1前言
法国作曲家艾克托尔。路易。柏辽兹与法国浪漫主义画家德拉克洛瓦和浪漫主义文学大师雨果三人并称为法国浪漫主义三杰。《幻想交响曲》是柏辽兹，也是浪漫主义音乐历史上最伟大的交响曲之一。
柏辽兹是一个情感丰富觉察敏感的人，他的内心情感强烈但又非常害羞内向。在十二岁的时候的，他见到了自己心目中的女神。柏辽兹想去接近这个姑娘，但去不敢开口。这些故事造成了他口后一辈子为爱情而疯狂和痛苦。柏辽兹是19世纪最具有创新精神的作曲家之一。作品《幻想交响曲》是他最具代表性的一部，特别值得一提的就是这也是西方音乐界中第一部的标题交响音乐。我们所谓标题音乐就是指用文字来具体标志和讲述作者所要表达的思想内容以及创作目的和创作思想的器乐曲。我们也可以这么理解，在这是一种源自于浪漫注意创作使其的新兴的音乐题材和内容。作为这种风格的创始者波拉兹，他的代表作就是《幻想交响曲》。这首名曲，流传至今备受人们瞩目。在西方音乐历史中，对于乐曲加标题早在巴洛克时期就己经出现。要提到器乐曲的先河要追溯的著名作曲家库瑙的著名作品《圣经奏鸣曲》以及世界著名作曲家巴赫的《离别随想曲》了。接着到了大约古典主义时期的时候奥才纷纷涌现出了器乐曲的其他经典名作。举个例子来说就像是，奥地利的著名作曲家海顿的作品中的《创世纪》和《四季》以及德国作曲家贝多芬的《第六交响曲田园》等。
其实严格来讲，贝多芬等众人的名曲不成是算的上是真正的标题性交响曲。虽然这些名曲都有着钱给标题性的意味。真正意义上的标题性的交响曲只能是柏辽兹创造出来的。这是由于柏辽兹的交响曲有以下的特点:(1)强调个人情感性的抒发;(2)所要表现的情感既热烈又夸张同时还包含了主观性和幻想性的大部分内容;(3)用文字来表达情感并与文字、戏剧之间的联系紧密同时音乐表达的文学以及诗与文学的全面构思。以幻想交响曲为例，在整个乐曲当中标题性是五个乐章最明显的部分分别是以下几部分:(} 《梦幻与热情》、(2《舞会》、(3)《田园景色》、(4)《赴刑进行曲》、(5)《妖魔夜宴的梦》，而且这五个部分都有详细的文字性的说明和注释。这种依据文字情节发展写音乐说明的做法使人从内心深入能理解作者的意图和作者真是的思想感情这对于人们来说是最为重要和值得关注的。虽然这种处理方式在某种意义上来讲可能会由于文字性的东西过多而破坏，收集整理了音乐的连续性。但是这种对音乐与文学、喜剧详解胡的方式为人们在音乐创作方面开辟了前所未有的先河。这在音乐发展史上是个重要的里程碑。
法国浪漫主义在文学上面的体现在雨果身上，那么在音乐上面的体现就是在音乐家柏辽兹上面。标题交响乐不仅是浪漫主义的代表作。他一方面也能反映出浪漫主义中文学因素的充分展现。这首音乐作品通过音乐的语言来抒发孤独的内心和奇思妙想。用音乐来表现出诗歌和文学的结合。《幻想交响曲》有大标题而且还有副标题。详尽的文字分析和小标题介绍就好像是一本戏曲的说明。这些文字拓展了我们的想象力，让这个联想空间更加客观具体。
2《幻想交响曲》的音乐结构
第一乐章《梦幻与激情》柏辽兹用文字抒写下了以下内容:他起初想起在未遇到他的爱人之前，感受到了那心灵上的痛苦，那种感情的动荡。那种忧郁，那种无缘无故的喜悦!后来她突然勾勒起他那火一样的爱琴，带着折磨人的忧虑，带着嫉妒和愚昧。带着温存以及宗教安慰的爱情。第一张开始的时候是慢板，木管用朦胧的声音笼罩着年轻作曲家的忧郁心灵，加了弱音器的小提琴低吟出序奏音调。曲调选自柏辽兹年少的时候创作的一首歌曲《艾斯泰拉》，它断断续续地叹息着，悲伤的音调中可以听出固定音乐的音色。这是一个非现实的幻想思维状态。
第二乐章《舞会》:在奢华和吵闹的聚会上，他看见了自己心爱的情人。这个乐章采用的方式是复三部曲式，基本上被圆舞曲气氛包围着，忧郁管弦乐团加入了两架竖琴，音乐色彩更加鲜明。温柔而又细腻的圆舞曲主题最开始是在小提琴声部中出现的:在喧嚣的聚会和高贵的人们中，年轻的作曲家还在想念着他的情人。突然，他好像在人丛中看到了她的爱人，华丽的圆舞曲变成了固定曲式。见到了爱人的音调。这里，作曲家非常聪明的改变了固定曲式原来的节奏和旋律，让她和圆舞曲融为了一体。接着音乐又回到舞会所展现的声部。虽然选择乐器比原来更为鲜明。但作曲家此时失去了兴趣。尾部，固定曲式又再一次出现，爱人的形象若隐若现跟随者作曲家。
第三乐章《田园景象》:管弦乐团的声部系统替换是两个牧羊人之间的二重奏。非常清新淡雅，小提琴和长笛轻灵的音乐中为我们全面系统地勾勒出一幅鲜明的田园景象。这种快乐的背后中暗藏着某种不安的因素。接着，小提琴走出了紧张犹豫的曲调，年轻的作曲家陷入了由担心和幻想中引起的境遇中无法自控。作曲家开始忧郁自己并不稳定的爱情。这也为下面的音乐做了引子。
第四乐章《赴刑进行曲》:长号，各种鼓这些音色重音的乐器在这一乐章上上阵，乐曲的音乐表现力大大的增强。作曲家梦见了自己杀死了自己的情人他一步步走上刑场。定音鼓的轰鸣击打声就像是落下的刀。长号和小提琴把整个氛围渲染的恐怖，曲式的风格虽然宏大。但是却反映了艺术家和观众内心巨大的空洞。
第五乐章《女巫安息口之梦》:他发现自己处在一群为前来参加他的葬礼而聚集在一起的幽灵的夜晚宴会中。怪异声音的喧嚣，人们的呻吟和狂笑和远方的呼唤连续不断。心上人的主题旋律又重新出现在乐曲中。但她失去了高贵的性格，变成邪恶，世俗的音乐。她的来临引起大家高兴的喧嚣。她混入了魔鬼的宴会，然后是钟声的敲响。用作曲对位法，表达了作者对天主教的嘲讽。在旋风般的舞蹈中撞的，柏辽兹使用了乐器，用小提琴的弓背拉琴弦，来模拟骼骸舞蹈，尸骨相碰声音。交响曲就在这幅光怪陆离的景象中结束了。
