从明万历期间意大利天主教士利玛窦等人的“带画传教”，再到清康熙年间的郎世宁“中西合璧”的绘画技法，中国开始接受并认识了一种区别于国画的绘画形式――油画。
新中国成立以后，一个四十多岁，身材单薄，个头不高的俄罗斯人带着当时最为先进的油画学习方法来到了中国的中央美术学院，他就是马克西莫夫。
马克西莫夫（1913～1933）前苏联伊凡诺夫州沙特罗夫村人。曾任莫斯科苏里科夫美术学院油画系教授，前苏联斯大林文艺奖金获得者，俄罗斯联邦人民艺术家。1935年，马克西莫夫进入莫斯科美术学院学习，毕业后执教于莫斯科苏里科夫美术学院油画系。前苏联斯大林文艺奖金获得者，俄罗斯联邦人民艺术家。代表作有《拖拉机手》（1954）、《集体农庄技师希罗科夫肖像》（1954）等。
1954年，通过中苏两国政府间文艺部门高层领导的互访和酝酿，前苏联最终指派马克西莫夫赴中国完成美术教学和创作的援助工作。他注重光影和结构的思想对中国绘画产生了深远影响。
他是一位给新中国美术教育发展带来一股春风的油画家和教育家。他于1955年至1957年作为中央美术学院的顾问，不光指导了油画训练班的基本练习和创作实践还以前苏联油画教学体系为蓝本，协助中央美术学院油画系制定了教学大纲，从而为新中国培养了一批影响中国美术教育的优秀学生，其中就包括当今中国油画界的著名画家们――原中央美院院长，现为中央美院博士生导师、教授、中国美协主席、中国文联副主席、全国政协常委的靳尚谊，曾任中央美院油画系副主任、壁画系主任、第一副院长，中国壁画学会会长，中国美术家协会常务理事，全国壁画艺术委员会主任的侯一民，曾任中国人民政治协商会议第八、九届全国委员，中国美术家协会副主席，1986年被国务院授予有突出贡献专家称号的詹建俊等。而他所带来的教学方法，也代表了当时俄罗斯联邦（前苏联）最普遍的教学体系。
俄罗斯油画教学体系的常规特点：
（1）注重写生，通过写生来进行色彩的分析和光影色调的变化，从而更好地表现和塑造形体。就如昔日俄罗斯著名画家列宾在创作其名画《伏尔加河上的纤夫》时就曾多次到伏尔加河附近深入观察纤夫们的日常生活，行为习惯并进行了大量的准备写生，从而提炼出人物造型和性格特点才造就了这幅具有现实批判精神的不朽名作。
“对于形体的塑造和理解是来自于长期的写生观察和积累。”俄罗斯美术教育家别里佳耶夫。
（2）树立正确的形体和色彩分析方法，协调色彩对立和统一的关系。俄罗斯的风景画家希施金在其作品《松林的傍晚》时也曾反复进行色彩小稿的创作与尝试。而在创作前进行色彩分析和色彩小稿的创作也成为了俄罗斯油画教学体系中不可或缺的一部分。
“色彩蕴含着无限可能，但首先你要真正的理解它。”――希施金。
（3）运用解剖学知识，通过素描来掌握表现形体和光影。反复通过图例对人体的解剖比例和物体的透视规律进行研究，同时伴随大量的结构素描训练来加深了解。
“素描是形体塑造的根基，是油画创作的第一步”――列宾。
（4）通过分析和临摹不同风格的名家画作来了解学习相关技法，再创造出具有自己风格和特征的绘画表现方法。比如白俄罗斯的著名画家――夏加尔，他先后在俄罗斯的圣彼得堡、法国巴黎和德国的柏林进行游历和学习终于形成了自己的独特画风。
“我会首先解它，然后学习它，发展它，接着运用它”――列宾。
（5）亦师亦友的课堂气氛，上课期间在讲述油画理论的同时，俄罗斯教师往往亲自示范，与学生一起创作、交流从而加深对油画创作的理解。马克西莫夫就常常和学生一起写生，言传身教并和学生进行创作交流。
“只有和学生一起创作才会收到最好最意外的教学效果”――艾伊瓦佐夫斯基。
（6）来源于现实生活和历史事件的油画创作成为油画学习的最终体现，比如列宾以历史事件为原型创作的名画《伊凡杀子》，普基廖夫用来讽刺贵族婚姻的画作《不相称的婚礼》，费多托夫讽刺贵族生活的《贵族的早餐》，俄国杰出的写生画家，现实主义风景画大师，巡回展览画派的成员之一――列维坦及他取材于民间故事的风景油画《深渊》，都是创作和现实生活及事件的提炼。
俄罗斯油画的基本特点是颜色对比强烈，用色厚重、粗犷，有时会用刮刀塑造肌理，当然也不乏细腻写实的精细之作，他们共同形成了俄罗斯“粗中有细”的油画教学风格。
俄罗斯油画教学对中国油画教学产生了巨大的影响，这跟俄罗斯油画教学的严谨是分不开的。俄罗斯油画的绘画风格虽然多种多样但教学方法却是一贯的严谨认真。几乎所有在俄罗斯较为知名的艺术家都曾经在学校经行过大量的素描和写生训练。而这也不自觉地带入到他们今后的油画教学中。中国当代油画艺术从一产生就带有俄罗斯油画的影子，这正和俄罗斯油画的教学习惯是分不开的。
三十多年过去了，中国油画的导师级人物马克西莫夫已经去世多年，当年风华正茂的学生们也都步入了老年，而俄罗斯油画教学体系也随着中国油画发展的长河成为了中国油画教学体系的一部分。
今日的中国油画教学体系不光包含了俄罗斯油画的艺术表现手段和技法，也继承了俄罗斯油画教学体系的严谨和认真，完善了其中不足，并根据多年的艺术交流与引进走上了自己的道路。
