中国戏曲主要是由民间歌舞、说唱和滑稽戏三种不同艺术形式综合而成，在不同地域，戏曲的组成也是有所不同的，面对着这些不同地区音乐风格，我们要了解文化背景，这会为我们探索音乐风格特点有着巨大的帮助。
戏曲是中国传统艺术之一，而且剧种也是比较多的，表演形式也复函了好多方式，比如，说唱，还有肢体动作，在世界各个国家中，我们都可以在大剧院，展示我国音乐戏曲的文化，在展示戏曲文化的同时，其主要特点，以集古典戏曲艺术大成的京剧为例，一是男扮女、二是划分生、旦、净、丑四大行当;三是有夸张性的戏曲文化的化装艺术--脸谱;四是行头(即戏曲服装和道具)有基本固定的式样和规格;五是利用程式进行表演。
针对上述内容，我们简单的介绍了下中国戏曲的特点，让我们更深入的了解戏曲音乐，下文是笔者对文化背景下看音乐风格特点进行分析。
1.文化背景下音乐审美风格不同特点的产生
在学习音乐的时候，记得老师曾经给我们讲过一个很有意思的故事，说是有一位西方音乐学者在国内突然听到了中国戏曲的唱调，最后他说：这种音乐简直就是狼在哭!学习音乐的很多学者现在听到这个故事都觉得十分的气氛，可是这位西方学者做出这样的结论，也是有他个人理由的：
第一，我们很明白中国的戏曲伴奏中，有很多的打击乐，打击乐相互交叉，噪音的成为出现就会越大。
第二，中国戏曲音乐中，每个角色的唱腔都是不同的，而且伴有沙哑，长音，尾音高调等特色，这种音乐特色在西方人看来并不能称的上是美声的。
上述两点，是国外人对戏曲音乐的看法，当然，这种看法也不是很全面的，是片面客观的解释，而在历史上，中国的戏曲是有很强的文化蕴底的，在国内是老百姓们最喜欢的音乐之一，承载了我们观众的很多欢乐和喜悦。
像这种举例还有很多，比如黄色在国内是一种高贵的象征，就像皇帝一般，可是在非洲，却是代表着死亡的象征，而仙鹤在国内是一种给人们带来好运的吉祥象征，可是在西方国家中，却代表着淫妇的意思。从这两个举例当中，我们不难发现，一个事物在不同地域，会产生不同的看法，而戏曲音乐也是如此，会因为文化背景差异，导致不同地域的人对戏曲音乐产生了问题。
2.文化背景下音乐审美风格不同特点分析
文化，是一个名族的支柱，也是从心灵上由内而外产生的作用，这是物质无法代替的，文化是一个整体，无论它在发创造、观念、价值、还有信仰上，都是值得我们大家吸取的。但是文化背景不一样时，也会产生一些审美观点不同的效果，其中一个民族用自己民族内部的审美观点，去欣赏另外一个民族的事物和习惯时，这会在观念上产生不同，而从第一点中举出的例文中不难发现，戏曲音乐给不同地域的人带来了不适应的感觉。这样一来我们就看出了文化背景不同，给音乐审美来了巨大的差异。
3.西方音乐哲学思想与中国音乐哲学思想特点对比
西方音乐美的理想是用理论可以呈现出来的，而且这方面最典型的音乐美思想奠基者就是西方音乐家毕达哥拉斯。在这位音乐家的思想中，他认为数是一切事物的原则，万物都是数，美的木质是和谐，而这种和谐是一种理想的数量关系，这是一种西方音乐家的哲学观念，这样一来很多学者以及喜欢音乐的人都对音乐在音程、节拍、音时值等方面，产生了一种数的特点。节拍的节奏也不一样，有的是 2/1 拍、3/1 拍、6/8 拍等等，而且音的时值也有不同的变化，有的是有分音符、四分音符、八分音符、全音符等，这些音乐上的特点，都表现出了了毕达哥拉斯的哲学对音乐的感受以及影响，从这方面也看出了西方人对音乐的理念。
可是中国的音乐大部分都是在传统音乐的基础上形成的，音乐风格有点古典音乐风格迥异，这些特征是我们可以从封建时期的哲学理念中找到答案。
在我国封建时期，哲学理念一直认为是，气是世界所有物质的最基本构成点，而五行、阴阳是构成雨中最基本元素，从这俩个观点中，就简单的体现出了中国哲学观念的核心力量，体现的是一种人与自然、人与天地不分离的整一观念。而古人在音乐的追求上，还追求的是天人合一的和谐观念，把五声不管是怎么组合，都要发出一种和谐动听的声音。就因为如此，在中国最传统的音乐中，总是把逻辑变得不是那么太重要了，而情浓意深的那种音乐味道被古人所重视，这在中国戏曲当中可以完全体现出来，它更多体现的是一种隐喻音乐其中的一种意味，这种意味的重要性要远远大于音乐的形式美。
经过上述简单分析，我们得知，哲学观念的不同，会对音乐的理解也有所不同的，这会造成音乐审美观念的差别。而且中西方语高对声乐音乐的影响，也可以看出由于文化背景不同所带来的音乐差异。
