电子媒介构建了文学存在的公共空间。在新的场域空间，文学的生产机制、存在方式、审美追求都不可避免地发生了变化。
一、媒介形态变化与文学审美的迁移
媒介作为文学载体是文学的物质存在形式，文学的诞生、发展与媒介相辅相成。“媒介作为载体，它在历史发展进程中各个阶段的状况和特点对文学的影响更具有根本性意义，它决定了文学存在的基本物化形态、文本形式及与此关联的文学观念和文学活动特点等。”[1]从传播发展历史来看，人类传播活动先后经历了口语媒介、印刷媒介、电子媒介等几个传播阶段。考察媒介与文学的互动关系，我们会发觉每一种新媒介的出现都会对文学发展态势产生深远影响。从远古时期的口头文学诞生开始，文学的发展就与媒介始终相伴，上演着你中有我、我中有你的密切关系。文学的审美走向与其赖以传播的媒介更是密不可分。在口语传播时期，文学的创作与传播依靠的是声音、表情及各种肢体语言。因此，最初的文学语言在美学追求上表现为口语化，亲切、生动、形象、朗朗上口，讲究押韵，非常适合传唱。散落于民间的以历史传说、神话故事、各地民歌等为代表的远古时期的文学无不如此。印刷媒介的繁荣在古代文学历史及现代文学历史过程中表现出了异乎寻常的意义。“‘自报章兴，吾国之文体，为之一变’……不过，这里所谈论的‘文体’，必须扩大范围，涵盖及于整个中国文学。不仅仅是狭义的文章（散文），现代中国的诗歌、小说、戏剧等，无不受‘报章兴’这一历史变革的深刻影响。”[2]五四时期报刊的兴起及其文学的发生就是最好的例证。那个时期具有广泛影响的《小说月报》、《申报》对中国现代小说和现代散文的诞生起到了至关重要的作用。《小说月报》、《申报》为代表的文学期刊直接影响到了中国现代文学的发展形势、文体特征、主题表达、文学流派、语言形式等等，不仅造就一大批蜚声文坛的大文学家，而且深刻地影响到了作家的文学理想、写作使命、审美追求、表达方式等等。印刷媒介的诞生给文学发展带来的变化主要两个方面。一是开启了文学传播的大众化时代。印刷技术的发展催生了印刷品的大量出现。普通大众也有了接触文学作品的机会。封建社会形成的文化垄断被打破，印刷媒介极大地推动了文学的普及与繁荣。文学欣赏的主体发生质变。二是印刷媒介使文学作品可以脱离作者而独立存在。这样带来的直接后果就是文学作品的接受者则能对文学作品进行反复阅读、揣摩、思考，获得深层次的阅读体验。文学创作者可以借助文字进行冷静的思考、表达。这一阶段的文学创作使人类理性得以凸显和提升，文学创作的审美主题更加深刻与丰富，也正是这个原因，诞生了许多著名的文学家。
二、电子媒介背景下文学审美的主要变化
电子媒介出现之后，又将文学带到了多元化发展时代。特别是网络的出现改变了文学书写、存在及传播方式，在一定程度上颠覆了传统文学理念、价值体系、审美标准。文学的传播介质和载体发生了变化，文学的题材、形式、内容也会相应发生变化。电子媒介时代的文学审美不同于印刷媒介时期。电子媒介比印刷媒介的传播手段更加丰富，有绚丽多彩的图像，有悦耳动听的声音，文学在形式上更加丰富和生动。此时的文学审美出现了新的美学特征。
（一）文学创作主体审美追求的变化
这里所说的文学创作主体，即文学创作者。从文学整个生产过程来看，媒介是连接作家和读者的纽带，也是连接着出版机构和市场的桥梁，在一定程度上决定着文学的思维方式、传播方式、文本形式、风格特点，构成文学领域重要的话语体系。从早期的广播剧、评书到影视剧的繁荣，再到网络文学的异军突起，无不彰显着电子媒介对于文学创作及传播的深刻影响。媒介对作家的影响主要在于审美追求的变化，表现在两个维度：一是对于作家的文学创作产生引导作用。二是文学风格的形成。作家写什么以及如何写都与媒介关系密切。因为读者的喜好对于作家的文学创作带有倾向性的引导。面对读者的需求不得不调整自己的文学创作。我们反对一般意义上的迎合和献媚，也排斥完全商业化的急近功利。但文学创作需要作家根据读者和现实生活的需求不断调整创作方向、价值取向及审美追求。读者对某一类作品和某种叙事风格的追捧会激发作家更多的创作热情，从而形成比较固定的文学表达模式，发展成有鲜明美学特征的文学作品。关于电子媒介对创作主体的审美影响，我们可以广播剧及影视文学为例略作分析。广播评书的出现基本上可以说是文学创作主体主动靠近广播媒介，适应形势，满足普通读者文学需求的直接结果。广播在传播上有自己鲜明的特点。广播主要是利用声音符号诉诸于人的听觉系统进行信息传播，在传情达意方面有天然的优势，既声情并茂又真实感人。广播还可以使用音乐和音响增加传播内容的空间感、现场感和亲切感，感染力极强。在文学创作方面，文学创作者主动接近读者，最大限度地利用媒介特点，但又不失文学自身的审美追求，创造出“广播评书”这样的文学样式，风靡全国，涌现出《三国演义》、《岳飞传》、《夜幕下的哈尔滨》、《白眉大侠》、《三侠五义》、《武松打虎》、《隋唐演义》等一大批通俗易懂的文学读本。这类文学作品注重故事情节，语言表达口语化，情感色彩浓厚。深受普通百姓欢迎。再来看看电视。电视是视听合一型媒体。有非常丰富的视觉和听觉传播手段。视听兼用可以让受众获得更丰富的信息，也更具有吸引力。电视无与伦比的画画效果在故事演绎和视觉传达方面独具优势。更多的作家将文学作品被改编成电影和电视剧走进千家万户，获得了持久而广泛的影响力，文学的启蒙作用和审美意义在电视时代被发挥得淋漓尽致。在当今文学界活跃着一大批横跨影视界的畅销作家。
（二）文学接受主体审美体验的变化
电子媒介时期，文学接受主体的审美体验可以从两个方面来考察。我们可以网络文学为例来分析。首先是阅读体验和书写体验融为一体。网络媒介的开放性特点模糊了读者和作者的界限，降低了文学进入的门槛，普通读者既可以是读者，也可以是作家、评论家。在印刷媒介阶段，因为文学编辑部门和出版机构的种种限制，文学基本上是属于文化精英的领地，普通读者很难跨进文学的大门。但是网络开放与包容的个性打破了文学创作和作品发布的限制，为普通的文学爱好者提供了极大的书写空间。瞬间，文学脱下神圣而崇高的外衣，走进了读者的日常生活，文学主体的审美体验与审美表达融为一体。读者在阅读作品的同时，可以通过跟贴、即时聊天软件等信息传播平台，对任何一部作品发表自己的阅读感受，评价故事情节和人物形象，并对作者的创作产生影响。这种阅读体验和书写体验是印刷媒介时期难以实现的。其次是文学阅读注重感性享受。和广播、电视等电子媒介相比，网络可以说是博采众家之长，集声音、图像、色彩等符号元素于一体，表现手段更加丰富有声音、画面、语言、文字等，基于此，网络的出现彻底改变了文学的存储方式和读者的审美感受。电子媒介的飞速发展不断地冲击着传统的文学观念和审美标准。“人们阅读时的独处、沉静，享受着淳厚的美感愉悦，被声色震撼、感官冲击所取代。”[1]伴随印刷时代高度发达的人类理性在电子媒介面前受到了挑战。转瞬即逝的画面和声音让人们应接不暇，在信息接收过程中来不及回味和记忆。通俗的文字和浅显的叙事再也不需要反复的咀嚼与思考，五颜六色的画面和悦耳动听的声音消解了文本存在的意义。读者阅读文学作品的目的也发生了重大变化。文学的审美需求在电子媒介时代被阅读的快感替代。那种以提高文学素养，享受文学滋养的阅读极少存在，更多是打发时间，休闲娱乐。崇高的主题和宏大的叙事在当下显得苍白无力。轻松、愉悦、诙谐等娱乐化内容和娱乐化体验受到追捧。
（三）文学欣赏从文字阅读转向图像视听
如果细分的话，印刷媒介又可以分为：书籍和报刊。在印刷媒介时期文学使用的语言体系先是文言文，到了五四新文化运动时期，在现代报刊的推动下，文学语言逐渐摆脱了文言文的束缚，适合普通百姓表达思想、情感、心理的白话文逐渐推广开来。文字是作为一种文学存在和话语方式，塑造出许许多多鲜活、生动、形象、深刻的人物形象，形成不同的艺术风格和文学流派。但是到了电子媒介改变了信息传播方式。文学表达除了文字之外，还有图像、声音、色彩等等，印刷媒介的浓浓的墨香味被冰冷的电子屏幕取代。诚然，广播剧（评书、小说连播、电影录音剪辑等）语言的抑扬顿挫和声情并茂；电影文学语言的丰富色彩及画面质感等都为文学的语言表达提供了新的途径。但是电子媒介对文学语言的发展也产生了一些负面影响。主要是“文学阅读和文字表达越来越多地受机器语言的影响，文字的逻辑性和解读的严谨性受到破坏……”逐渐强调华丽、俏皮、娱乐。文学阅读被“看”和“听”代替。“以广播、电影、电视为代表的电子媒介通过制造生动形象，恢复了人类最初具像的认知方式，使信息的获得轻松、便捷，可是又浮光掠影，渐成了一次性快餐，摒弃了深度模式，淡化了意义追寻和终极关怀。”[1]相比于图像和声音，文字符号是简单的，不附着任何东西。读者阅读文字作品必须调动自己的生活经验，充分发挥自己的想象力，去思考去想象。所以对于同一部作品，同一个人物形象，每个的审美体验是不同的。但是图像就完全不同。图像给读者提供了既定的形象，信息的呈现是平面的，直白的，显而易见的。不需要深度的思考和品位，就能捕获作品信息内容。所以，读图时代的文学阅读审美完全不同于印刷媒介时期。
（四）日常生活的审美化表达
什么是日常生活的审美化“?具体而言，就是通过打破艺术与生活的原有界限，以艺术的精神来改造和美化生活———无论主体周遭的生活空间，抑或个人外在的服饰装扮或行为举止、生活趣味等，都努力追求风格化效果，张扬艺术旨趣，进而实现日常生活的审美化。”[4]“日常生活审美化”出现的一个重要原因是因为媒介的发达，特别是电子媒介的发展造成了审美的日常生活化与文学性的交叉、融合。“现代科技的发展引起了当代社会主导传媒形式的变化。这就是从纸媒质的印刷媒介向电子、数字媒质的电视、网络媒介文化的巨大转变。媒介是一种生活方式，它影响、改变、形构着我们日常工作、交往、休憩、娱乐以至内在心理世界的活动方式。也改变了文学与艺术的存在方式。”[5]为什么电子媒介的兴起能引发“日常生活的审美化”?其根源在于电子媒介带来的视觉文化盛宴。在电子媒介时期，影像表达几乎无所不在，所起的作用也越来越广泛。“由于影像在消费社会中所承担的功能愈益重要，因而随着其生产的逐步增多、密度不断加大，以至于影像在生活中无处不在，甚至构成生活现实本身。而影像的虚拟性与仿真性又极易抹平其与现实的差别，导致现实的非现实化和幻觉化。不仅如此，由于艺术对影像生产过程的主动参与，使得影像所具有的艺术美感常常令现实被审美光晕所笼罩。”[4]所以，视觉影像模糊了日常生活和审美的界限，视觉文化逐渐占据日常生活的核心，而日常生活也渐渐成为审美内容。作为反映现实的文学创作自然也就成为书写日常生活美学法则的重要手段。
三、关于电子媒介时代文学审美转向的认识
电子媒介时代的文学审美呈现出矛盾而复杂的局面。文学的创作主体发生了裂变，文学自身的形态也出现了新的状态。从创作者的角度来看，网络文学的创作者对自我身份地位的关注较为平淡。他们在写作中更多的出发点是商业利益以及书写的快感。传统期刊的审核制度和对文学的严格要求让很多怀揣文学梦想的热血青年无法实现自己的梦想。而网络的自由为他们提供了宽阔的平台。“网络文学的制造主体有别于传统文学作者有名份有地位，或者关注名份地位的特点（这里主要指媒体的要求而言，否则没有真实的姓名、地址，作品无法发表，稿酬也无法兑现）。网络文学的制造者们则显得无拘无束、自由自在，为的是传播自己的经历和情感，或者是为了展示自己的才华，而不是为了名利，有署名‘断桥残雪’‘、江南游子’为证。”[1]文学成为个人经验和体会的肆意妄为的宣泄而不是为了关爱人生，宣扬审美意义，文学的历史使命在现代似乎发生了一些变化。网络时代的文学让审美变得更加困难，因为写作的随意性和个性化，人们常常陷入审美的陷阱和疲惫。这主要是因为“网络的高度自由开放导致其信息的极度膨胀，且真假难辨、良莠不分，真实性、权威性遭到怀疑，加重了人们选择和判断的难度。……文学就是在这种媒介的矛盾、互补、共存的状态中变化着，各种文学关系在进行重新整合。”[1]在声讨媒介给文学审美带来种种负面影响的同时，我们不能否认，在电子媒介时代，文学的审美正在悄然发生变化，不管我们愿不愿意，这种变化似乎已经无法改变。那么我们又如何来认识这种变化呢“?对于电子媒介已经影响和改变了文学形态和本质这样的事实，无论是毫不妥协地坚持文学神圣和不可侵犯，还是旗帜鲜明地断言文学终结，都不符合事实本身，也有违科学的研究态度。我们要做的应该是两个方面的工作：一是冷静深入地分析电子媒介在什么程度上并以何种方式影响和改造了文学；二是客观全面地梳理在电子媒介一统天下的形势下；文学的生存空间和生存方式。
