认识范小姐源于她的诗集《童年河》。
对于画廊的经营，范学宜说：“在目前的情况下，我的画廊只能展出符合我审美标准的艺术作品。这些作品都是艺术家生命历程的真实再现。我不会用时间的纬度去界定艺术作品的当代性，我会用生命本真的情感去度量这件艺术作品的价值和意义。当然，我会站在整个人类的艺术发展史的背景之下考虑是否呈现这批作品。因为我相信，真正优秀的艺术家一定是引领时代的先锋者。”不跟风，不随市场的“潜规则”挑选艺术作品，范学宜有自己的美学标准： 首先画面本身的精神性的端庄；其次是关注绘画的故事性，更接近文学；最后是艺术家的生命历程在作品上的真实地展现。
在谈到目前相当多的当代艺术家玩符号，炫耀技法，甚至在作品不经意间流露出来的“谄媚”或“虚假”，总让人感觉艺术的真谛远离我们的生活，这种图谋不轨的背后，或许是艺术真正远离大众生活，成为某些资本追逐的“猎物”。 这点上，范学宜认为： “我觉得最简单的事情就是用一种从容的心态去对待艺术，真正收获美的享受。”不仅在作品上苛求美感，在陈列上她也有独特见解，她提出通过展览陈列的方式，将艺术融入空间美学，将艺术家在其作品中未能完全反映出来的部分扩充，将其内心中想要表达的思想全面地展现，让参观者能够通过艺术品的观赏及身临其境的感受到艺术带给自己的心灵滋养。
在谈到这10年来798画廊陆续倒闭、开业、再倒闭的现象时，范学宜以她的角度剖析了其中的原因，“拿做商业的心态来做艺术注定是一条不归路，经营画廊的人本身对艺术的理解就不到位，以为在拍卖行上转悠了几圈，看到许多艺术家的画作卖了很高的价格，就以为有利可图。” 商人们纷纷跳进了艺术行业，她说：“这个行业没有朝九晚五的规律，画廊经营者的作息永远跟着藏家走，是实实在在的服务业。粗活、细活都得能做；也需要拼时间、耗体力，该有的专业细节绝不能马虎。国外大半具规模的资深画廊，都是以家族经营为主，甚至已传承至第二代接班，这足以说明这个产业的特殊性。而目前在我国，还没有规范、完整的产业链，更没有相应的制度保护。加上798里日日涨高的房租，拆建翻新的画廊一批又一批，表面的繁华抵不住现实的残酷。画廊本身也缺乏安全感。大的环境不改善，单靠‘出租场地’收取费用维持画廊的发展只会让更多的画廊经营者们陷入泥潭，不能自拔“。
真正的艺术是造不了假的，正如一件作品它所映衬出的历史背景，绘画语言及它背后“人性的故事”。 没有了认真踏实做事的信念，画廊自然要关门歇业。最后就是虽然现在艺术创作环境越来越自主、开放，但优秀的艺术家却青黄不接， 也间接影响了画廊与藏家的买卖关系。正应验了那句“人们生活在幻觉里，而不是一个真实的世界里。”我们要走的路，还很远。
