够尽可能淋漓尽致地表现在服装的设计当中,通过服装的语言把设计师自己的灵感表达出来,这就是服装设计师通过自己的作品来展现自己的艺术灵感和观念,其最直接的艺术语言就是款式设计、面料和色彩表现。服装设计的精髓所在就是款式设计,它直接反映了设计师的艺术审美观念和设计风格。服装面料也会直接影响到人们的视觉感受,因此,对于服装设计来说也是重要的一个方面,一旦利用不当,有可能会造成服装设计的全盘失败。此外,服装设计的色彩运用也是至关重要的一个环节,人们的视觉感觉也会根据色彩的变化而变化,甚至会影响人们的情绪起伏,因此,服装设计师也要能够很好地运用色彩到服装设计当中去,凭借自身良好的艺术设计功底,加上自己天马行空的想象力,使得服装设计能够体现出艺术性和实用性兼容的特性。那么,服装设计师到底该如何来捕捉到生活中的创作灵感呢?笔者认为可以从以下几个方面来努力和尝试:
(1)服装设计师应该多关注各个新闻报道,因为每天的新闻报道是我们生活和社会各个角落的缩影,服装又代表了一个时代的风格,能够快速地反应出一个时代的社会动态。因此,服装作为一种信息产业时代的特殊产品,其需要更多更真实的生活现实,社会生活中各个方面都可能是服装设计的灵感来源,设计师只有敏感的眼光,才能使服装设计创作出来的产品符合时代的要求,满足人们的需求。
(2)服装设计师还要时刻关注政治局势,因为有些时候政治事件的发生会极大地影响人们的社会生活,尤其是非常重大的历史和政治事件,对于人们的影响是不可估量的,会给人们留下难以磨灭的记忆。那么,服装设计师就要紧紧跟随这种政治的步伐,响应政治局势的号召,设计出与政治需求相匹配的服装作品来。
(3)服装设计师要注意到,服装设计并不是简单的工作,而是一种特殊的艺术形式,它与其他的艺术形式有着很多异曲同工的共性,并不是独立存在的。服装设计师必须紧紧抓住多种艺术形式的共性所在,充分体现出人们对于美的无限追求心理,尽可能创作出多种艺术风格,让多种艺术形式和艺术风格能够融入到服装设计当中去。此外,服装设计师还要重视对服装设计的区域性和民族性的运用,遵循人们不同的服装需求,创作出大家能够接受的服装作品。
(4)服装设计师也要把握好时代发展的脉搏,迎合社会发展的潮流,设计出来的服装作品要能够反映出时代的主流思潮,否则,服装设计就只能成为一门纯粹的艺术形式,而非为人们所使用,这与服装设计的根本目的是相违背的,因为服装毕竟属于实体物质性东西,其最基本的功能就是遮羞保暖,一旦满足了这些基本要求,我们再要求它的精神层面的功能,才能够使得服装设计达到愉悦人们视觉的目的。
(5)服装设计师其实也是一个完成繁杂任务的工作者,他们要进行服装设计,并不是一蹴而就的,而是要通过长期的积累来不断实现各种素材的积累,他们必须能够在看似简单的生活表面下把握各种作品的风格和思路,从而通过积累的各种素材来丰富自己的服装设计工作,激发出更多的创作灵感,使得服装设计艺术更好地发挥出融逻辑思维、形象思维、逆向思维和理性或非理性思维为一体的艺术创造特性,从实践中来,再回到实践中去。
(6)服装设计师还要经常走出去采风,亲自体验各种不同的生活方式,深入到普通人的生活圈子当中去,多采集具有特色的生活素材,从而为服装设计提供更多的创作素材来源,因为我们知道,服装设计也是一门艺术,而艺术来源于生活,又高于我们的生活,并能够反哺我们的生活,这就是艺术的特殊性所在。应该说服装设计是离不开零距离接触生活的体验活动的,否则,创作灵感就成了无米之炊。
(7)服装设计师也要不断加强自身的专业知识修养,提高自身的艺术情操,使得服装设计作品能够完美地把创作灵感与作品结合起来,使得服装具有一定的意义,体现服装设计师的崇高品行,融艺术品位与艺术境界于一体,让服装作品能够去感动人,从心灵深处去打动人,从而把服装设计师的艺术修养更好地体现出来。
(8)服装设计师要能够贴近大自然,比如说海洋、动物等一切自然景物,这些都可能是服装设计的灵感来源,也要学会从真实的生活中去寻找创作设计的灵感,使得光怪陆离的缤纷生活为服装设计所用,从不同的生活点滴引发出设计师的创作灵感,也许又是一个全新的设计思路。此外,服装设计师还要能够从历史及各种文化中寻求设计灵感,从原料和辅料中寻找设计灵感,从想像和联想中寻求设计灵感。
总之,服装设计绝不是一件简单易行的事情,而是一项集实物设计与艺术设计于一体的复杂而神秘的工作。服装设计师应该带着某种目的性,并根据某种设计需要来密切关注生活中的种种迹象,还可以从自身的兴趣出发,激发出自己的创作灵感。还要不断丰富自身的知识储备,因为丰富的知识能够激发灵感、捕捉灵感,充分发挥出大自然是服装灵感的第一大宝库的作用。还要学会从各式各样的传统民族服饰中来寻求创作灵感,更要经常参与到文化艺术活动当中去,零距离接触并体验实际生活,并从其他艺术中挖掘出服装设计的创作灵感,最终把服装设计变得更为人性化。
