爵士乐在世界通俗歌曲中的运用是极为普遍的,在我国也同样如此。本文仅就这一问题进行初步探讨。
爵士乐(Jazz)源于美国黑人民间音乐,20世纪初产生于美国新奥尔良。它是世界上最有影响的流行音乐。爵士乐主要有两种类型:布鲁斯(Bluess)和拉格泰姆(RagEime)。
布鲁斯又称蓝调音乐,是在美国黑人灵歌与劳动歌曲的基础上发展起来的,它是爵士乐的主要成分。布鲁斯在英文中是忧郁、悲愤、苦闷的意思。布鲁斯音乐的主要特点是:在大调音阶上降低第三音级和第七音级,有时还降低第五音级。这些降半音的音符具有小调色彩。除此之外,纯五声音阶在布鲁斯音乐中也是经常使用的。速度一般比较慢,常常以4/4节拍为主,但也有2/4节拍的,多用各种不同的切分节奏。布鲁斯的伴奏乐器最初只是吉他,后来逐渐加进了其他乐器。
拉格泰姆没有歌词,只是用于舞蹈的伴奏。过去一般都是用钢琴来演奏。其主要特点是:左手有规则的每一小节都均匀地排列着四个八分音符,分为两组,每组有两个八分音符 ×× ×× 。第一个八分音符通常是和弦的根音或低音,第二个八分音符为较完整的和弦,因而形成了循环反复的低音进行,充满不规则的强音切分节奏。拉格泰姆通常使用2/4节拍,速度较快,气氛热烈。
目前,我国通俗歌曲在吸收运用爵士音乐上,大体归纳起来,有以下几种:
一、吸收灵歌的对比手法
灵歌,是黑人送葬时所唱的歌曲,它是布鲁斯音乐中的一部分。曲调较为自由,节奏富于变化,常常出现断声、气声、哭泣声、喊叫声、呻吟声等,以及似说非说、似唱非唱等特点。在我国有许多通俗歌曲借鉴吸收了这种形式,并创作出大量
成功
之作。如:《心的祈祷》《让我再看你一眼》《寂寞让我如此美丽》《离不开你》等经典歌曲。其中,《离不开你》是一首优秀的通俗歌曲,较好地运用了灵歌的手法。它的音乐语言集中,节奏运用自如,是单二部曲式结构(即A、B两段体)。A段音乐是从较低的音域以平静、述说般的情绪吟唱开始的,并根据歌词的内容,字音的变化发展规律,使旋律具有亲切、自然、叙述性强等特点。在A段还没完全结束时,引进了B段的高潮出现,使A与B一气呵成,这是灵歌中的一大特点。A段结束在小字二组的“2”音上,接着出现高潮,显得十分激动人心,B段的出现使歌曲更好地渲染了高潮,全曲的音域在两个八度之间,曲调构成了四个小分句,节奏拉宽,前后形成了鲜明的节奏对比、旋律对比、音高对比和强弱对比等,充分表现了对爱人发自内心深处的倾诉和思念之情。二、蓝调音符的运用
有一种叫做蓝调音符的音,如:b3 b5 b7等,在布鲁斯音乐中占有很重要的地位,这种蓝调音符可以使歌曲听起来很富于爵士味道。在通俗歌曲中,为了加强旋律的色彩,有时出现蓝调音符,这种音符的出现给歌曲的旋律带来新鲜之感。如:《一九九七永恒的爱》在歌曲的头一句就降低了第三级音(b
3),由于降半音的出现,使旋律更加细腻深情。但这种变化音的出现不宜太多,要起到画龙点睛的作用才好。
三、吸收布鲁斯、拉格泰姆的节奏
通俗歌曲的节奏变化是非常多样的,也是极其重要的。节奏自由多变是通俗歌曲的又一特点。在歌曲中,切分音节奏及跨小节连线音和符点音符的反复出现,使节奏变得复杂而更富于动感。这些节奏的运用是受布鲁斯和拉格泰姆的影响。如:拉格泰姆之王乔普林的《枫树叶拉格泰姆》。在这段乐曲中可以看到,切分音节奏占有重要位置。在歌曲中相同固定的节奏型反复也是常用的。其目的是为了加深印象。如:《糊涂的爱》。
四、借鉴布鲁斯歌曲中的演唱技巧
通俗歌曲在演唱上,借鉴了许多布鲁斯歌曲的演唱技巧,如:气声、断声、假声、呻吟、喊叫等。这些技巧对通俗歌曲的演唱奠定了基础。当然,这些技巧的处理,必须从歌曲的实际内容出发,尤其应注意与歌词的结合要自然贴切,恰到好处。只有这样,才能与歌曲达到完美统一。
即兴演唱,也是通俗歌曲中常见的一种手法,而这种即兴性意味着一种高超的技艺和表现力,这一点和我国的戏曲、曲艺音乐十分相似。通常,在歌曲的高潮段落中最为常见。即兴演唱基本上是根据旋律、节奏、调式等特点进行二度创作,也有人称之为“飞”(即唱飞了),一般都是唱一句或一段,常在歌曲结尾部分出现,这种演唱能给歌曲带来耳目一新之感。
有的歌曲还运用蓝调音符作为装饰音,来装点旋律,这一般都是用气声来演唱,使得歌曲听起来沾点爵士味,如:丁薇演唱的《在水中》等。
五、吸收爵士乐中的一些伴奏手法 总之,运用和吸收爵士音乐,对于丰富和发展中国的通俗歌曲,有着重大的意义。
