摘要：钢琴表演艺术是由表演者通过钢琴演奏的过程来完成的，其表演过程是一项即时、连续、不可重复的行为活动，想要表演出高水平，把握钢琴艺术表演，需要表演者对其进行无止境的追求。对于一个优秀的演奏家来说，在基本功、音乐知识及演奏技巧等很多方面都有严格的要求，更重要的是在表演过程中表演者的心理素质处于很关键的地位。只有表演者具备了方方面面的优秀素质，才能成为一名合格的表演者。钢琴作为一门艺术越来越被大众接受和喜欢，学习者日益增加，但在教学过程中，往往过于表面地重视专业技能，而忽视表演心理素质这一重要因素。因此，在钢琴表演中的心理素质极其重要，它会影响整个表演过程及表演者的发展道路，本文对表演中的“心理障碍”作简要分析。
关键词：心理障碍；表演；主要表现
随着人民生活水平及素质的提高，在追求物质享受的同时，越来越多的人开始注重精神生活及艺术品位的欣赏。钢琴作为一门表演艺术被很多家长和学生喜爱和学习。被表演的音乐作品、表演者和钢琴，是整个钢琴表演缺一不可的三要素。只有抓住每一部分，才能保证表演出优秀的艺术作品。但在实际现实中，这三个必要的因素总是处在一种偏颇状态，对任何一方面的过度重视或轻视都会影响整个表演。尤其是人们常常多注重表演者的专业技能及表演技巧，忽视了表演者在心理素质方面需要达到的要求，从而使表演者在表演过程中产生障碍导致无法正常发挥。经常可以看到舞台上专业技法最娴熟的表演者有时未必是冠军，反而状态轻松愉悦、心理素质较高的表演者最后往往会超常发挥，取得意外的好结果。这与表演者的心理素质有非常重要的关系，心理素质的重要性及关键性决定着重要时刻的发挥，所以找出解决舞台表演者心理障碍的对策方法是十分重要及必要的。
一、钢琴表演者不同的心理障碍表现
怯场心理及不同程度的紧张情绪是困扰大多数表演者的问题，导致表演者无法发挥出正常的水平，有些过于紧张的表演者甚至无法完成表演作品，这种现象不单单是演奏者专业技能的缺失，更重要的是在钢琴演奏这种表演过程中只有表演者一人的活动中，更加考验表演者的心理素质和抗压、抗打击能力。在很多演出经验中显示，表演者自身具有的专业演绎技能和稳固健康的心理素质及临场发挥的情绪状态都是十分重要的。为了达到让表演者表演技能完全施展出来的程度，了解学习各种情况下的心理障碍是必不可少的[1]：
（一）过度紧张
过度紧张是表演者在表演过程中最容易出现的一种心理障碍，当表演者面对台下的观众或者考官时，会承受很大的心理压力，在身体上会出现头晕恶心，心率过快，不敢直视观众和考官，面色发白等一系列由于情绪紧张引起的身体上的反映，这样不仅会使表演者无法控制自己的身体导致影响表演过程还会严重影响表演的张力和完整性。过度紧张还可能导致大脑一片空白，出现放空状态，忘谱或思想慌乱无法自我控制的现象。
（二）无法避免外界环境影响
一种是表演者被动地接受干扰，当演奏者聚精会神地弹奏时，在表演过程中持续高度地集中精神，若突然出现电话铃声、闪光灯等其他干扰性信息的外界刺激，会使表演者无法集中精神于表演，出现断续地心慌。另外当演奏者主动过多的在意演奏环境时，自发地不由自主地关注干扰信息而导致自身无法顺利表演也会严重影响表演结果。无论是表演者主动或被动地接受干扰信息都会严重影响到演奏的质量，以至于表演者在演奏过程中出现或大或小的失误。
（三）害怕出错
在演奏过程中，由于演奏者的心理情绪过于紧张，经常会无法克制自身对一些小细节小问题的在意程度，在表演过程中不由自主地回想已经发生的错误，形成一种过度紧张的心理负担压力，导致自己无法发挥出最好的水平。演奏过程中，表演者应该专注于表演，无须过多担心周围的环境，不必刻意去控制自己，调整好状态，用一颗|“平常心”应对是最好的。
（四）过于注重细节技术
艺术最伟大的地方就是以不同的形式，多样的表现方式以及抽象的行为艺术给人们带来精神上的享受，并且在情感上对欣赏者进行感染[3]。艺术的表现力就是情感的表现力。因此在表演过程中不必太过苛刻于细枝末节，更多地应该把握演奏的整体效果，充分渲染艺术的情感，避免刻板地一味追求曲子的技术性和科学性，从而丧失了曲子本质上的美感。使得表演过程完整又充满“灵气”。
（五）缺乏演奏热情
很多表演者技艺娴熟精准，却在表演过程中无法打动观众，反而让人觉得枯燥无味，这是由于表演者缺乏演奏热情。热情是表演者对于艺术行为真正地热爱和尊重，只有全身心投入到演绎事业当中，体会原作者的感情并且通过自己的专业技能将其传达给观众，才能完美地进行演绎。
二、心理障碍自我调节法
（一）刻苦训练
使演奏者形成肌肉记忆可以通过反复模拟练习，在实际演出中形成一种本能的表演发射，身体自动作出相应的动作，使表演更为自然流畅。反复训练可以将表演中的难点疑点逐个解决，使表演者的自信心大大提高。表演是一个从低级到高级通过不断训练逐渐上升变化的一个过程，反复训练在消除动作技法上难点的同时也可以达到消除心理困扰的作用。在准备演出前能够胸有成竹，对自己的演绎技艺肯定，必然会增加表演者的信心以及完成表演的决心，从而可以缓解甚至消除演奏者在台上紧张的情绪。
（二）经常参加演出实战
“水到渠成”，通过长时间反复训练之后，进行实践演出训练，切身体会舞台灯光的照射并习惯被观众注视。钢琴表演并不是一项简单的活动，在漫长的训练后，不仅身体上要达到技法的要求，还须累积足够的舞台经验积才能磨练出演出者自然的表演心态和情绪。并且表演者对舞台的适应不是长久的，在演出的空档之间也会间歇地反复出现表演者心理情绪紧张的困扰。把握住每一次实战上台演出的机会对表演者来说尤为重要。长时间反复的实战经验才能保证表演者在上台时足够的稳定。所以大量反复的实践锻炼是演出者走向成功道路的必然选择。
（三）增强自己的表演欲望
表演者在台上时，应精心凝神，专注于自身的表演以及自己情绪的控制，忘记周围的环境，不要与钢琴保持距离。在演出进行时，应“人琴合一”，达到情绪与记忆结合，用音乐为观众传达自己的情感并且表达自己的思想，不把表演过程当成一场挑剔的考试。只有达到忘我的境界，才能够真正用音乐打动观众和评委的心，让观众感受到自己飞扬的情感并随之心灵颤动。让演出成为一种快乐和表达自我的方式，而不是因此考试或一场负担。
结束语
很多表演者在进行表演之前，除了演练长时间积累的专业技能以外，还会整理自己的情绪和状态，并在服装打扮上用心，让自己成为一名既专业又举止大方的表演者。而对于每位表演者来说，消除在表演过程中的心理障碍和情绪紧张等困扰的解决方式是因人而异的。但具备良好稳固的健康心理素质是表演成功的关键。娴熟专业的演奏技巧、稳固健康的心理素质及对表演的热情都是每位演奏者表演成功必不可缺的因素。
