" 内容摘要：在美术课堂教学中，恰当地运用赏识，可以提高学生学习美术的兴趣，使课堂充满活力，进而有利于促进学生个性的形成和全面发展。笔者结合教育、教学实践经验，从赏识学生打破教材；赏识学生的问题；赏识学生的“闪光点”；赏识学生的创意；尊重差异，赏识后进生；把“赏识”与“批评”结合起来等六个方面分析了在美术教学中如何赏识学生。
教育不仅是一门科学，也是一门艺术。赏识，便是教育的一种艺术体现。随着教育改革的深入发展，赏识教育正在学校教育和家庭教育中被确认和推广，并且在很多个体范例中取得了丰硕的成果。笔者认为，赏识学生是美术教学活力的源泉。在美术课堂教学中，恰当地运用赏识，可以提高学生学习美术的兴趣，使课堂充满活力，进而有利于促进学生个性的形成和全面发展。
一、赏识学生打破教材。
按照传统，教材具有绝对的权威性，不容置疑。教材安排什么，教师教什么，学生学什么。从内容设置到教学进度都周密计划，具有普遍性、划一性。一般来说，教师不敢轻易质疑教材，也不允许学生脱离教材的学习，否则便被视为“不务正业”。然而，往往存在一些“不务正业”的学生，他们对课本视而不见，另有所好。如：按照新课程标准，岭南美术出版社出版的美术九年义务教育五年制、六年制小学教科书第九册（以下简称美九）《桌面上的物品（写生画）》，要求学生认真观察家里、教室里的桌子上摆放的物品，并把它画出来。学生作业交来后，我发现有几个学生画的不是“桌面上的物品”，而是“书包里的物品”、“铅笔盒里的物品”，甚至是“商场里的物品”！是批上“不符合作业要求”发回给学生重做，还是给予肯定？经过考虑，我暂且撇开作品的质量，给这些“标新立异”的学生全部评为“优”，并在课堂上公开表扬，鼓励学生勇于质疑，大胆创新。
事后，其中的一位学生对我说：“老师，真没有想到，我还等着挨批评呢！”经过类似的几件事之后，学生的思想得到了充分解放，他们在课堂上、作业中表现出了更多的创新意识、挑战意识和超前意识，出人意料的作品不断涌现。
二、赏识学生的问题。
有人说过，发现问题比解决问题更重要。在传统的美术课堂中，教师采取讲授式，“我讲你听”、“我教你学”，学生长期处于被动学习的地位。加上教师有意或无意地偏爱某些学生，使得课堂出现了“一边倒”——回答问题成了少数学生的“专利”，大多数学生不敢问、不想问、不善问。为了鼓励学生勇于提出问题，我放下“教师”架子，甘当“小学生”，常常采用“问得好，老师也不是很清楚，我们一起来学习”、“老师都没有想到这个问题，你真聪明”、“你真棒，可以上台当小老师吗？”等赏识性语言。
比如，教学美九《平衡式纹样（设计）》一课时，有学生提出：为什么要根据方、圆、三角形等外型来设计纹样？纹样和外型有什么关系？由于“平衡”这个概念比较抽象，学生不容易理解。解决这个问题，有利于学生突破学习难点。因此，我摆出一副惊讶的神态，充分赞许了那位学生，并反问大家：“不根据方、圆、三角形等外型来设计平衡纹样行不行？”一石激起千层浪，学生展开了热烈的讨论，思维一下子活跃起来。经过讨论、分析，最后得出了设计平衡式纹样必须参照外型的结论。
三、赏识学生的“闪光点”。
小学生虽然喜欢受表扬，渴望被赏识，但他们不需要“不切实际”的表扬和赏识。如果学生不加思考地回答问题或作业只是一般，而老师和家长不是从鼓励进步的角度去评价，而是敷衍式地、不合实际地去表扬：“做得很好”。这样的表扬不但不能起到积极的作用，反而会被看成是讽刺，会疏远双方的情感，甚至产生逆反心理。表扬应有实在的内容才能体现出赏识者的真诚。
我曾经作过实验，将学生作业随机平均分成A、B两组，在批改A组学生作品时，仅采用空洞的语言“很好”、“画得不错”；批改B组时，我仅抓住学生的“闪光点”，具体地提出学生在哪些方面有进步，哪些问题上表现还不错。结果我发现，B组学生学习的积极性更高，学习美术的兴趣也更浓。如下表：
A组（22人） B组（22人）
学习兴趣提高 5人（23%） 10人（45%）
上课认真听讲 11人（50%） 16人（73%）
积极提问 9人（41%） 15人（68%）
作业优良 10人（45%） 17人（77%）
四、赏识学生的创意。
市场经济飞速发展的今天，教育的目标不再是知识型的、刻板式的人才，而是创新式的、开拓型的人才。如果在我们的教育过程中，一味地要求学生循规蹈矩，教条式的接受知识，这是不符合时代要求的。而要培养有创见的，有个性的有用之才，赏识教育是必不可少的。
在课堂教学中，我尤其赏识学生的创意。对于学生的创意，我的理解是：只要突破了一般学生的思维，只要学生能自圆其说，便可称为“创意”，而无须要求合乎实际，更不能把学生的“创意”与成人世界的“创新”相提并论。再如，美九《台灯（写生画）》一课，就有学生别出心裁，凭空想象画出了“可折叠、便携式台灯”。面对如此创意，我毫不犹豫地评价她：你比老师更聪明！
正如有经验的教师说过的：在教育和教学过程中，教育者对学生的不同见解，不同的解题方法应大加鼓励，大加赞赏；要允许学生提出不同意见甚至反对意见，长期下去，学生就会养成积极思维，努力创新的优良品质，逐步成长为开拓型人才。
五、尊重差异，赏识后进生。
不光是语文、数学、英语等学科存在后进生，美术学科中也同样存在后进生。这些学生的色彩感知能力、形象思维能力、审美能力、与人合作能力等相对较低。教育经验告诉我们，学生之间的差异是客观存在的，作为教育者只有尊重差异，因材施教，才能取得最佳的教育、教学效果。赏识教育，不仅要赏识优秀学生，也要赏识后进生。
有关研究表明，在人的本性中，都渴望得到别人的赏识，尤其是少年儿童，他们的知识粗浅，意志脆弱，但又极力地想表现自我，想得到别人的承认。他们的一些想法不可避免的带有幼稚性和不成熟性。如果此时教师和家长们过分地去求全责备，不支持、不信任，甚至蔑视，会严重伤害他们的自尊心，认为自己什么都不行，不是成大才的料子。反过来，如果我们都以赏识的眼光和态度去对待他们，从积极的方面去肯定他们的成绩和进步，则可使他们看到自我的价值，从而向更高的目标去努力。
曾有一位很调皮、懒惰的学生，语文、数学、英语学科的成绩非常低下，常常不交作业。即使是美术作业，也通常胡乱涂抹一气便交上来，可谓“硬着头皮完成任务”。尤其是手工作业，由于懒得去找材料，“找不到材料”、“没有工具”成了他不交作业的极好借口。无计可施之下，我尝试着“赏识”他，发现他只对一些简单的线条画作业完成得比较好。于是，在一次手工制作课中，我给他单独布置了这样的作业：利用两个圆形、一个三角形、两根直线进行画画，要求画出5种图形。结果令我十分兴奋，他画出了眼镜、天平、葫芦等7种图形！鉴于他的“超常”表现，我给他颁发了“美术作业最高奖”——一个我精心制作的小矮人。自此，他觉得“脸上很有光”，逐渐树立了学习的信心。
六、要把“赏识”与“批评”结合起来。
“只要表扬不要批评”，这是赏识教育的误区。我们经常听到家长说，“我这孩子要哄、要捧”。如果认为这就是赏识教育，那是片面的，有失偏颇的。赏识教育也包含批评。少年儿童，由于知识的不足，缺乏足够的辨别是非的能力，成长过程中不可避免的要犯这样或那样的错误。对这些，如果教育者视而不见，听之任之，甚至违心地表扬，这样下去，学生就会看不到自己的缺点、弱点，失去努力的方向。这样在表扬声中成长起来的孩子，往往心理素质差，不能经受挫折，一旦在学习、工作或生活中出现失败，就会怨天尤人，强调客观找出若干理由来原谅自己，终究不能成长为有用之才。因而赏识教育不是不要批评，而是批评的方法要巧妙，要在适当的氛围中恰如其分的提出批评，要以帮助提高认识的语气和态度，诚恳地提出批评，要在被批评者能够接受和愿意接受的基础上提出批评，要把批评与赏识有机地结合起来，批评中有赏识，赏识中有批评。
总而言之，赏识学生是美术教学活力的源泉，灵活运用“赏识”艺术可以使美术课堂焕发青春活力，使教师的教育、教学事半功倍。
