" 人类历史上尽管有不同的文明和文化,但有一点是相同的,那就是都离不开艺术。只要有人类的地方就有艺术，文明与艺术同时产生，不管在哪个文明和哪个文化中，艺术都是人们生活中不可缺少的部分。艺术滋润着我们的心灵，丰富着我们的经验。没有艺术，我们的生活就缺少色彩与光泽，艺术总是为我们提供一个多姿多彩、令人心驰神往的世界 。随着信息时代的到来，世界各国对艺术、艺术教育的价值、功能的认识日益深化。如何使学生在生活中展现音乐，通过音乐来表达自己的想法与感悟，在这一点上，我通过深入学习《音乐课程标准》，我才悟出音乐教学的创新改革，主要是从培养知识性、学科性的学习中走出来，走进生活，去培养一个普通人、去 培养一个普通人，引导学生在生活中感受音乐，领悟音乐，改变他的审美观点，提高他们的审美素养把音乐作为生活中的一种乐趣，而不是一种科学去研究，去枯燥的探索，失去了音乐本身的魅力让学生失去学习的兴趣。要想让学生有悟性、有灵性、有个性的展现音乐、表达自己对音乐的理解，需要我们用期待的目光、真诚的话语把学生引入一片自由翱翔的天空。让我们的孩子在我们的期待和赞美中，张扬个性、流露童真、超越自我。
一、随着心灵的沟通互动
《课程标准》对音乐感受与鉴赏初始阶段的目标设定，特别强调情感态度方面的因素，把重点放在培养学生的情感世界的感染和熏陶，让孩子在潜移默化中建立起对一切美好事物的挚爱之情，并养成对审活的美好向往与追求。但在教学中真正做到这一点，需要教师俯下身子，敞开心扉去呼唤每一颗生命。在熟悉教材后，我发现新教材图文并茂歌乐曲生动活泼，文字简明，富有趣味性和可读性，突出表现了以儿童年龄特点。本着这一思想，在进行歌曲《小宝宝睡着了》的教学时，我并没有向往常一样让学生先听歌曲，自己感受歌曲情绪。而是这样处理的——同学们，有没有兴趣听一下我小时候的故事？在同学们做好准备侧耳倾听时，我便讲起了我在小时候和母亲的故事。在听了我的真实的故事后，孩子们好像找到了感情的寄托一样，都毫无忌惮的将自己的故事娓娓道来。然后我利用第一课的音乐氛围导课“晚上星星在天空中闪烁，小宝宝睡在摇篮里，妈妈在一旁唱着轻柔的歌曲”，学生联系日常生活，随歌曲即兴加入歌表演，同时学生在创设的安静、祥和的夜晚中，妈妈哄小宝宝睡觉时，会不自觉得把声音放轻，表现出歌的情绪，并能够正确地掌握演唱姿势及位置。学生在教师深情、亲切的动作和话语中，深刻的感受到妈妈对孩子的美好情感。
可见，只要我们敞开心扉，用期待的目光去关注每一个孩子，用心灵去呼醒心灵，我们的孩子就能表现的敢说、敢做、敢打、敢闹，他们的童心、稚气，甚至那股憨乎乎的“傻”劲就能张扬出来。我们的课堂也会在心灵的沟通中碰撞出生命的火花。
二、向着广阔的天宇驰骋
《音乐课程标准》贯彻了这样的思想：创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力，是艺术教育功能和价值的重要体在音乐课中，利用生动活泼的音乐欣赏、表现和创造活动，激活学生的表现欲望和创造冲动，在主动参与中展现他们的个性和创造才能使他们的想象力和创造性思维得到充分发展。
为了突破这一目标，让学生学会用独特的视角、与众不同的眼光去观察、去思考，我开始试着将这一新的理念引入课堂。发挥学生的想像力和思维潜能，让学生自主地去参与到音乐实践 。在学生创编或即兴表演时，老师不必过多的提示和指导，让学生在创造中不拘泥地一种形式，一个答案，一种见解中。一首歌曲可以有几种不同的处理方法。一个练习可以有多种答案，一有乐曲可以有不同的见解，任学生装自由的发挥自己的想像，使课堂内容更加具体，形象。针对这一特点,我把教学重点放在引导学生主动参与音乐实践，发展学生的创造思维，使学生形成良好的音乐素养，为以后学习音乐奠定基础。例如：在进行“大海”这一欣赏教学时，我并没有像以前一样在学生这是一首描绘大海的乐曲，表达了作者广阔的胸怀，并且在欣赏时我并没有刻意地让学生去留心那月取得情绪、速度、节奏......而是让学生自由的去倾听、去发现、去感悟、去创作。我只是告诉他们把眼中所见、心中所想、口中要说的话用动作、用表情、展现出来。在我引导学生聆听了两遍后，学生的表现让我大吃一惊。同学在音乐声中表情时而轻松柔美、时而激昂愤慨......可见，学生在我们的鼓励和支持下，在我们耐心地等待中，完全处于了一种放松的心态，彻底消除了音乐的神秘感，真正实现了人们常说的“随心所欲”。所以，我们要最大限度的把时间、机会留给学生，让学生在兴趣的支配下用他们的慧眼和心灵去主动探究、自主发现，学生的表现只能让我们颔首称赞，同时也实现了自主探究学习方式的突破，让我们看到了那稚嫩的童心，感受到了那跳动着的生命之光。
三、乘着想象的翅膀飞翔
在新理念和鲁迅思想的启发下，在平时的音乐欣赏教学中我开始抓住一切机会培养学生的想象力。如在进行《三只小猪》和《快乐的小熊猫》两首乐曲时，要求学生各抒己见，发挥创造力给他们取名字。没想到，问题一提出来，教室里就沸腾了，学生也兴奋了。他们你一言，我一语的议论纷纷。于是“可爱的嘟嘟”、“欢快的小溪”、“小猪打架”、“猪圈的早上” ... ...等名字出现了。可见，在我们的启发、引导、支持下，孩子的稚气、天真表现得淋漓尽致，在稚气与天真中创新的“幼苗”一次又一次的破土而出，在创新中学生的作文也实现了张扬个性。这样，教师为学生撑起了一片自由飞翔的蓝天，学生的想象之鸟也一触即飞，脑海中会浮现出新颖、生动的意想，每给一次这样的作文学生的想象力便得到一次锻炼，生命体验也得到一次拓展，创新的萌芽便又一次破土而出。我们的课堂也因为有了学生的奇思妙想而方显生命本色。
四、伴着真诚的赞美成长
从事音乐教学的老师们都深有感触，学生的创造欲望和兴趣，往往一激即发，更难调控。更让老师们头疼的是有不少的学生乘机肆意玩耍，扰乱课堂秩序。在和学生的一次偶然的交流中，一个学生告诉我：“老师你知道我们为什么会在课堂上表现不好吗？那是因为我们平时我们感到自己表现好的时候，老师却看不到。”马克。吐温也曾说过：只凭一句赞美的话，我就可以快乐两个月。日常生活中，每个人都希望得到别人的赞美。赞美是一种鼓励；赞美是一种肯定。赞美可以让平凡的生活变的美丽，赞美可以把人世间不协调的声音变成美妙的音乐，赞美可以激发人的自豪感和上进心。也许一次小小的赞美就能改变人的一生。在意识到学生期望的得到鼓励、表扬后。我开始试着从评价改革入手去激励、唤醒、鼓舞学生。
1、赞美抒情式评语
如果说学生音乐创造、音乐表现离不开情，教师的评语更离不开情。当学生把自己对音乐的理解当作向学生表露时，教师的评语就应该是展开自己对学生寄寓赞美的天地。
在听了淑娟在欣赏乐曲“我们的田野”感受后，我给她留下这样一句话：在你的心中，秋天是多么美啊！老师从你的话语中看到了那高远而深蓝的天空，看到了金黄的稻田、南飞的北雁、飘零的黄叶，这一切，无不让我感受到秋天的美丽与神奇。感谢你带给我的心灵的体验，老师希望能再次听到你对乐曲的感悟。这样的评语，是学生感悟后的延伸，当学生听到自己对乐曲的立即能迸发出如此深情的话语，得到如此评价，他们心中的欣赏欲望会再次迸发出来。
2、谈心启发式评语
蹲下来看孩子，你就能看到孩子严重丰富多采的世界。而其中的关键在于你是否能蹲下来，把孩子当作朋友。为了实现这一点，我采用了谈心式评语，创设了良好的评价氛围，拉近了师生关系。
我们班的骁腾欣赏乐曲后总是了潦潦草草、三言五语。一次我们在欣赏了乐曲“海霞”后，我听了以后很悲伤，很想哭。于是，我给他留下了这样一句话：“骁腾，很高兴你能一起分享取作者的悲伤，如果我们能长谈一番的话那该多好呀！”受这一评语的启发，骁腾在以后的欣赏中渐渐的丰富自己的表达语言，并且也乐于欣赏了，因而欣赏水平有了很大提高。谈心启发式评语使教师在学生心中不再是严肃古板的模样，而是一位循循善诱的长者。在我们班中学生从欣赏评语中读到的不仅是对欣赏的评价，还有师生间心灵的沟通。
3、婉约希望式评语
对学生的评价，断然不可以为高抬，有时也需要一定程度的“棒喝”，但这种评语应是善意的、委婉的。笑中的批评能寓教于乐。绪争在演唱歌曲时总是大声喊唱，这可不是好习惯。于是，我给他留下了这样一句话：当老师听到你的歌声时，总能听到一阵哭泣，原来是作者的提示，因为你太不重视他们了。他们说希望演唱歌曲时你能想起他们。同时把批评当作对学生的一种寄语，用希望的方式提出来，这样的评语更让人感到温情。在学唱“雨花石”后，针对腾飞演唱情绪很平淡的问题，我告诉他：你的歌声能对能够表现出歌曲的意义，说明你是一个善于表现的孩子。可是歌曲是有的乐句是优美的诉说，有的乐句是激昂的倾诉。老师真希望在你的歌声中能感受到那一个一心为公、无私奉献的小石头啊！这样的善意的批评，充满希望的帮助虽让学生羞愧，但一点也没有伤害他们对歌唱的喜爱之情。相反，他们从老师的语言中悟出了老师的一片苦心，将感激化作动力，将感情释放出来。生命也在此中得到了一次提升。因此，我们应该把真诚的赞美留给每一个孩子，以便让每一个学生在赞美的话语中常常体验到成功的快乐而增强信心；以便让每一个学生在我们期待的目光中不断超越自我，亮出生命的光彩。
总之，“千教万教教人求真，千学万学学做真人。”教育要努力实现以人为本，教师要努力做到关注生命、感受心灵，为学生的一生做打算。只有这样学生才能在我们的呵护、关爱、赞美中乘风破浪、阔步向前、超越自我、展现风姿。
