贝多芬(1770 - 1827),享誉世界的德国作曲家,他出生于德国波恩的一个平民音乐家庭。自幼跟随父亲学习音乐,从小的家庭音乐启蒙使贝多芬较早就显露了音乐才华。他是一位集古典音乐之大成,同时开辟了浪漫主义音乐先河的作曲家。他一生信仰共和、崇尚英雄,创作了大量充满时代气息的优秀音乐作品。
一、创作背景
《悲怆钢琴奏鸣曲》是贝多芬27 岁时献给卡尔冯李斯诺夫亲王的钢琴奏鸣曲作品。本曲作于1797 年至1798 年间,这时期贝多芬患了严重的耳疾,作品表现了青年时期的贝多芬对不公正的人生和命运的愤怒与反抗。表现了他对不平等的社会的强烈不满,同时也强烈地反映了他对理想的热烈追求,是贝多芬早期钢琴奏鸣曲的巅峰之作。在这首奏鸣曲中,海顿和莫扎特的影响已经完全消失,全曲充满着斗争的力量和热烈追求的激情,因其戏剧性的优美旋律被世人所熟知和热爱。本曲无论在内容、旋律和结构等诸多方面,都渗透着一种日耳曼民族特有的理性,这也是贝多芬等德国音乐家共有的特质。贝多芬将青年时期的青春活泼的音乐情绪转换为历经生活磨练后的悲剧性的音乐情绪。他当时将这首钢琴奏鸣曲标记为悲怆,被后世研究者解释得多样而复杂。顾名思义,悲怆就是悲伤,但《悲怆奏鸣曲》不是贝多芬简单的对痛苦的体验,或对痛苦的感受,而是他在多种情感碰撞下的作品。正如史托科夫斯基所说《悲怆钢琴奏鸣曲》与《罗密欧与朱丽叶》之间存在着共通的青春哀伤感。
二、音乐分析
贝多芬所有具有戏剧性的、悲壮性质的作品几乎都是用小调写的,并且凡c 小调的曲子几乎都是跟命运有关的。他用小调作为表现斗争的英雄的调性,既保留了古式奏鸣曲特有的性质又处理得十分紧凑,有很强的表现力;在感情上有丰富的激情,变化非常富于戏剧性。《悲怆钢琴奏鸣曲》第一乐章是带有引子和尾声的奏鸣曲式快板。
1、引子(110 小节)
引子部分的结构为准平行开放乐段,c 小调,是位于乐章前的独立慢板前奏结构,表现为动机分解加上综合的乐句构造,二句都以凤尾方式结束。在这段序的结构中将主部及副部的主题元素都进行了暗示,也一并将主副部各自的调性预先告知,开放的半终止停留等待突然加速的主部登场。
2、呈示部(11132 小节)
(1)主部(1127 小节):c 小调,平行乐段。除了最后一个终止属和弦稍微延迟外,两个乐句基本就是重复关系。构成方式是两个单核动机的分解,迅速爬升到乐句的顶峰接着就是一条旋律短句下降到半终止,叠入相同构造的平行后乐句。(2)连接部(2750 小节):低音上行的半音线条从c 小调步入bE大调的属和弦。以新材料的重复强调为起点,之后便转入主部动机的引伸变化形式,连接部起承前启后的作用。(3)副部(5089 小节):副部是一个三乐句乐段,副部的前两个乐句是平行关系,乐句的基本构造是由两个同头的旋律短乐节合成的。第三个乐句是平行移位关系。,并持续将第二乐节的材料作摸进扩充。(4)结束部(89132 小节):结束部为bE大调,是三部分并列的结束部。第一部分呈现出喇叭口造型(高声部作反向的线条运动)的结构,后重复一遍。第二部分是一条流动的高声部旋律短句,同样重复一遍。第三部分回头取主部材料镶边。
3、展开部(133194 小节)
(1)导入(133136 小节):g 小调,返回引子的动机材料,模拟与主部的承接关系,形成导入与展开的类似结构层次,与开头部分形成呼应。(2)中心(137167 小节):摘取了连接部从主部引伸的那一部分材料,又拼接了引子开始的动机(将节奏扩大二倍),形成材料的交替组合发展。(3)属准备(167194 小节):固执的属音低音持续一直到达乐章的黄金分割点上停住,随后如流星划过一般接入再现部。
4、再现部(195294 小节)
(1)主部(195220 小节):c 小调,平行乐段的曲式没有变化。但结构的规模及功能却大有出入。主部前乐句完全再现后,后乐句首先进行了扩充,其次往下属方向转调,从而省略了连接部。连接任务由主部的扩充转功能替代。(2)副部(221253 小节):f 小调c 小调,副部有一个调性延迟回归的现象,当再现到第二乐句的末尾时才返回主调。副部三个乐句的曲式构造及乐句关系,却未因调性中途的变化而改变。(3)结束部(253294 小节):c 小调,亦如呈示部的结束部,调性回到主调。高声部的跑句及高低音区交替着有力沉重的和弦结束了呈示部。
5、尾声(295310 小节)
尾声又使用沉重的引子主导动机,并且反复出现了三次,整个乐曲的形象更加倔强和悲剧化。
三、结语
《c 小调钢琴奏鸣曲Op13.N0.8》又名《悲怆钢琴奏鸣曲》,是贝多芬创作演奏中的一个重要的里程碑,显示了贝多芬的奏鸣曲逐渐向浪漫主义风格前进。它以戏剧性的优美曲调被世人所熟知和喜爱。他音调庄严、感情崇高、情绪激昂,寄予了贝多芬最深刻的自我写照。这些因素也彻底形成了贝多芬初期作品独特的音乐风格,此曲也由此成为了贝多芬钢琴奏鸣曲的杰作和光辉顶点。