一、审视与困顿
三年前，我指导的珠海市造贝学校李佳宁老师《牧场上的家》一课获得了“第六届全国中小学音乐现场评选活动”二等奖，在此基础上，明确了教学方向，积累了宝贵的赛课经验。同时通过观摩优秀课例、倾听专家的点评，反思音乐课堂信息量及教学内容连续性的问题，带着这些问题我边实践边总结。起初在教学中仅要求学生唱好歌，可学生缺乏学习的主动性；之后增加了律动、伴奏等多种体验活动来丰富教学，调动学生积极性，可学生到了第二个学期，学过的歌曲忘了一半，很多六年级的学生连音阶都唱不全。究其原因是教学内容重复性太少，缺乏课程的延续性，导致学生对音乐记忆不牢，学习效果欠佳。后来我校推行了“竖笛进课堂”，每周一节的竖笛课让学生产生了浓厚的兴趣，既能吹奏一些乐曲，也能积极地参与表演，但同时又存在教学内容与教科书脱离的问题。音乐教育是一个长期的过程，一节课除了要有教学重点外，还要有承上启下的连续进程。能不能将教材里的歌（乐）曲通过一种手段串起来，将音乐知识有机联系，在关注学生体验音乐要素的同时，又注重培养学生的音乐素养，在提升学生音乐审美能力的同时，又进行发散思维的训练呢？
二、探索与实践
我尝试打破传统音乐课堂的结构，把器乐课与歌唱课合二为一，将竖笛与教材紧密结合，做到唱中有奏、以奏助唱。课堂中融入三大音乐教学法（奥尔夫音乐教学法、柯达伊音乐教学法、达尔克罗兹体态律动教学法），关注音乐，关注对孩子内心世界的开发，重视学生对音乐的情感激发和体验，以及他们在音乐学习的主体性、主动性、个体性和创造性。例如，在教学《彝家娃娃真幸福》时，用柯尔文手势学习不同音高的“阿里里”，并吹奏竖笛巩固音准，帮助学生学唱歌曲；《闪烁的星星》第二课时的教学中，运用竖笛改编节奏，创作《小星星变奏曲》。通过这样的方式让学生学习不同节奏类型，感受音乐的不同风格；在指导欣赏《晨景》时，借助竖笛吹奏主题乐句，体验乐曲的重复与变化重复；为《愉快的梦》编配两个声部的竖笛伴奏，丰富歌曲的表现形式，让学生体会音乐的和谐；学习《乃呦乃》时，用竖笛进一步编创旋律，激发学生作曲的欲望。竖笛教学，有效地拓展到其他种类乐器的学习，有助于学生辨识音色，也更有兴趣动手制作乐器；音乐课自然而然地延伸到了课外，当全校一千六百多名学生整齐地站在操场上共同演绎《幽默曲》《欢乐颂》等经典名曲时，场面非常震撼，学生体验到了成功的喜悦……集腋成裘，润物无声，一堂音乐课的信息量逐渐增大，音乐知识相应贯穿起来，学生对音乐学习的求知欲也越来越强烈。通过长年实践，我校学生在音准、节奏、乐感等方面的音乐素养有了 明显提高，逐步形成了聆听音乐、欣赏作品的好习惯，也开始萌发音乐创造的意识。如此实效的音乐课为何不能展示在赛场上呢？带着这种想法，我决定以《母鸡叫咯咯》参加本次比赛。
三、思路与设计
我根据二年级学生的身心发展规律和审美特征，创设情境，以“魔法”为线索，以“农场主”角色扮演为引导，用竖笛贯穿课堂，围绕歌曲《母鸡叫咯咯》展开设计。我抓住歌曲的主题动机“3 3 3 3 | 3 5 5 |”作为“咒语旋律”，巧用“魔法棒”―竖笛，让学生听辨、演唱、吹奏，充分体验歌曲的音乐要素，运用达尔克罗兹体态律动教学，培养学生利用听觉获得节奏感，学生很快能唱会歌。又通过“奏唱结合”进一步唱好歌，借鉴奥尔夫音乐教学法，让学生从单声部到多种形式的演唱，在变化重复的音乐中引导学生由浅入深地理解歌曲，从而让他们感受音乐的美，表现音乐的美。再尝试用主题动机中“3、5”两个音编创旋律，让学生对这个小三度音程有了更加深刻的体验。最后师生合作创作出全新的歌曲，学生快乐地吹奏着自己的作品，享受着创造音乐的美妙。
本课中我还运用了一些有效的教学策略，比如：
以唱代说―整堂课都是用音乐来对话，借用歌曲的乐句，教师有旋律地问，学生有旋律地答，在一问一答中、在重复与对比中学生潜移默化地学会了歌曲；
动态评价―让我更关注学生、欣赏学生，发挥教学机智，及时对每位学生的表现做出恰当的赏识性评价，促进学生更积极主动地参与音乐学习；
“黄金分割”―运用“黄金分割”原理合理分配课堂教学时间。一节课40分钟按黄金分割分成两部分，其中25分钟为一节课的黄金分割时间。设计的主要内容在黄金分割时间内完成，学生的精力集中、情绪高涨，听课效果最好。我注意把握课堂教学的节奏，使教师的主导活动和学生的主体活动时间更平衡、更艺术。
整节课关注音乐，重视学生心理，营造轻松欢乐的氛围，采用剥笋式的方法环环相扣，建立“听―唱―奏―编”的四维音乐课堂，不仅是对教材在深度和广度上的挖掘，更是以发散的思维串联下节课的学习。每一个设计简单有效，在“玩”的探究实践过程中感知音乐内涵，激发学生对音乐的理解与热爱，一步步把课堂推向高潮。
四、突破与创新
要完成好一个教学设计，在实际教学中可不是件容易的事，单是要让二年级学生在一节短短40分钟的音乐课中学会吹奏竖笛就让人感到很棘手，而且又是借班上课。我不断摸索，尝试创新方法以求高效：用魔法游戏让学生懂得吹奏竖笛的常规要求；用吹纸条、呼热气与凉风的比较，画直线训练气息；编咒语“左上右下拿竖笛，小小竖笛轻轻吹”解决竖笛指法；用“艺术家”的形象暗示学生正确的持笛姿势；指挥、体态律动帮助学生稳定拍感、明确吹奏的起与止；翻转课堂与学生讨论、吸取学生的建议。为了验证效果，积累经验，我除了在本校实践外，还经常去其他学校借班试教，甚至专程跑到广西蒙山去试教竖笛。因为在试教过程中多次遭到质疑，而有了一个人八次同课异构的经历。在挫败中反思，在总结中提高，积累教学的点滴体会，让它们坚定我的教学理念。绕了一个大圈又回归原点，但打磨的经验及锻炼的内功则高于原点，我终于摸索出一套效率高又富有童趣的教学方法，形成了属于自己的教学风格，才有了这样一节被评价为“每一个细胞都会跳舞的音乐课”。
当奖牌收起，掌声渐退时，我深深地明白探究之路仍远，前行的步伐还将继续，我会继续努力，怀揣一颗热爱教育的心不断进取、超越自我，用音乐点亮学生的人生。
