摘要:近年来，高职院校教育改革工作逐步深入，推动了高职教育跨越式发展，高职音乐专业也随之取得了一定的成绩。但是由于高职院校音乐专业起步较晚，教学中依然存在不少问题，如声乐教学定位不当、师资力量匮乏、学生基础薄弱等，这都严重阻碍了高职音乐专业发展。对此，结合当前实际情况，具体分析了高职音乐专业发展中的问题，并提出了针对性的教学改革措施，以改善高职音乐教学现状，优化教学效果。
关键词:高职音乐专业;人才培养模式;教学改革
音乐教育是高职教育的重要内容，在培养学生音乐素养和品德修养上有着一定优势。目前，音乐专业已经发展成为高职院校课程体系的重要组成部分，但是由于起步较晚，很多方面有待进一步改革与创新，特别是教学方面。高职音乐专业作为高职教育课程体系中的一部分，随着高校扩招政策的实施，学生数量规模越来越大，传统的教学活动已经难以满足实际需求，迫切需要进行教学改革以优化音乐教育质量。
一、高职音乐专业发展现状及存在的问题
随着高职教育的发展，高职音乐专业也有了飞跃性的进步，现已经成为高职课程体系的重要组成部分。但是自从扩大招生以来，高职音乐专业生源越来越少，质量下降明显，是高职音乐专业发展的不利因素。加之，高职音乐专业在人才培养上一直采用比较单一的模式，造成很多学生缺乏专业的音乐素养、技巧，缺少实践能力、创新能力，难以满足社会对应用型专业人才的需求。我国高职音乐专业取得喜人成绩的同时也应当看到起其发展所面临的问题，如教学水平较低、师资力量匮乏、办学条件不完善、专业教学定位不当、教学效果不佳、教学方法落后、课程设置不合理、学生基础薄弱等问题，一定程度上制约了高职音乐专业的持续发展。要想推动高职音乐专业更好地发展，就要对这些问题有一个比较全面的了解，并采取针对性的改革措施，全力改善现状并为其发展提供动力。高职音乐专业发展中存在问题，具体如下:
(一)教学水平较低
教学水平是由很多标准来衡量的，涉及师资力量、办学条件等各个方面。我国高职音乐专业起步较晚，本身的发展水平并不高，再加上缺少足够的经济支持，在师资、办学条件等方面建设上的投入不足，教学水平始终发展缓慢。
(二)师资力量匮乏
师资力量的强弱对教学质量的影响重大，若教师的综合实力不高，将直接降低教学质量。高职音乐专业教师年龄结构不合理问题已经十分突出，特别是一些教授年龄偏大，年轻教师较少，造成整个教师队伍缺乏创新力和创造力，教学活力不足，严重影响了声乐教学的开展。
(三)办学条件不完善
高职音乐教学以完善的办学条件为基础，如声乐教室、舞蹈室、多媒体教室、钢琴乐器等。但是高职院校在这方面的投入并不多，专业教室数量不足，乐器匮乏，实训基础建设不利，不利于音乐教学的开展。
(四)专业教学定位不当
高职音乐教学内容具体包括声乐、舞蹈、钢琴等，其中声乐教学在日常教学中占有较大的比例。但是，声乐教学定位有欠妥当，造成专业人才培养目标不当。培养应用型的专业人才是高职音乐教学的主要特色，但是实际上一味模仿本科教学，过于注重音乐理论教学，实践教学投入不够，影响了学生音乐素养、演唱方法、演唱技巧的发展，很多学生不具备将来所从事工作的职业能力。这些使得声乐教学目标比较含糊，让人们对声乐教学产生质疑。
(五)教学方法落后
高职音乐教学以培养学生的“职业性”为主要目标，学生不仅要掌握专业的音乐理论，更要有高超的演唱技巧，以及一定水平的跳舞、钢琴演奏等能力。这就要求高职音乐专业理论教学和实践教学并重，一方面传授学生专业的音乐理论，另一方面培养学生的演唱技巧、舞蹈能力、钢琴演奏能力等，让学生成为综合能力较强的应用型专业人才。然而实际情况是高职音乐教学一直参照本科院校，灌输型的教学方法依然在课程中占据主导，一味要求学生反复练习，学生对声乐演唱的认识只停留在表面上，无法真正了解发音技巧。由于教学方法的落后、单一，课堂组织形式缺少丰富性和鲜活性，学生的学习兴趣普遍不高，学习效果不佳。
(六)舞蹈教学效果不佳
舞蹈与音乐是不可分割的两个关系体，二者相辅相成，互为依托，进行音乐教学时不能忽视舞蹈教学，舞蹈是音乐教学不能缺少的一个重要方面。可是高职院校由于缺少教育经费，在舞蹈教师、舞蹈教室等建设上的投入不多，使舞蹈教学成为高职音乐教学中的薄弱环节。
(七)课程设置不合理
高职音乐课程设置不合理，造成高职院校办学特色不突出，培养的学生音乐理论基础不扎实、声乐演唱技巧不佳，他们在层次上低于本科生，实践能力又不高，难以在激烈的就业市场上成功就业。而且，由于课程设置不合理，高职音乐人才培养没有独特的人才培养模式，这俨然已经成为了高职音乐专业发展的主要瓶颈。
(八)学生基础薄弱
从1999年扩招政策实施后，高职音乐专业学生数量规模逐年减少，学生的音乐基础良莠不齐，有的学生甚至之前没有学过声乐，缺乏专业的声乐演唱能力。即使进入高职院校前学过声乐，很多学生的演唱基本功也不扎实。因为学生基础比较薄弱，学习效果参差不齐，为教学带来了一定困难。
二、高职音乐专业教学改革的有效对策
(一)加大经济投入，完善办学条件
在高职音乐专业发展中，学校应高度重视硬件设施建设，完善办学条件，奠定音乐教学基础。高职院校提高对音乐专业的重视程度，在此基础上扩大音乐教室、舞蹈教室、多媒体教室、实训基地、乐器等方面的经济投入，增加专业教室和钢琴等乐器的数量，为日常教学提供必要的支持。投入资金一方面可以来自高校本身的教育经费，另一方面也可以积极争取社会资金。高职院校与社会组织团体应建立良好的合作办学关系，不断深化校企合作，既能够争取到一定的社会资金，也能够为音乐专业学生实践提供场所，增强学生的音乐素养和能力。
(二)加强教师队伍建设，提高师资力量
音乐是一项专业性、实践性较强的学科，要求教师不仅具备较高的学历，更要有良好的职业素养、文化素质、专业能力、教学能力，这样才能满足高职音乐教学需求。为适应当前教学需要，高职院校必须加大在师资建设上的投入，提高薪酬水平，用较高水平的薪酬和完善的激励措施吸引高水平、高素质的教师进驻学校，发展“双师型”教师，优化师资结构。与此同时，学校应加大青年教师培养力度，多交流、多培训，做好后备力量的储存工作，将青年教师培养成骨干教师，解决教师队伍年龄结构不合理问题。
(三)明确专业教学定位，合理设置教学课程
在社会经济快速发展的大背景下，高职音乐专业应树立特色化、个性化、国际化的发展理念，根据社会需求确定办学思路，明确定位专业教学目标，并以工作岗位为导向设置课程体系，采用“工学结合”人才培养模式，利用科学方法培养应用型的专业人才，适合社会的用人需求。在专业教学定位上，既要考虑岗位的职业性，又要考虑高职院校办学特色，以及学生的个性，务必做到一切从实际出发，确立科学合理的教学目标，并制定与之相适应的发展计划。要延长教学年限至两年半，增加学生主修专业方向的课时。课堂上不仅要体现出技能训练，还要更多的渗透表演、教材分析、重难点教法、编创等实用性教学内容。基于这样的考量，将高职专业教学目标定位为培养学生的音乐实践能力，着力发展学生的声乐演唱能力、舞蹈能力、钢琴演奏能力及文化素质。对于学生主修方向以外的辅修方向学科和理论课程应进行适当删减、调整和整合，还可以利用选修课、集体课、讲座等方式实施教学。针对实用及实训性较强的视唱练耳、合唱指挥等课程应适当增加课时或延长学习时间。在这一目标下，合理设置课程体系，覆盖音乐理论、声乐演唱技巧、舞蹈、钢琴等内容，并适时增加实践教学比例，有目的地培养学生的实践能力，满足当前文化市场的实际需求。
(四)创新教学方法，提高教学质量
声乐、舞蹈、钢琴、音乐理论是高职音乐教学的主要内容，要想提高音乐教学质量，必须对声乐、舞蹈、钢琴、音乐理论教学进行大胆的创新改革，以改善以往教学不利的现状。在声乐教学上，为培养学生的音乐素养和声乐演唱能力，高职声乐教学应基于实用主义教育思想，采用“教－学－演－练”一体化教学方法，打破音乐理论教学和实践教学之间的隔阂，实现人才培养和岗位职业之间的有效衔接，革新声乐教学传统方法，满足培养应用型专业人才需求。在舞蹈教学上，高职院校首先要提高对舞蹈教学的重视程度，然后提出相应的教学方法。舞蹈教学可以采用“身授法”，教师亲自示范舞蹈动作，边做边讲，让学生边做边体会，在学中做、在做中学，深化对舞蹈技巧的理解。在钢琴教学上，应当突破传统教学模式的局限性，采用多样的教学方法，如案例法、口传法、合作练习法等，利用新颖的组织形式提高钢琴教学的生动性，激发学生兴趣，让学生掌握基本的钢琴演奏技巧，满足将来所从事工作的职业需求。在音乐理论教学上，教师应积极利用现代化的教学手段，如多媒体，提高课堂教学的趣味性，消除课堂教学的乏味性。同时，积极开发教学资源，丰富音乐理论教学内容，如使用微课程视频，让学生对理论学习产生兴趣。
(五)严格入学条件，重视学生专业考核
高职院校在音乐专业上应当提高学生的入学门槛，除了要求学生达到高考分数线外，还要求学生到校考核，严格学生考核标准，选拔有音乐基础的学生进入本校音乐专业学习。此外，在大一阶段，学校要注重基础教学，夯实学生的音乐基础实力，尽可能消除学生基础参差不齐现象。而且，在教学中可以采用层次化教学方法，针对不同水平的学生采用不同的教学内容，让每位学生都能得到成长。
(六)注重工学结合，着力培养学生的实践能力
持续加强工学结合，为学生创造更多的实践机会，使学生更好地运用所学知识，以形成良好的实践能力。在课程学习中，安排四周的顶岗实习，通过在真实的工作岗位实践，让学生了解具体的音频编辑的工作流程，将所学的理论知识与职业能力进行充分的应用。综上所述，高职音乐教学是素质教育贯彻落实的主要途径之一，对学生而言，有着重大的教育价值。面对高职音乐教学中存在的一些问题，一方面要认清现实，全面了解问题及其发生根源，另一方面要坚持改革创新，积极落实革新进程，这样才能推动高职音乐专业持续发展，使之更好地应对当前挑战，并抓住发展机遇，寻求进一步发展的道路。所以在今后工作中，高职院校要立足实际情况，针对音乐教学中的问题采取相应的改革措施，以改善现状并促进发展，从而实现持续发展.
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