随着音乐教育在城市化进程中的普及，音乐师范教育肩负起了更为严峻的重任，全球经济文化的不断发展，音乐交流的不断增加，音乐师范教师对教育有着新的探索与思考，教育的理念也在不断更新。
一、教育的国际化
音乐给予人情感，情感源于内心，喜怒哀乐则形成于创作。国外欧洲音乐几个世纪中，从文艺复兴时期宗教音乐的发展、巴洛克时代的歌剧与奏鸣曲、古典时期复调与强烈抒发情感的浪漫主义至印象主义的色彩，分别扮演着不同的表现力与不同的历史。
教育国际化是在世界经济全球化、贸易自由化的推动下，在国际教育贸易市场开放的前提下，教育资源在国际间进行配置，教育要素在国际间加速流动，教育国际交流与合作日益频繁，世界各国教育相互影响、相互依存的程度不断提高。音乐师范教育是以音乐师范为主的教学活动。最终目的是培养具有国际意识、国际交往能力、国际竞争能力的人才，这种人才能立足于本土，放眼于世界，积极主动地参与国际竞争。
二、音乐师范教育国际化的必要性
音乐源于文化，文化给予音乐之灵魂。音乐情感的表达是由心而生，心情愉悦时哼唱欢快的歌曲，悲伤时创作出悲凉痛心的旋律，从而产生了不同旋律与不同风格的音乐。
在欧洲古典音乐时期不同阶层、不同场合有着不同的音乐，如宫廷音乐、乡村音乐、教堂音乐等。音乐师范教育中以歌唱与欣赏为中心，局限于欣赏与教育，单一技能与知识的训练没有深入音乐的历史与渊源，仅仅局限于音乐中的音与乐的领域，并没有深入探究其文化与源远流长的历史。
我们要以音乐文化教育、素质教育为基点，在学习中探究历史开发潜能，拓宽音乐视野，激发灵感，使学生身心健康地发展。
三、音乐师范教育国际化的必然性
音乐教育国际化是以音乐为基础的转化。一方面，音乐国际化是以旧的师范知识为基础的转化。在教学中，我们以习惯唱与听的基本授课形式，忽视了学习音乐的历史背景及能给予我们的无限能量；另一方面，教育的国际化是新的学习方向的确立，为人们提供新的音乐方式，有着建设性的师范意义。音乐师范本身来说，音乐带给我们想象与乐趣。
知识的更新与文化的发展也是音乐师范教育国际化的必然。以下我们对音乐师范的国际化作如下阐述：
1.音乐师范教育发展的需要
音乐师范培养国际性人才的研究成果很多，但是对于国际形势下的背景与培养模式还尤为缺乏。国际性人才培养模式目前是探索与学习阶段，从而确定了关于国际化人才培养研究的必要性。
2.理论结合实践的发展需要
理论为前提以实践为依据，理论结合实践，开展音乐师范教育的国际培养模式与国际化的模式，逐步缩小与国际化理念与教育的距离。进行学校与学校之间的交流，国家间的音乐师范教育交流，教育迈出国门与国际接轨，缩短地区间人文艺术的差距。
四、音乐师范教育国际化的对策
目前，音乐师范教育的国际化并没有形成体系，在学习过程中对中国传统、民族音乐并不了解，在教育中盲目学习西方音乐，使得中国音乐没有传承与发扬。国家的音乐传承才能更切合地与国际化音乐接轨，所以教育要传承才能更好地进行国际化教育。
1.创新教育培养国际化的人才
创新是教育的重心，学校要时刻将国际化人才的培养作为理念，才能有生命力的完成教育与教学。
2.综合化课程培养国际化的人才
课程是人才培养的前提，国际化的音乐师范教育中我们不应仅仅学习欧洲音乐，注重各国不同的历史文化以及国际交流，进行世界各国历史、地理等方面的学习，可借鉴其课程设置模式，合理构建学习方向，取其精华，去其糟粕。综合出适合音乐师范教育的国际化课程设置。
综上所述，目前音乐师范教育国际化的创新正在探索中，但还有不足之处，教育者要付出更多的努力。
