摘要：内外兼顾、兼修的形象呼应与对等是城市音乐形象设计的基本内涵，青岛作为民间音乐与德式文化的滥觞之地，城市音乐形象在烘托、提升城市环境与文化上应着眼于民间音乐的调研与重构，探寻西式音乐体裁的恰当环境融合，以附丽于城市物质外显形态下的多元、多态音乐形象塑造为目标。
关键词：城市形象；音乐形象；音乐设计；文化发展；环境规划
一个城市的形象设计既要结合城市的自然地理环境、城市格局等硬性条件，也要围绕城市的社会环境、文化氛围、历史传统、地方特色等软性条件，这样才会对城市的形象产生由内而外的全方位烘托。其中，音乐形象的设计及其应用，对城市形象的形成与影响起着至关重要的作用，它既是一座城市内在历史文化底蕴和外在视觉外显的综合感知提升，也是城市品味、特征和风格的内在发掘。也就是说，城市音乐形象设计不能孤立为之，而要挖掘、提炼城市内、外资源，以本土传统音乐及其审美范式为基础，围绕城市建筑、雕塑、壁画等视觉元素，再行或具体或宏观的城市音乐形象设计及应用的案例开发。
一、音乐的固有属性是城市音乐形象设计的基石
标志性的、良好的城市音乐形象有助于提高城市魅力和吸引力，有助于加强居民的人文素养和对所在城市的热爱。但缺失个性的城市音乐形象设计使全国乃至全世界的城市形象趋同化、雷同化，无特色也是当下世界范围内城市形象塑造的最大盲点，也成为城市吸引力逐渐消退的诟病。而这些弊端则可以通过特性音乐形象的融入并凸显，从而逐渐突出城市标志性的独特个性，从而使城市形象设计突出城市的特点，如《太阳岛上》、《请到天涯海角来》、《大阪城的姑娘》等对各自城市的形象标识性作用。刻画出城市独有的形象，必须将音乐固有属性附丽于城市的物质载体之上，从而避免“千城一面”。认识到音乐形象在城市形象设计上的内涵挖掘作用，使创意个性音乐形象设计介入城市形象开发中，利用音乐的表现手段来传达城市的特征，创造有特色的城市形象、人性化的城市环境。
以青岛特色城市形象设计来看，其固有音乐属性及其内涵挖掘可遵从如下步骤逐步扩展及延伸，从而为城市音乐形象建立有微观、有宏观，有个性、有涵容的整体性形象。
二、地域音乐素材挖掘是城市音乐形象设计的特色基础
何占豪先生说，不了解当地的民间音乐你就不了解当地的文化与风情，也就不了解城市形象特征。反之，以本土民间、传统音乐为素材而塑造城市音乐形象具有立竿见影的简易效果。而本土音乐中，音色又是音乐形象最符号化的标志之一[8]，对其进行素材化提炼有助于将传统音乐融于城市音乐形象之中。也有采用抽象其音乐机理的外观设计进行形象的凸显[9]，以本土音乐的概念化而予以外形的抽象化，是对本土传统音乐的巧妙挖掘。青岛的城市音乐形象具有如上特色建构的基础。
基于此，青岛的城市音乐形象设计的步骤之一可取材于代表性的民间音乐旋律、节奏、语言音调乃至表演形式，当然需要对其进行必要的分析、选材，再将其或隐含或外显与重要场合，使人们在不经意间就能浸润其优美旋律，感受到其扑面而来的音韵魅力，使得城市的角落里飘溢着音乐的或明丽或欢快的青岛之声；青岛城市音乐形象设计的步骤之二要进行因地制宜，因时不同的通盘考量与个体分设。如在外国游客集中地区，应以原型态的民间音乐植入为其主要方式，让原汁原味的民间音乐以其特有的泥土芬芳而触动猎奇心理略胜的“老外”；而在高档酒店、商场，则要以其现代改编形式放松，将其与周围的不同建筑、装饰等外显物资融为一体，实现内外兼修的整体性城市形象呈现；步骤之三要精于具体规划。崂山道乐适合于景区的背景音乐及休闲酒店、咖啡屋等闲适之所，以崂山道乐特有的清雅、悠扬带给所处地人们闲适、轻松的身心享受；而“胶东大鼓”则适合于古朴民俗场景中，而广场宽大场合中也有其适合的乐场；民间歌曲中的号子与小调因其特有的歌腔音调抑扬，适合于欢悦场景的构建。 将城市音乐形象的设计与城市建筑、城市环境紧密结合，实现外在形象与内在蕴涵的相互辉映；还要与城市文化、人文特色相配合，用音乐的润物之绵力，用精挑细选的特色音乐形象设计来展现青岛城市风貌、自然环境之特色。
三、世界音乐素材融会是城市音乐形象设计特色的扩展
作为移民文化特色的城市表现性征，青岛城市区处处洋溢着德国建筑的异域情调及德式生活方式及思维模式，表现为华丽的装饰外表与严谨逻辑化，这一内核是笔者全面调查了解这座半岛化的现代城市形象得出的多维认识，而分析这座城市音乐形象设计中的问题，笔者得出初步架构它富有时代特征和美学特征的城市音乐形象设计思路，建立城市音乐形象应用的途径及策略，使城市音乐形象成为提炼城市文化内涵，推广城市形象的良好载体。德国古典音乐及其表演形式在青岛有其特有的空间，高耸矗立的天主教堂及基督教徒，海边的大小德式建筑，都有着西方尤其是德国音乐放松的氛围。因此，融会德国乃至欧洲的古典、浪漫音乐于这些外国建筑的外形之内，有助于提升物我相融的和谐氛围。笔者曾做过问卷调查，触及到各种不同城市区域中的音乐形象需求，其一是完全德式、西化的音乐形式，包括其演奏乐器及音乐内容，它主要分布于栈桥、八大关等场所。笔者有意地在此地约请作曲者临摹一首德国古典时期的钢琴小品，居然获得了路人的广泛认可；而特别创作的一首民间歌曲素材的小提琴作品却遭到了诧异的目光，可能是其目光在寻找不相容的原因在哪儿吧！其二是改编的西式作品，包括教堂、咖啡馆及西餐厅等外国友人聚众场所。教堂中的传经布道自然需要中外融合的音乐作品，而吃喝休闲之所也自然是中外人等混杂，这些场所需要中外兼顾的融合性音乐形象为之相配。其三是现代流行的音乐形式，在酒吧及中外年轻人聚居场所，完全现代化的时令小曲，爵士乐、欧美流行乐等风格的作品成为因地宜选。这些都是移民（或殖民）文化的音乐形象需求。
为这样的城市空间设计音乐时，要充分考虑架构富有时代特征和美学意趣的城市音乐形象的设计思路，建立城市音乐形象应用的途径及策略：专题创作、特色改编、针对性拼贴等都是形象设计应用的途径，其策略要多渠道、宽思路地筹措，其内涵及奋斗目标是将城市特点与特定音乐形象的完美结合，加深居民、游人、路人等不同群体对城市的认识、了解直至熟知。
当钢琴、小提琴在青岛城市中各处乐飘音绕时，当古典之声在德式建筑悄然飘出时，当民间音乐在青岛风俗体验馆热情绽放时，城市音乐形象设计及应用真正契合于城市文化建构之内，使人们的审美体验与情感表达以特有载体、平台实现和谐相融[16]，它不仅在于音乐内在形式与城市外在形式的融会与统一，还在于特色音乐形态与地域文化环境、城市形象塑造在设计及应用上的相映成趣，协调发展，就如同在越地听着越剧的各种形式的表演就会感到咿呀抑扬的惬意、和谐一样[17]。
青岛城市音乐形象塑造需要在内容选择、形式发展、形态的解构与重构上再做细致规划。其内容是本土还是西洋，其形式是原型还是改编或新创，其形态是核心内显还是线性外化，都要因地制宜，相时而动，其基本手法是挖掘音乐形象的本质属性来表现环境、文化、建筑氛围的相映成趣，而非简单拼凑的“拉郎配”，不是盲目崇外的“高大上”，更不是城市与音乐“两张皮”的华丽现代文明堆砌，它应该是内外兼顾、兼修的形象呼应与对等。
参考文献：
[6]唐继凯.论音乐形象的具体可感性与多解性的关系及其根源[J].中国音乐，2003（4）：73-77，82.
[7]岑鹉.明确定位 狠抓质量 力争特色――对高职音乐教育专业进一步发展的思考[J].浙江艺术职业学院学报，2007，5（1）：113-117.
[8]杜亚雄.中国传统音乐在音色运用方面的特征[J].浙江艺术职业学院学报，2003，1（1）：55-58.
[15]冯建民.试论音乐形象的具体实现[J].艺术百家，1987（3）：133-137.
