装饰音只是来渲染装饰哦旋律的一种音节符号，又称之为花音，一般装饰音的时值计算包含在所要装饰的音符内，而常用的装饰音有倚音、颤音、回音、波音等等，形式比较多，在音乐演奏中都蕴含着含多的装饰音，曾经有一段时期，在西欧的一些地区，装饰音是一种重要的音乐旋律风格。莫扎特的钢琴奏鸣曲中也蕴含着装饰音等，他的音乐实现了从哈普西科德风格逐渐过渡到钢琴风格，确定了十八世纪八十年代的钢琴奏鸣曲的世界地位，使得钢琴的成效和音域等方面得到了发展，莫扎特的钢琴奏鸣曲既体现出他自己的生活特点，又在钢琴奏鸣曲中凸显出一种对比的价值，逐渐形成只属于自己的音乐演奏风格。在音乐学习的过程中，要了解相应的钢琴曲风格，这样才能弹奏出更好的钢琴曲。
一、莫扎特钢琴奏鸣曲装饰音的应用首先，倚音在莫扎特钢琴奏鸣曲中有两种形式，第一种形式是，在拍子上弹出的时值，就是整个倚音的所写的实际时长，可以将主要音符与装饰音进行对分弹奏;第二种形式是，在拍子前弹出，这样不计算主要音符放入时值，确保整个倚音的时长。
其次，颤音，在莫扎特音乐曲谱中，颤音都是有所标明的，一般在主要音符放入上方二度进行注明，而这种颤音的标明法，早在巴洛克时期就已经流行起来了。此外，在贝多芬的中期音乐作品中，颤音也在音乐曲谱上有了明显的标注，并将颤音演奏法集中在拍子上才能达到良好的演奏效果。同时，也存在特例，有的曲谱在第一拍前半拍旋律中增加了后半拍的颤音辅助，这样一来颤音就成了辅助音，因此，颤音需要从本位音开始算起。当颤音的时间比较长时，可以有弹满整个音符的时值时，就可以先从本音上进行演奏，在开始演奏时，速度要缓慢一些，随着时间的不断增加，可以适当的加快演奏速度。
最后，回音在弹奏过程中也有明显的标识，一般将回音标在两个音节之间，那么回音弹奏就要放在本位音弹过之后再弹，而回音的节奏分布情况，可以根据音乐的内容进行适当的调整，将时间安排好。在莫扎特钢琴奏鸣曲中，常用的装饰音主要有倚音、颤音和回音，此外也存在着一小节的曲谱中，会同时出现多个装饰音，这就需要钢琴弹奏者具备超强的旋律感，能够将这些装饰音很好的运用在钢琴弹奏中，把握好装饰音之间的逻辑性，将装饰音灵活的融合到钢琴演奏过程中，提高钢琴演奏的水平。在莫扎特钢琴奏鸣曲中装饰音的运用，既要掌握装饰音的相关规律和演奏方法，又要充分把握装饰音在整个音乐演奏中所带来的作用和效果。所以，在音乐学习的过程中，要立足于发展音乐，展现音乐作用之上，合理有效的分析装饰音的使用方法，恰如其分的演奏装饰音，这样才能提高音乐鉴别能力，找出装饰音的逻辑特点，这样在演奏莫扎特奏鸣曲时，可以适当的根据音乐情感的需要，添加适当的装饰音，让整个音乐演奏更加自然流畅，让装饰音成为音乐曲谱中的一个重要部分，充分凸显出莫扎特钢琴奏鸣曲的音乐风格。
二、莫扎特钢琴奏鸣曲装饰音的处理
在装饰音的处理过程中，装饰音的运用可以将音符之间连接起来，是整个音符更加生动形象，也可以传达出曲谱的情感色彩，这样会使整个曲谱变得更加具有生机，凸显出曲谱的特色。在钢琴奏鸣曲中，所演奏的装饰音在节奏方面的处理方法有两种：第一种是将装饰音弹在拍子上，既可以弹在拍子内，又可以弹在拍子外，还可以弹在拍子中间，要确保装饰音的第一个音准确的弹在拍子上，这样一来，装饰音的时值就是整个被装饰的本音的时值，所以，需要将本音往后推移，在装饰音拍点弹奏之后在进行本音演奏，这种演奏方法比较常用;第二种是将装饰音弹在拍子之前，在拍点之前将装饰音弹出，本音就可以在拍点开始演奏，这样一来，装饰音的时值就会占用本音的前拍时值，占用时值不多，并不会影响整个曲子的演奏效果。
三、结语
在音乐作品的学习过程中，每一部音乐作品都有自己独特的音乐风格。因此，在莫扎特钢琴奏鸣曲装饰音分析学习的过程中，要掌握装饰音的处理方法，才能获得良好的学习效果，学生在学习装饰音之后，还可以掌握相应的装饰音的处理方法，所以，教师在教学的过程中，要注意在弹奏装饰音时，要将整个手臂和手指都放松，不要太过紧张，不然会影响整个曲子的弹奏效果，在装饰音弹奏的过程中，可以适当的添加一些表情，在钢琴上弹奏颤音时，最好将指尖与琴键保持最近的距离，这样在快速颤音弹奏时，可以获得意想不到的效果。有的学生装饰音弹奏听起来很笨重，教师要加强学生的手指练习，可以有效的灵活学生的手指，使整个曲谱的弹奏更加流畅。在莫扎特钢琴奏鸣曲学习过程中，要了解莫扎特的音乐风格以及音乐所传达出的情感，这样在弹奏的过程中，才能灵活、合理的处理好装饰音，提升整个钢琴演奏的效果。
