本土音乐是以本土文化为依托进行发展的，蕴含了本土文化的精髓，但是当前随着流行音乐以及西方音乐文化的侵入，本土音乐文化的传承和发展都不尽如人意，已经渐渐走向了没落。音乐教学中对本土音乐文化进行传承、延续以及发展有着重要意义，教师要在音乐教学中让学生充分了解本土音乐文化，对本土音乐文化产生浓厚的兴趣，从而学习本土音乐文化，传承本土音乐文化。
一、本土音乐文化概述
本土音乐是指在一个特定的区域内由当地的文化引导发展的具有当地特色的音乐风格。本土音乐也是一种传统的音乐文化，一般都是经过较长历史在当地进行发展和传播的。本土音乐类似于方言，传播范围不广泛，一般都是口耳相传，在当地人的交流中逐渐进行演变，形成具有当地风俗特色的音乐风格，有着重要的传承价值。
音乐文化是一种独特的文化范畴，本土音乐文化是对本土地理环境、人们生活方式以及当地风俗习惯的一种体现，是集合了当地人民智慧和感情的一种独有的文化表达方式。对于当地人们的语言、社会形态、民族交往等方面有着直接的反应，本土音乐与其文化背景之间是一种共生的关系。现阶段随着人们精神生活的丰富，对于音乐的要求也向多元化的方向发展，如果将本土音乐作为一种文化形态进行考察和开发，对于本土音乐的认识有着很大的积极作用。
二、教育在本土音乐文化传承中的重要性
教育在本土音乐的发展和传承中有着至关重要的作用，本土音乐因为有一定的地域性，因此传播范围普遍不是很广泛，影响范围有限。音乐教学中，通过开展相关的课程和教学活动，让学生接受专业化、系统化的本土音乐的学习，从而扩大本土音乐的传播范围。学校是文化传递的机构，只有通过教育进行传承才能肯定本土音乐的地位，为本土音乐的发展提供充足的发展空间，让更多的人认识和学习本土音乐，提升本土音乐的影响力和文化价值。
三、本土音乐文化在普通学校音乐教育中的传承
（一）确立多元音乐文化教育理念。现阶段各个国家都在关注多元文化音乐的教育。在音乐教学中对本土音乐进行保护、传承和挖掘是开展多元文化教育的重要一步。在进行音乐教学中要向学生强调多元音乐文化的重要性。课程的设置和教材的编写也要多元化，除了主流音乐以外，对于本土音乐也要添加进教材，让学生了解各种风格、各种文化背景的音乐，形成一种多元化的教学氛围，确立多元化的教学理念。
（二）构建本土音乐课程体系。我国现代音乐教学的模式基本是采用欧洲的体系模式进行，因此，我国的本土音乐课程体系从未经过认真的研讨，本土音乐的文化价值也没有在音乐教学中得到体现。因此通过音乐教育对本土音乐文化进行传承，构建本土音乐的课程体系。在这个过程中，首先要留意艺术课程在教学中的位置，对本土音乐的教学安排要与学校的培养目标相一致。其次，要对课程进行合理的安排，课程的安排密度要根据该类课程在整个课程体系中的作用和地位进行。
（三）开设具有地域特点的本土音乐文化课程。在进行本土音乐的教学中，将音乐的教学与本土的文化背景相结合，还可以结合当地的方言特色、添加一部分表演元素等促进本土音乐的教学。这样可以增进学生对本土音乐的了解，提升学生对本土音乐的兴趣，同时还能丰富学生的知识，为本土音乐的传承奠定文化基础。例如，在小学的音乐教学阶段就可以引导学生进行一些童谣的学习，同时也可以在课间的广播中播放一些本土的音乐歌曲，另外教师也可以让学生接触一些民族乐器，学习演奏民族乐器。
（四）加强民族音乐师资培养。本土音乐的教师资源比较稀缺，要想通过教育对本土音乐进行传承，就要加强对本土音乐师资力量的培养。在师范类高校中应该加强对本土音乐的教学，建立本土音乐师资培训基地，对师范院校的学生进行专业化的培训。教育部门要多关注本土音乐的教学，增加本土音乐教师的编制，吸引更多人学习本土音乐文化，同时也要调整本土音乐教师的待遇，这样才能留住人才，从而更好地进行本土音乐的教学和传承。
四、总结
本土音乐是我国地域文化的象征，通过音乐教学扩大本土音乐的影响。传承本土音乐文化，要从教育理念出发，开设本土音乐课程，建立本土音乐的教学体系，同时加强师资的培训，重视对本土音乐的教学和传承。
