秉承保护、传承、开发、创新相结合的理念，点亮文化产业升级路
这是一个创意辈出的时代。2014年，博物馆一改人们心目中古典严肃的形象，将众多文物、艺术、文化与当代人的生活、审美、需求用创意对接起来，创造了众多新奇又赏心悦目的文化产品。从故宫吉祥物龙凤“壮壮”、“美美”，到汉代未央瓦当饼干，从“国宝味道”的抹茶曲奇到“盐水鸭”别针，我们看到中国众多的文化场馆正在架起一座沟通传统文化和现代公众之间的桥梁。依托文创产品，文物藏品也开始动起来、活起来，并且秉承了保护、传承、开发、创新相结合的理念，赋予了文物新的生命，点亮文化产业升级路，也感染了更多观众的心灵。
事件 当历史碰撞时尚
“壮壮”、“美美”，实际上只是故宫所开发的一系列与文化相关的文创产品的代表。
单霁翔表示，从朝珠耳机到朱门金钉旅行箱，再到2014年APEC领导人所穿的故宫元素系列服饰，现在的故宫文创产品已经不同于早期的简单文物复制品，增强了趣味性和实用性。以手机壳为例，目前故宫博物院已经研发了一百多种款式的手机壳，除手机壳外，还有包括充电器、电脑包、鼠标垫、平板电脑壳等在内的诸多产品，都和人们的生活息息相关。
故宫通过学术研究挖掘藏品内涵，制作、推广有趣并有文物特点的文创产品，是“让文化遗产活起来”的生动写照。在本届博博会上，很多的博物馆也推出带有自己特色的文创产品。为了鼓励文创产品创新，本届博博会特意制定了博物馆文创产品评选展示区、博物馆文创产品大赛展示区、博物馆文创产品综合展示区和国家文物保护装备产业化及应用示范展区。故宫博物院推出的“朝珠耳机”、苏州博物馆推出的“国宝味道秘色瓷莲花碗曲奇”、上海博物馆推出的以怀素《苦笋帖》为装饰的领带、以宋徽宗《瑞鹤图》局部为图案的丝巾、台湾故宫博物院推出的“翠玉白菜伞”，都引起了观众极大的兴趣。
背景 “让文化遗产活起来”
中华文明在历史长河里，创造了丰富而灿烂的历史文化，但随着市场化的推进和多元文化的丰富，我国原有的历史文化大量沉寂下来，成为了博物馆中“死亡的”文物。当这些文物从人们的生活中消失，就好比离开土壤的大树，只有枯萎和死亡。这些文物和历史，曾经几经磨难，积淀了丰富的人文和审美情怀。这些文物、古迹、艺术珍品，都积淀着中华民族最深层的精神追求，代表着中华民族独特的精神标识，为中华民族生生不息、发展壮大提供了丰厚的思想道德资源。
我们今天中国人的生活，大部分已经被商品世界所占领，其实我们需要的，不仅是华丽的现代生活，还有灿烂的历史文化。今天的中国，太需要文化上的创新。创新是文化的生命，没有创新文化就要枯萎。费孝通先生说：“文化是人为的，也是为人的。”“人为”的文化必须源于生活，“为人”的文化能够更好地造福生活。没有生活的哺乳，文化创新难免营养不良，乃至枯萎败亡。实际上对于研究文化、历史和文物的众多学者来说，他们也想让传统文化从博物馆里走出来，让传统文化“活起来”。
国家主席习近平指出：“要系统梳理传统文化资源，让收藏在禁宫里的文物、陈列在广阔大地上的遗产、书写在古籍里的文字都活起来。”使优秀传统文化“活起来”，最为重要的是，做好创造性转化和创新性发展的工作。
焦点 文化活起来需要创意推动
中国有丰富的文化遗产，这些遗产一部分成为中国的文化基因，构成了我们的社会基础。但是还有一部分则随着历史的延展而逐渐远离百姓、成为没有生命的化石。很多的文化遗产，其实可以通过创意开发成为我们巨大精神价值的宝贵资源，如果能让文化遗产“活起来”，那么就可成就一道直接关系民生幸福指数的文化大餐。
在世界范围内，众多的博物馆都在尝试贴近观众，推陈出新，改变一成不变和中规中矩的状况。博物馆想打破的，正是人们对博物馆常规和保守的看法，以及博物馆与观众遥远的距离，使博物馆更具活力。通过文化创意，开发文化创意产品，则是一道必须经历的途径。著名的大英博物馆、法国卢浮宫博物馆、美国大都会博物馆都非常注重文化产品的开发。
你也许想不到，美国纽约大都会博物馆，拥有22款移动应用和游戏，不仅在数量上拥有绝对优势，在展示主题上也更为丰富。冷兵器时代武器知识问答《超越战争》、变种“吉他英雄”《大都会吉他》等游戏体验各不相同，而名为“82nd&Fifth”的移动应用，则邀请100位博物馆负责人，以感性的角度，讲述馆内百件文物如何改变了他们观看世界的态度。
这些案例，就是文化产品结合馆藏文化的很好体现，也得到了广大参观者的关注与购买；在这个时代，一个好的创意往往都能得到更多的关注与支持。以现代艺术闻名的美国MoMA博物馆，甚至可以让用户涂鸦后与当代艺术流派的框架理念结合，让用户在名画的启发下，也过一把创作瘾。 各国的文化资源在经济上都具有巨大潜在价值。许多国家的想要更好的发展文化产业，首先想到的都是利用好自身的历史文化资源，比如英国相对于其他国家更重视其历史文化资源，并深层次的利用如博物馆文化资源来开发博物馆文化周边产业，加快文化创意产业的发展。英国著名经济学家罗默曾指出，新创意会衍生出无穷的新产品，新市场和财富创造的新机会，所以它才是推动一国经济成长的原动力。文化创意是人的思想、知识、技术、创造力在产品中的体现，是智力与思想、知识与信息、文化与科技的融合。
今天，文化软实力已经成为一个感到日益重要的实力体现。党的十七大报告提出将“提高国家文化软实力”，作为我国文化建设的一个战略重点，并作为我国建设和谐世界战略思想的重要组成部分。中共中央总书记习近平强调，提高国家文化软实力，关系“两个一百年”奋斗目标和中华民族伟大复兴中国梦的实现。要提高文化软实力，文化创意产业越来越具有重要的意义。作为创新载体的文化创意产业，以创新和创造为核心，强调知识文化与经济的融合，注重提高产品的文化和精神内涵，是知识、智慧与灵感的特定产业或行业中的物化表现。将博物馆中沉睡的文物资源通过创意的方式向外展示和利用，也与总书记提出的“要使中华民族最基本的文化基因与当代文化相适应、与现代社会相协调，以人们喜闻乐见、具有广泛参与性的方式推广开来”思想相适应。
2014年，我们看到通过文化创意，博物馆里的众多瑰宝正在以衍生的方式，承载文化理念，走进人们的日常生活。
简单的一块饼干，被苏州博物馆推出以馆藏文物秘色瓷为原型的创意饼干、四川广汉三星堆博物馆推出了以3000年前的古蜀面具为原型的文物饼干，陕西历史博物馆则把西汉皇后玉印、汉代未央瓦当、唐代开元通宝都做成了饼干图案，萌意十足的文物饼干一时之间成为网上网下最火热的“国宝”。
南京科举博物馆推出的“盐水鸭”别针，让很多市民、游客捧腹不止。南京六朝博物馆推出的六朝魔方，也颇具新意。六朝就是东吴、东晋、宋、齐、梁、陈，而作为正方体的魔方正好也有6面。这种六朝魔方，即是把每个面上的方格进行旋转，最终使每个面形成一个统一的国号。
除了创意设计，科技与文化的融合也是一条文化创新的道路。
一幅《清明上河图》，生动地记录了我国12世纪北宋城市的生活面貌。目前，这幅传世之作已被数字化，并做成了多种文化产品。其中在上海世博会期间展出是“动”起来的图画，这幅动感长卷令参观者叹为观止；另一种是故宫制作的，叫作触摸式的，是会“说话”的图画。这幅经过高清晰扫描，由名家撰写对白、名演员配音的图画，当你触摸这幅画的任何一个场景都会发出声音，再现当时的繁华景象。画中500多个衣着不同的人物，神情各异，其间穿插各种活动，生动传神，栩栩如生。
启示 创意点亮文化产业升级路
正在蓬勃发展的文化创意产业，广泛而深刻地影响着人类的生产方式、 生活方式和思维方式， 也影响着包括文化生活在内的社会生活的各个领域和各个层面。
这些年里，我们听到了诸如从美国硅谷和华尔街传出的“资本和技术主宰一切的时代已经过去，创意的时代已经来临”这句流行语；韩国打出的“资源有限，创意无限”的标语；日本喊出的“创意关系到国家兴亡”的口号，以及香港和新加坡喊出的力争成为华语世界的“创意之都”的声音。这些声音，都意味着创意产业将成为经济发展的主流。
文化是民族的血脉，是人民的精神家园。今天的中国，正处于民族复兴的关键时期，但是没有文化的崛起，不是真正的国家崛起。在全球化快速发展的今天，中华传统文化受到了巨大冲击。具有五千多年积淀的中华文明源远流长、博大精深，为中华民族发展壮大提供了强大精神力量，为人类文明进步作出了重大贡献。保护好、继承好这份宝贵遗产是整个民族的历史责任。
以前我们通过文物仿制品来传播我们的文化，但是这些仿制品虽然古典严肃，但缺少新鲜的生命力，很难切近当代人特别是年轻人的生活。文化创新的实质，是不断汇聚时代精神，不断反映时代要求。优秀传统文化是超时代的，具有超越时空的价值。通过在文物原形态、原生态的基础上进行文化创意，即便是将这些创意做成饼干、雨伞、储物罐，也是将传统、枯燥的宣传方式向现代、活泼的方式转变的体现。当创意真正与现代人的兴趣点紧密结合，古老且“石化”的传统文化也就时尚起来，馆藏文物也就真正“活起来”了。
不仅仅是创意产品，今天，我们早已走进了网络时代，古老的文化与今天的网络文化联系起来，更能体现传统文化对这个时代的影响。通过新媒体技术应用的开发，我们看到故宫博物院推出的三款具有教育功用的手机应用：《胤G美人图》、《紫禁城祥瑞》和《皇帝的一天》受到了广泛的好评，据悉，2015年故宫博物院还将推出《韩熙载夜宴图》《清代皇帝服饰》等应用。通过这些创意十足的APP，用户只需滑动手指、触摸屏幕，就可以近距离领略古老紫禁城的魅力所在。
今天的文化创意产业，已经成为具有知识密集、技术密集、高附加值、高融合（渗透）性等一系列特征的产业。将传统文化融合在文化创意产品中，也是调整我国产业结构、促进产业升级、转变发展方式的有效途径。在文化产业大发展的大背景下，原有的文化消费品的数量与消费者的真实需要之间的距离，以及文化消费品的质量与消费者的精神期待之间距离还广泛存在。在新的一年，使传统文化“活起来”的文化创意产品，一定会成为未来文化产业发展的趋势与主流方向，并将引领文化产业转型升级。
