2015中国服装论坛迎来第20届
在2015中国服装论坛举行前的飞行采访中，几乎所有与会企业都谈到，面对新秩序要将下一步品牌战略聚焦于产品。回顾中国服装论坛20年的发展，每年的议题都是跟随着行业发展形势在变化，反映着行业的每一步思考，指导着品牌的前路。
伴随中国服装品牌意识的苏醒
当初，1996年论坛成立之时，市场仍处于短缺时代，一批怀着朴素发展观的本土服装品牌对于知识有着强烈的渴求，于是论坛请来了原法国高级时装公会主席默克里埃、皮尔・卡丹中国区代表宋怀桂、日本CI之父中西元男等各界专家，为本土品牌运作的萌芽提供思路，于是杉杉率先进行了品牌形象设计，白领则开启了服务的先河？？
随后中国加入了WTO，致使大批国际品牌涌入国内，直到2003年论坛正式更名为中国服装论坛，中高档品牌的消费市场已被大量国际品牌占据，国内自主品牌仅占40%左右。此刻的中国服装论坛，已认识到自己肩负的使命，开始对自我价值重新定位。白领、例外等一批本土企业相伴而来，开始显现中国服装“梦之队”的力量。
在2005年开启“后配额时代”后，论坛认识到，中国品牌必须建立自己的美学价值，品牌形象竞争时代结束了，品牌美学时代开始了。美学文化成为当时论坛的一个价值识别，于是，法国高级时装公会主席戈巴克、法国瓦蕾流行趋势工作室设计总监瓦蕾赫、日本著名建筑师隈研吾、中国台湾艺术家洪丽芬、当代艺术家徐冰等人的身影出现在了论坛上，和中国服装企业家们济济一堂，构建起了智慧能量场。
深圳歌力思服饰股份有限公司董事长夏国新也是其中一员，这段时间他最关心的问题是产品风格的明晰化，在与论坛专家的互动中他逐渐找到了答案，使歌力思越来越被消费者认可。此时的例外也在服装界崭露头角，以独特风格，开创了自己的市场。
伴随中国服装传统审美的成长
而此时也正值金融危机。“我们需要瘦身。”日本著名设计师深泽直人说，“我们需要关心环境，生态设计可以让我们更好的生活。”的确，金融危机逐渐改变了人们的审美。“要让白领时装‘软’下来，回归女人柔美优雅本色。”白领时装有限公司董事长苗鸿冰如是说。爱慕内衣秀则提出“新朴素”口号，在式样倾向实用、面料讲究环保之余，把过去常用的水钻也换成了低调的小亮片。
而山本耀司在中国服装论坛上的出现，更是带来一次思维风暴。“设计师一定要始终贯穿自己的信念。”他建议中国设计师把中国传统美学用起来，做出中国自己的服装。广州例外服饰有限公司董事长毛继鸿对此很有共鸣：“例外的口号就是‘寻找当代中国生活美学的自我’”。
而中国服装设计的背后，还要有传统文化的保障。中国传统工艺和现代设计的结合，成为了当时中国服装论坛关注的重点，著名雕塑艺术家隋建国、曹氏扎燕风筝传人费保龄、剪纸艺术大师杨梅英等一批“大家”陆续来到了论坛。
2012年依文在伦敦时装周上，展示了富含中国手工工艺的系列设计，如一双看似普通的鞋，鞋底是中国传统的千层底。而思凡也一直遍寻默默无闻的老一代技艺大师，试图把即将消失的中国传统工艺有效地保护起来。
伴随中国服装研究型企业的构建
2010年之后，随着自媒体发展，信息扑面而来，消费者倾听自我的需求越来越高涨。这就需要品牌建立独立的核心价值，中国服装论坛组织者认为，中国进入了品牌的产品时代，没有品牌的产品，必定会失去发展路线、失去精神。
这是一个更庞大的系统，“我们应该带领团队创造一个故事，创造一种新体验。”优衣库董事长柳井正说。在体验方面国内最有话语权的则是苗鸿冰，通过十多年的打造，白领开创了服务型品牌的运作体系，从细节入手，展开幸福营销。
于是，论坛开始立足全球，从文化、管理、营销、传播等角度，全面关注美学和商业的融合，关注社会和商业的关联，挖掘消费者需求。由此，中国服装“梦之队”的思想也更加成熟，逐步成为了研究型企业。
今年，正值第20届的2015中国服装论坛将移师北京东方君悦大酒店，以“直面消费的品牌产品”为主题，融中西古今之学，创反本开新之路。既有对消费趋势和产业方向的前瞻思考，又有对传统手工艺与文化美学的深度挖掘，论坛将用先进的思想武装企业家，推动其成为商业的领航者。
随着社会经济的发展，人们需要有文化底蕴同时创新的产品。企业关注的焦点必须回归到产品本身，真正从工艺、技术、设计、材料等基础出发，建立属于当代中国的生活美学。
“做好论坛的内容，就是对论坛20岁生日的最好纪念。”中国服装论坛执行主席王军说，他希望论坛成为企业的创新工厂和品牌实验室，企业家不仅能在这里完成自己的课题，相互之间还会产生巨大的化学作用。
这给组织者提出了新要求，需要从核心价值和产品去思考品牌自我建立的问题，需要思考品牌一致性和差异性的问题，需要从传承等角度去思考品牌构成和建设的问题。
