一、对当代中国油画艺术形式语言的思考
有些当代中国油画艺术家想直接套用西方的理论观点以及艺术语言和表达形式，建立自己的艺术理论和艺术形式。针对当前艺术的多元化、地域化的发展特点，这是最快捷的方法，但是中国的艺术形式语言应当建立在我们自己的文化传统和审美意识上，而不是基于西方的理论和形式语言。
我国有着悠久的艺术史，而且其具有共通性、开放性和宽容性的特点。中国的油画不排斥西方文化的影响，但是我们更希望找到一条可以一种代表中国传统美学的油画语言诠释我们自己的艺术的道路。罗丹说:在生活中并不缺乏美，缺乏的是发现美的眼睛。在这方面，中国古今艺术家对佛教艺术的探究与表现就是最好的诠释。
闻一多先生说过，中华民族的传统文化最大的特点是善于授和受。中华民族十分慷慨，乐于把自己的长处传授给别人;也有开阔的胸襟，乐于学习和接受别人的长处。中国画的传统艺术语言大多关注图像和视觉的统一，但随着全球化进程的加快，中国画也逐渐受到西方艺术的影响。近些年，油画在国内迅速发展，逐渐摆脱了西方理论的束缚，在表现形式和艺术语言上都带有浓重的中国文化特色，已经形成了空前繁荣的局面。吴冠中先生曾经说过，西方重视构成，中国传统谈经营位置，其实都是推敲平面的分割问题。欲控制画面上下左右的所有领域，其间必然要运用纵横之术，无论画面以何种形象状貌出现，都不能疏忽纵横的构成。这种纵横手法用多了，就逐步想扬弃物象，抽出纵横的魅力。
这充分证明了中西方艺术的形式语言是可以相互联系、相互融合的。如今，人们的艺术观念和审美观念发生了转变，当代中国艺术家不再满足于传统艺术的形式语言，他们不仅从中国传统艺术中吸收养分，同时也关注世界前沿的文化发展动态。
二、浅析油画艺术的形式语言
油画有其独特的、丰富的艺术语言和表现形式，不仅能够穿越国度、时空和语言的限制与不同的观众进行心灵交流，而且能够通过不同的形式语言表达艺术家的思想和情感，更重要的是，艺术家可以用各种形式语言表现一切想表现的对象。表现对象在我们的生活中随处可见，艺术家用什么样的语言表达思想，如何进行表现，这涉及一些技巧。
油画的色彩十分丰富，但是只有色彩还不够，油画的最大魅力在于它由瘦到肥、由深到浅，按需要逐层覆盖而产生的强烈的透明感、立体感。我们可以通过以下方式表达油画的形式语言：构图、空间、光感、线条、明暗、笔触、质感、肌理等。画家用灵活的笔触，以托、拉、提、扫、抹等笔法表现带有浓重个人色彩的独特形式语言，把自己的内心世界向观者娓娓道来。
当代中国油画家的绘画不仅表达他们自身的思想，同时也具有极强的时代特征。艺术作品靠形式感染人，形式语言用得不好就不能使人感动。形式语言如果不能感动人，艺术作品就不能体现其特点和价值。画面的视觉形式感一直是画家高度重视的问题，因此他们特别注重画面节奏的变化，油画的艺术形式语言的发展总是伴随着画家对画面形式语言的追求。绘画的内容决定着绘画的形式，绘画的形式反过来也制约着绘画的内容。因此，艺术语言的形式不应成为画家的束缚与负担，为了表现而表现，这会失去绘画的本质。
结语
当前，中国油画艺术语言的表现形式十分丰富，但过度、片面地强调个性和创意，使很多画家一味追求形式语言的表现，造成了许多浮于表面的作品。画家创作出的绘画作品不应缺乏个性和想法，表现形式和语言不应缺乏感染力。因此，为了更好地表达艺术内容和形象，艺术家应寻找合适的艺术形式语言，从而更好地表达思想和情感。
