我国的民族音乐是非常包括的文化遗产，将其进行传承发扬是我国音乐艺术界的重要任务，近年来，我国现代音乐逐渐向多元化、创新化的方向发展，目前的现代流向音乐在节奏、旋律等方面都与传统音乐有着明显的区别。我国的音乐制作人将民族音乐与现代音乐进行了融合，形成了我国现代音乐，促进了我国现代音乐的发展，本文分析了民族音乐和现代作曲技法的融合。
【关键词】民族音乐元素；现代作曲技法；融合
随着我国现代音乐的创新发展，现代音乐在节奏、旋律音响方面形成了新的理念，我国现代音乐的发展历程与世界音乐发展大致同步，经历了六个发展阶段。具有民族特色的民族音乐是我国重要的音乐文化，是具有特色的音乐类型，是我国宝贵的文化资源，具有重要的研究价值。在新时期的音乐创作中，逐渐向多元化的方向发展，与民族音乐元素也有了一定的融合，极大的丰富了现代音乐的内涵。
一、我国现代音乐的发展历程
现代音乐发展于20世纪初期，对音乐的发展和创新是一场比较重要的革命，在音乐的节奏和旋律方面形成了创新的理念。其中无调性音乐、电子音乐、序列音乐等是现代音乐的主要风格，经过长期的发展历程，受到人们的喜爱。在我国的现代音乐发展历程中，《怀旧》和《新霓裳羽衣曲》对我国现代音乐的影响较大，我国的现代音乐主要经历了六个发展阶段。
（一）萌芽阶段
我国音乐萌芽阶段经历的时间比较长，在这个过程中，我国音乐受《怀旧》和《新霓裳羽衣曲》两部交响乐的影响比较大。以这两部音乐为基础，希望学习西方音乐作曲技巧来进行现代音乐的创作，将其与我国的音乐进行融合。
（二）持续发展阶段
从中华人民共和国成立的20年间，是我国音乐发展持续发展阶段，新中国的成立对我国现代音乐产生了较大的影响，其中的影响因素包括政治因素和环境因素等，当时的音乐在技巧和演奏方面等都具有明显的时代特征。
（三）初期发展阶段
随着我国改革开放的不断推进，人们的思想观念有了明显的改变，为我国现代音乐的发展提供了良好的发展空间。在当时的政治环境比较和谐开放的环境下，在音乐的制作方面，人们创作的思路比较自由开放，在音乐中融入了创新理念，为现代音乐的发展打下了良好的基础。
（四）快速发展阶段
在随后的音乐发展过程中，我国现代音乐的发展处在一个发展比较迅速的时期，青年作曲家作为现代音乐创作的新鲜生命力，极大的促进了我国现代音乐的发展。在音乐的创作技巧和风格方面打破了传统的局面，不仅仅局限在一定的模式里，使得音乐创作具有了多样性和丰富性的特点，在这个时期现代音乐逐渐进入到普通大众的视野中。
（五）隐性发展阶段
从1989年开始，中国音乐艺术界对于中国现代音乐的进行了思考，考虑到中国的音乐是否过于西方化这个问题，当时的政治环境对现代音乐也造成了一定的影响，对我国的现代音乐的批判更加激烈。在这个时期，在音乐创作方面陷入了矛盾的状态，考虑到是否要融入西方现代作曲技法这个问题，使得我国音乐处于停滞不前的阶段。
（六）回归发展阶段
经过一段时期的停滞不前的发展阶段，我国音乐创作人不再考虑西方音乐和本国音乐的区别，而是以一个全新的思想角度进行现代音乐的制作。开始往人民喜欢的音乐方向发展，考虑到人们对音乐的欣赏角度，这个时期为音乐的发展提供了比较广阔的发展空间，为人们带来了更多美好的音乐。
二、民族音乐元素与现代作曲技法的融合
（一）古典戏曲元素和现代作曲的融合
戏曲是一种具有民族特色和地域特征的音乐，在长期的发展过程中形成了不同类型的戏曲，包括了较多的艺术元素。在现代的流行音乐制作中，会融入一些戏曲艺术中的唱腔和音调等元素。在现代音乐的发展过程中，融入民族性音乐元素是音乐创作的一种创新形式，另外，通过这种方式也可以将戏曲以现代流行音乐的唱法表现出来。例如《新贵妃醉酒》这一歌曲，就是京剧与现代流行音乐结合的比较典型的例子，将传统的戏曲艺术与流行音乐进行了巧妙的结合，深受大家的喜爱。民族音乐与现代音乐的结合，是对我国传统文化的继承，同时在一定程度上创新和和弘扬了民族文化，丰富了现代流行音乐的内涵，充分体现了音乐的艺术魅力。
（二）少数民族音乐元素和现代音乐的融合
云南苗族的“飞歌”具有鲜明的民族特色，具备自身的特点，曲调清新秀丽，其独特的特征主要体现在宫音小三度音的用法。在现代流行音乐的制作时，为了增强作品的旋律品质效果，会在作品中融入少数民族音乐的地方特色，在作品中融合了“飞歌”元素，发挥了作品较好的艺术效果。如《苗岭的早晨》这一作品就是以“飞歌”为素材进行改编的作品。
现代音乐作品《在青翠的山谷里》的旋律表现技巧方面用到了合头、合尾的手法，合头呈现了由不变到变的发展趋势，而合尾的手法在一定程度上加强了作品的结构力。如三个乐句的第一小节基本没有变化，后三个小节发生了变化，在节奏方面保持一致，前两个乐句的变化幅度不明显，第三个乐句节奏紧凑，增强了乐曲的欢快的氛围。《在青翠的山谷里》作品中局部运用了大调式的手法，起到了较好的音响效果。如在歌曲尾声主要基于主音大小主和弦，作曲家采用了民族歌舞节奏和休止符节奏等音乐元素，获得了新颖的艺术效果。作曲家在进行创作时，发挥了节奏在体现地方特色塑造音乐方面的作用，极大的提升了音乐旋律品质，使得音乐作品具有清新别致的效果。在节奏方面，作品《青翠的山谷里》这一作品选取了彝族民族民间舞蹈的节奏，很好的继承和发扬了民族特色，并且也结合了“飞歌”元素的曲调，具有极强的艺术效果。音乐中比较形象化的音乐语言赋予作品较高的审美效果，里面有大量的模仿鸟叫的声音，给人一种身临其境的感受。另外，作品中的三个片段中使用了休止符，增加了作品的艺术效果，作品尾声部分运用了四分休止符，为演唱者提供了准备的时间。
（三）民族音乐唱法技巧和现代作曲的融合
在我国的音乐发展过程中，形成了富有当地民族特色的音乐，其中蒙古族是深受人们喜爱的民族音乐，这些民歌大多声音高亢，演唱气势宏伟，表现了人们对生活的热爱、对爱情的向往、对祖国山河的赞美等等，反映了当地的风土人情。根据音乐的创作风格，可以将其分为短调和长调两类，短调篇幅较小，曲调紧凑节奏整齐，而长调篇幅较长，曲调悠扬节奏相对比较自由，富有浓厚的草原气息。在民歌的发展进程中，较多的现代钢琴乐器融入了民歌的艺术元素，利用长调的艺术特色，以一种比较新颖的表现手法诠释了民族音乐，也使得钢琴作曲具有了比较丰富的特色。
如《深藏在心底的歌》就是融合了蒙古长调的钢琴音乐作品，现代音乐制作人利用长调的演唱技巧，用钢琴中的波音模仿蒙古长调中的颤音，提升了音乐作品的表现力，为作品增添了民族特色。直接或间接的将民族音乐与现代音乐进行融合，充分体现了现代作曲家的精湛的创作技巧。
三、结语
在现代音乐的制作过程中，较多的音乐艺人将具有民族特色的音乐元素融入到现代音乐的制作中，发现民族音乐的特色，运用现代音乐制作技巧，在旋律、节奏等方面实现了民族音乐与现代音乐作曲技巧的融合。将民族音乐与现代音乐制作进行融合，可以很好的传承和弘扬我国民族音乐文化，同时也丰富了现代音乐的内涵，促进了我国民族音乐和现代音乐的发展。
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