关键词：鲁迅;比亚兹莱;译介
但由于比亚兹莱的插画形象诡异怪诞，画风充斥着恐慌和罪恶的情色意味，具有一定的争议性。学界对此三缄其口，它隐约成为学者们眼中鲁迅研究的“歪门邪道”，研究者们最好绕道而行。因而对鲁迅编印《比亚兹莱画选》事件的研究成果极少，我们不妨以中国二十世纪二十年代的文学气象为背景，从比亚兹莱的“热销”现象来反观这一事件，也许更能接近或还原事实真相。
一、鲁迅为何要译介异邦美术作品？
要谈论编印《比亚兹莱画选》的原因，首先要弄清楚鲁迅译介国外美术作品的初衷。
鲁迅钟情于插图已是很早的事情，除了收集各个时期的中外插图，自己也绘制过插图。在鲁迅眼里，艺术是相通的，绘画之于作家和画家都是裨益的。鲁迅对美术有很高的见地，他早年就认识到，美术作为艺术的一种类型，有陶冶情操的作用。艺术对于社会的文明，对于健全人性都具有重要的意义。他在《科学史教篇》中说：“盖使举世惟知识之崇，人生必大归于枯寂，如是既久，则美上之感情漓，明敏之思想失……凡此者，皆所以人性于全，不使之偏倚，因以见今日之文明者也。”由此学界往往将鲁迅的美术编译思想定位于“为生的艺术”即现实主义，认为他一贯注重美术的现实性、民族性、时代性和功用性，追求一种强而有力的艺术美。然在《拟播布美术意见书》中，鲁迅对美术的功用又作如下见解：“主美者以为美术目的，即在美术，其于他事，更无关系。诚言目的，此其正解。然主用者则以为美术必有利于世，傥其不尔，即不足存。”在其后的三十年间，鲁迅的美术编译思想也常常着眼“主美”而非“主用”。
因而，在研究鲁迅美术编译的时候，我们不需要总是刻意强调其战斗的、决裂的、政治正确的一面，下意识地遮蔽与抹杀其游戏的、闲适的甚至颓废的一面。在鲁迅眼里，珂勒惠支、梅菲尔德、比亚兹莱的作品都是具有独特美感的，“美”是鲁迅甄选域外美术作品的第一重标准。或者说，对鲁迅而言，文学创作是对苦难的抗争，翻译是对伤痛的润滑，而美术则是快乐的源泉。
二、什么促使鲁迅编印《比亚兹莱画选》？
论及鲁迅对比亚兹莱的关注，就不得不回归到二十世纪二十年代的比亚兹莱热的现场，以此来贴近当时的鲁迅。
三、如何看待鲁迅对比亚兹莱的偏爱：先锋性还是颓废派？
比亚兹莱插画生涯的繁荣可以说完全仰仗于王尔德（Oscar Wilde，1854-1900）的慧眼相识。比亚兹莱获得了给王尔德的《莎乐美》英文版剧本做插图的机会，他也不负重望，以其警世骇俗的气魄使莎乐美的形象广为人知，大放异彩。尽管是单调的黑白插画，却因其诡异怪诞的形象和充斥着恐慌和罪恶的情色意味的画风引人注目，他也正是凭借着莎乐美系列的插图一跃成为插图史上独树一帜，诡诞奇谲的力量。在性格突出的黑白线描画中，透过那独特的极具象征意味的线条，比亚兹莱尽情嘲讽维多利亚时代对性的压抑，对于人性的缺失与丑化进行了淋漓尽致地描绘与表达。它们充满着怪诞与黑暗，戏剧表情比比皆是，仿佛耳边有着一阵阵洪大的哄笑声，又重又尖，又冷又硬，令人十分不快。 在有些学者眼里，鲁迅对珂勒惠支和比亚兹莱的喜好表现出了他对现代艺术的热爱，体现出其唯美颓废的审美趣味，“他在个人的内心深处，甚至个人的艺术爱好上，似乎并不见得那么积极，那么入世，甚至有时还带有悲观和颓废的色彩”，并由此得出结论，鲁迅是有为“公”的一面，也有为“私”的一面。在后来陈浩和李允经的论争文章中分别提出“柔美清新艺术观”和“恶魔之美艺术观”，以之来反驳李欧梵论证的“唯美颓废艺术观”。尽管二者言辞凿凿，但行文之中依然不免让人生疑，这是不是出于过于崇拜的护短行为？
此外，我们不可忽略的另一种声音，是关于先锋性的说法。我们知道，比亚兹莱的出现触动最深的是创造社的一众人。比亚兹莱的那种颓废、唯美而又大胆前卫的画风正好迎合了他们需要的那种革命精神的激进与前卫，以一种近乎反叛的方式企图挣开生活的捆绑、社会的束缚。用郭沫若先生的观点，即要做“简切痛快的外科派”，它的“手术的效果是非常显著的”。尽管鲁迅有提及到比亚兹莱的“锋芒”太过，然而比亚兹莱插画中激烈的情感，极端的美与恶，爱憎分明的表达方式，正是鲁迅小说或杂文的表达方式。鲁迅《野草》中出现的复仇主题，神秘怪异的构图空间，《故事新编》展现对中国传统神话传说的改写企图（如《铸剑》的复仇主题，宴之敖者亲吻眉间尺自刎下来的头，画面与《莎乐美》如此相似），以轻浮油滑的笔调或情感的变奏突显对传说的想象，正和比亚兹莱的创作风格两相吻合。鲁迅在下意识中已然表现出对于比亚兹莱这种前卫艺术的激赏与模仿，这亦是鲁迅编印《比亚兹莱画选》先锋性体现。
结语
鲁迅对待比亚兹莱的态度是冷峻而深刻的，他在“接触了比亚兹莱十六年后才沉淀整理出他对比亚兹莱的理解，选择出版比亚兹莱画册及翻译专题论文”④，希望为中国文化界“忠实”地介绍这位世纪末艺术家。从更深层次来看，无论是英国新艺术颓废派的激烈前卫还是日本具有东方审美趣味柔媚婉约，在鲁迅那里都是对艺术美的追求的一种体现。其实，对鲁迅而言，只有具备这种综合的艺术审美的丰富性，才可承载其思想的重量。
