我国民间音乐中蕴含着大量优秀的艺术元素，可以为当前高校钢琴教学提供借鉴和帮助。针对我国民间音乐在高校钢琴教学中的应用展开论述，提出高校要明确当前钢琴教学的目标，在借鉴西方音乐理念的前提下，把传统民间音乐融入高校钢琴教学中，提升学生音乐艺术素养，保证教学质量和效率。
【关键词】民间音乐高校钢琴教学
一、传统民间音乐应用的重要性
我国民间音乐发展具有非常悠久的历史，通过融入传统民间音乐元素，可以有效提升学生乐感和音乐素养，继承和发扬优秀的音乐文化。高校音乐教学采用西方的钢琴体系，缺乏对本土化的处理，对钢琴教学产生不利影响。
（一）有利于我国钢琴音乐教育发展
近些年来，我国音乐界诞生了很多优秀的钢琴演奏家和音乐作品，有效推动钢琴音乐行业的发展。我国钢琴音乐从20世纪初到现在，经过一代又一代钢琴演奏家的继承和创新，不断开发传统民间音乐资源，创造出很多优秀钢琴作品，体现了中国特有的音乐风格特点。随着当前高校钢琴音乐教育的改革，钢琴教育本土化和民族化不断应用到实际教学中，对弘扬优秀的传统民间音乐文化发挥着十分重要的作用。因此，高校教师要以此为契机，需要改变以往的教学方式，融入我国优秀的民间音乐作品，进行再次的改造和创新，真正实现民间音乐与西方钢琴的融合，为学生提供更多的教学素材[2]。
（二）有利于推动钢琴音乐教育本土化创新
我国民间音乐内容包罗万象，涉及面很广，艺术形式十分丰富，很多音乐作品都取材于民间音乐，很多优美的音乐旋律和乐曲通过钢琴演奏出来，散发出全新的艺术魅力。比如在钢琴作品创作中，作者可以结合传统的民族声调，融入民间音乐文化，丰富音乐演奏技法，体现传统的民间音乐的特征，让作品更加具有时代性的气息。钢琴与民间音乐的融合，不仅可以发扬和创新传统的民间文化，还可以推动中国钢琴艺术的本土化发展，促进中外钢琴艺术的交流。因此，高校音乐教师要充分认识到传统民间音乐在我国钢琴教学中的重要作用，加强民间音乐的创新，创作出更多优秀的作品，提升学生对我国民间音乐的认知水平，提升钢琴的演奏水平[3]。
（三）有利于提升学生钢琴演奏技巧
西方钢琴教学体系日益完善，在钢琴演奏技巧方面总结了大量的训练方法与技巧。虽然西方钢琴教学水平很高，但不是所有的教学内容都适合中国钢琴学习者。通过融入我国民间音乐，可以开拓中国钢琴音乐教学新途径，创造更多优秀的钢琴曲目，体现出中国音乐特有的风格，丰富学生的演奏技术。比如《牧童短笛》演奏要求学生利用钢琴模仿笛声，在弹奏过程中手腕平稳，手指弹奏简洁干脆，弹出优美的曲调。学生在利用钢琴模仿我国古琴和古筝过程中，需要控制触摸琴键的力度，避免出现不和谐音调，提升演奏质量。另外，音乐教师需要创新传统民间音乐，比如地方民歌，不仅可以保护传统优秀的音乐文化遗产，还能提升学生钢琴音乐的灵感，为钢琴教学提供更多的选择[4]。
二、传统民间音乐的应用现状及影响因素
从当前民间音乐在高校钢琴教学应用现状来看，由于受到原有教育理念的影响，导致在实际教学过程中存在不少的问题。
（一）应用现状调查
近些年来，我国钢琴音乐行业迅速发展，民间音乐不断融入高校钢琴教学中，并且发挥着越来越重要的作用。但是从实际教学现状来看，我国高校钢琴教育作品开发力度不够，没有真正体现出中国传统音乐文化的特色。通过实际调查来看，与国外钢琴作品相比，本土钢琴在实际教学中应用比较少，没有得到教师的足够重视。虽然有的高校把本土钢琴曲目列入教学计划和教学目标中，但是选择的数量比较少，教师依然把西方钢琴作品作为教学的主要内容。并且由于开发力度较小，中国优秀的本土钢琴作品数量较少，有的教师对此不熟悉，很难把优秀的民间音乐作品融入实际钢琴教学中，导致学生不能充分掌握好中国音乐作品演奏内在的涵义和要领。
（二）影响因素分析
目前，高校钢琴音乐教育中存在不少问题，主要是由以下几方面因素导致的：第一，传统的优秀作品数量比较少。经过长期的发展，我国钢琴作品创作数量不断增加，也诞生了不少的优秀作品，但是总体上能够为钢琴教学选择的曲目比较少。当前中国钢琴作品大都来源于传统的民间音乐，比如《二泉映月》和《梅花三弄》。但这些钢琴作品作为单独演奏的高校教材来看，显得分量不足，无法为学生提供更多的选择余地，影响了实际教学效果。第二，中国传统钢琴教学体系不完善。20世纪30年代，在西方钢琴艺术的影响下，我国诞生了自己的钢琴艺术，以《摇篮曲》等作品作为标志，至今有不到一百年的时间。由于发展时间比较短，再加上其他因素的影响，导致钢琴演奏行业发展速度缓慢。从目前来看，我国钢琴教学要结合我国民间音乐的特点，不断开发其中的有益元素，建立更加符合中国学生身心的本土教学体系，为社会培养更多优秀的钢琴演奏家，推动我国钢琴事业的发展。第三，不重视传统民间音乐的开发。从我国高校钢琴教学现状来看，教师通常会选择国外的钢琴作品，中国钢琴曲选择比较少。有的教师认为中国钢琴音乐作品远远没有达到西方钢琴的演奏水平，没有引进更多的民间音乐作品[4]。
三、传统民间音乐的应用措施
为发挥我国民间音乐在高校钢琴教学中的重要作用，高校音乐教师要根据实际教学现状，整合现有钢琴教学资源，在总结以往教学经验的基础上，把优秀的民间音乐应用到高校钢琴教育中，在推动民间音乐发展的同时，为社会培养更多优秀钢琴演奏人才[5]。
（一）继承和创新优秀的民间音乐
中国传统民间音乐具有民族性、悠久性的特点，融合各个民族的音乐精华，这为培养学生良好乐感和提升学生音乐技巧方面提供很大帮助。但是由于我国钢琴艺术主要来源于西方，很多教师把西方经典钢琴音乐作为经典教材，在很大程度上忽略了对传统民间音乐资源的开发，没有真正把民间音乐融入现代钢琴教学中。教师要在课堂中融入更多的民间音乐作品，进一步开发优秀的民间音乐作品资源，改变以往把西方钢琴作品作为主要教学内容的理念，提升学生的音乐素养。比如在《梅花三弄》钢琴作品中，教师可以融入原有作品的创作理念，让学生能够认识到民间音乐的价值，感受梅花高洁、不畏严寒的品质。钢琴教学中要不断增加传统民间音乐的作品，让学生欣赏与感受民间音乐，充分领略民间音乐的魅力，理解民族文化内涵，弘扬传统民间音乐文化[6]。
（二）不断丰富民间音乐教材
在钢琴教育中，教师要不断丰富教材内容，加入更多的民间音乐作品，把民间音乐利用钢琴方式演奏出来，彰显出民间音乐特有的魅力，比如钢琴曲《梁祝》被应用在钢琴等级考试中。但是当前中国自主创作的钢琴曲数量比较少，对中国高校钢琴教学产生极为不利的影响。我国具有传统音乐特色的高校钢琴教材数量比较少，钢琴教育民族化水平比较低。高校要不断继承和创新传统优秀的音乐文化，不断丰富专业的音乐专业知识，提升学生的音乐技巧，推动我国高校钢琴教育事业的发展。高校要组织现有的师资资源，创作更多优秀的民间音乐作品，优化民间音乐内容，丰富音乐表现形式，编制高质量的钢琴教材，提升中国钢琴教学的针对性和有效性，建立完善的本土化钢琴教材体系[7]。
（三）改变原有的钢琴教学方式
高校钢琴教学不能拘泥于传统以西方教学为主的模式，要融入更多中国传统民间艺术形式，丰富钢琴教学方式，提升学生听、弹、练的水平。在传统钢琴音乐教学过程中，高校教师通常会为学生讲解民间音乐发展的历史和创作背景，让学生体会作品表达的思想，再组织学生集体进行欣赏、熟悉音乐曲目；在达到熟悉的程度以后，教师再组织学生进行钢琴的练习与演奏。但是这种方式已不适合民间音乐钢琴演奏的教学。因此，高校需要增民间音乐课程、增加民间音乐赏析的内容，为学生进行民间音乐学习提供专业的指导，让学生充分感受中西方音乐演奏存在的不同之处，然后通过实际的探索，找到最适合中国学生的教学方式。要根据学生的特点，激发学生对中国民间音乐的兴趣，让学生主动学习民间音乐，培养学生良好的乐感，为以后钢琴学习打下良好基础。比如中国很多优秀的钢琴曲目都是从中国古典音乐演化而来，让学生学习钢琴作品的原有曲目，有利于学生体会传统音乐文化丰富的内涵和独有的审美情趣。高校音乐教师要给予学生专业的指导，积极探索符合中国高校学生钢琴演奏的新途径，发挥民间音乐在当前钢琴音乐教育中的作用。总之，为提升当前我国高校钢琴教学水平，高校要改革现有教学模式，在借鉴西方钢琴教育体系的基础上，不断融入中国传统民间音乐，激发学生参与意识，不断建设具有中国音乐特色的高校钢琴教育体系。
[参考文献]
[1]孙祎楠.论创新型音乐教学模式在高校钢琴教学中的应用策略[J].北方音乐,2019,39
(10):139-140.
[2]陈静.民族民间音乐在高等院校钢琴教学中的应用研究[J].音乐创作,2017(0
7):184-185.
[3]蒋橙.中国民族民间音乐在高校钢琴教学中应用分析[J].北方音乐,2016,36
(2
1):191.
