谈声乐教学中心理知识的作用 谈声乐教学中心理知识的作用
：小学音乐论文：音乐课堂教学过程 我国民族音乐的形成与特点 音乐鉴赏教学中的创造性思维培养
谈声乐教学中心理知识的作用引言 : 在声乐教学过程中有了一系列的心理知识的帮助,学生的气息、声音位置共鸣腔体得以协调,有充分的心理准备就会有轻松的学唱状态,有感情的投入、技巧的运用,歌唱就会是优美的,声乐教学就会成功的。
一、“感觉”在声乐教学中的作用
感觉是对直接作用于感觉器官的客观事物的个别属性的反应。在声乐教学中主要运用听觉和视觉。声音位置的高低、气息位置的高低都要去感觉,这时候学生的听觉和视觉必须转化成“内听觉”、“内视觉”,我们对开始学找声音位置的学生要求声音在上嘴唇以上的位置发出来,声音真的能从这个位置出来吗?对已经会找声音位置的学生,要求声音从眉心发出来,声音真的能从眉心发出吗?不能,我们说歌唱一定要自然松弛的抬上牙关,这样就会使下巴、脖子、胸自然、松弛,从而声音听起来感觉就是在上嘴唇以上,通过打开鼻腔直接从眉心发出。教师要求学生气息要沉下去,气息真的能沉下去吗?不能,其实就是吸气使肺部充盈以后扩充挤压胃使横膈膜受压迫就叫气息下沉。教师抓住学生求知心理和学唱欲望就能引导学生进入歌唱状态,在感觉、体会、模仿,想象、感受之中寻找科学的歌唱技巧和歌唱方法。所以声乐教学中“感觉”这一能力是学生和教师都必须具备的,教师引导启发学生进入学习状态,学生结合技能技巧开启“内听觉”、“内视觉”感观自己的声音,声乐教学才能取得良好的效果。
二、歌唱技巧训练中的心理知识
歌唱技巧训练都是在发声练习和歌曲练唱中完成的,歌唱技巧不是单独存在的,要有难度的歌曲才需要技巧,所以在选择练声曲和歌曲时要有针对性和目的性。我们必须根据学生的自身条件选择适合的歌曲,再根据歌曲的难度选择练声曲。让学生慢慢地掌握歌唱技巧并且运用于歌唱之中。
1、歌唱气息训练中的心理。
歌唱气息是声乐技能学习中最重要的环节,是整个歌唱建筑的基础。教师和学生都要明确气息的重要性,优美动听的歌声离不开气息的支撑,字正腔圆离不开气息的巧妙安排和灵活应用,
在歌唱气息训练中我采用如
下方法:第
一、用鼻子闻花的感觉深呼吸,吸气自然轻松,真的感觉到花的“香味”随缓慢、柔和的吸气动作同气息深深的吸进小腹,这时感觉小腹膨胀,感觉胸舒展、通畅。用发“S”音呼气,呼气时门齿轻合,嘴唇裂开,舌尖抵下齿跟发出无声的“S”把气呼出,同时体会收腹提臀与腰部扩张、上下用力的对抗感觉,找到呼吸的对抗力就能控制气息从深部位细长、均匀、缓慢的呼出。掌握了呼与吸以后就要让气息流动起来,我采用“哈气”练习让学生感觉气息流动。“哈气”时脑子里想边“哈”边“吸”。使“哈气”变成“又吸又哈”的感觉,这样气息就有流动感了。第
二、用打“嘟”的方法去感觉气息的“点”的位置,体会“吸”与“呼”时腰腹的变化,体会换气时腰腹的状态以及整个身体的状态。
2、发声训练中的心理。
在声乐教学中,任何知识点教师都应该和学生讲清楚知识原理之后,作心理沟通和情感交流,使学生心理上积极的学习与接受,引发学生学唱的积极性和唱好的自信心。学生要在教师的指导下协调和控制发声器官的运动,找到声音的“高位置”、呼吸的“深位置”必须发挥我们的想象力,“想象”是人脑中对已有的表象进行加工改造新形象的过程。教师给学生表象的空间,引导启发学生去创造、加工、改造出新形象,于是“深呼吸”“高位置”就在身体里就不是想象了,而是真正存在的,并且从学生声音中表现出来。如果学生思想不集中,在学唱时没兴趣,精神面貌不好,没有调动出想象力,思维就会变得迟钝,声音就会疆硬、发直,发声器官也会僵硬,不配合运动,有气也无力,这时教学必须停下来,教师和学生有针对性的交流使学生全身心放松,从新去体会和感觉声音的位置、空间,寻找教学的突破点。
三、歌曲练唱中的情感
歌唱中情感投入很重要,教师的情绪直接影响学生心情和歌唱技能技巧的发挥。情绪是有机体 的自然需要是否满足而产生的一种反映,即对现在或将来要发生的事件的态度或对他人的态度的外部表现即面部表情。而情感则是人对客观事物是否满足自己的需要而产生的态度体验。在歌唱中有了情绪就会有感情的歌唱,就能感染人,就能抓住观众。例1:歌曲《生活是这样美好》是一首欢快活泼的歌曲,当发声技巧可以自如的运用到歌唱当中时,用
轻松、愉快、饱满的情绪去歌唱,就能体会到歌曲的内容和意境,就能把生活的“美好”表现给听众,反之如果发声技巧运用不当而且没有歌唱的情绪则会使声音重、不灵巧、压抑,甚至会感觉没有共鸣腔等,那样就会失去了歌唱的意义,不能正确表现歌曲情感。这个时候教学必须停止调整歌唱状态和情绪。例2:儿歌《小小驼铃响叮当》是一首旋律活泼欢快的歌曲,整体结构方正,曲调明快,情绪欢快,具有叙事性风格。衬词“叮当、叮当”在声部中交替出现,歌曲节奏跳跃,音调明朗欢快,在唱这首歌时应唱得欢快、轻巧,流露出幸福、自豪的情绪,歌曲的情感就可以得到抒发,歌曲的内容就得到表现。例3:《梅娘曲》主要表现南洋富商的女儿梅娘在见到回国参加抗战的恋人在战斗中负伤而丧失记忆力,想用歌唱唤起爱人记忆时的忧伤、悲哀的心情。歌唱时曲调如泣如诉,旋律细腻委婉。开始“哥哥”二字要有急切呼唤的情绪,要用充分感情的柔声,结尾处的“但是”用硬噎呜咽的情绪表现忧伤、隐痛的情感。在歌唱训练中投入情感情绪,推动教与学,使歌唱不再是唱音和唱节奏,而是有血有肉的生命,那样的歌唱就能打动人、感染听众。
参考文献:
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